技术崇拜还是人文回归？

一、引言：技术洪流中的学科迷思

播音主持艺术学，是综合运用艺术学、新闻学、传播学、语言学、文学、美学、哲学、社会学、心理学等学科领域的理论和方法原则，是对广播电视领域中播音主持活动的规律及方法展开研究的应用型学科。1 其发展始终与媒介技术的演进同频共振。尤其是在近年来，播音主持行业不断受到AIGC（人工智能生成内容）、虚拟数字人、智能语音合成等技术的冲击，行业生态和工作范式无不迎来颠覆性变革。

人工智能在各个行业应用的迅速迭代与职业教育内容滞后的矛盾，播音主持人才需求类型的变化与高校师资相对固定的矛盾，智媒时代视听内容 的学制学时之间的矛盾。2 此上的诸多矛盾令部分高校在修订播音主持艺术专业人 的课程设置“重技术、轻人文”、教学资源向软件硬件设备过度倾斜的现象，冷静分析之后则发现事态已然呈现出一种逐渐陷入“技术崇拜”的倾向。

然而，技术的激流涌进也引发了部分学者对于深层的学科身份焦虑：当人成为技术的陪衬；当AI 代替人类智能成为主力军；当众多行业同僚坚守多年的阵地被挤占……我们又何以用“融合发展”“人机协同”的陈腔滥调来解决他们的难题？

二、现实审视：技术崇拜的倾向及隐忧

为应对就业市场的变化，许多高校播音主持艺术专业均在培养方案中加大了技术类课程的比重，当然，“一专多能”本是顺应时代的必要之举。但若缺乏辩证思考恐怕又会滑向“技术崇拜”的误区，本文作者系播音专业教师，在近几年的教学和学术交流过程中，这种感受逐渐深刻。其具体表现与隐忧如下：

1. 课程设置的“工具化”倾向： 大量增设如“短视频制作与运营”、“虚拟演播厅技术”、“AI 语音处理”等课程，而压缩了文学、美学、哲学、社会学等人文基础课程的学时。所谓“学术”，必定是“学问”与“技术”二者并重，相辅相成、互为表里的。但只重视技术技能的培训而忽视了学生的文化素养，这与播音学中“广义备稿”素养提升的要求背道而驰。这导致学生技能单一，虽熟练操作各类设备软件，却内容空洞、言之无物，成为“有术无学”的“唇舌工匠”。

2. 评价标准的“流量化”偏移： 在部分高校的教学评价体系中，存在着过度以作品浏览量、点击量、粉丝数、视觉效果等量化指标衡量优劣的情况，反倒忽视了对于作品的内容深度、文化品位、价值导向和艺术审美本身的专业性评价。这样的评判标准容易误导学生过度追求短平快的视觉奇观，而非锤炼引导舆论、传播真理的专业能力。

3. 人才培养的“同质化”风险： 当多数院校都极力追捧热门技术和新兴软件时，则培养出的学生无论是知识结构亦或是风格品味等均有可能趋于雷同，“同质化”势必会让本能够追求特色发展的同学变成“流水线”播音员主持人，对“短平快”的过度追求也致使内涵缺失。

三、价值重估：人文回归的核心与必然

1.人文素养：一直以来都是播音主持专业的安身立命之关键所在。抛开个别缺乏个人文化素养甚至道德缺失的极端案例不谈，诸如董卿、汪涵、邹韵等颇具个人影响力和特色的主持人，无不适得益于其身后的文化底蕴。因此，本文认为当前本专业的培养方案更应当注重对于人文素养的培育。在技术革新的背景下，人文回归不仅必要，而且迫切。

2.人文关怀：是播音员主持人用职业角色所体现出的社会温度，具有人文精神、人文关怀，应该成为播音员主持人内在生命的底色。3 高校的培养是应致力于打造精通各类软件的“技术工匠”，还是培养具有深厚人文底蕴和独立思考能力的“意见领袖”与“情感连接者”？本文认为，此间问题的答案不应是非此即彼的单选题，而需一场举众人之力的大讨论，只有经过充分且深刻的辩证思考，才能在播音与主持艺术专业的培养方案中寻求技术赋能与人文坚守的动态平衡。

四、辩证融合：构建“技术为用，人文为体”的培养方案

党的二十大报告中提出“加强全媒体传播体系建设，塑造主流舆论新格局”，这对于高校播音与主持艺术专业培养模式提出了新的要求。既然技术发展势不可挡，那么走出“技术崇拜”与“人文回归”的二元对立也就无可厚非，因此本研究认为应当致力于构建一种有机融合、互为促进的新模式。

高校培养方案中，应当明确播音专业毕业生不能是简单的掌握播音技能的“发声者”，更是具备人文深度、精通传播技术、能驾驭多媒介平台的“内容创作者”和“公共对话的组织者”。

2. 课程重构：构建“人文基础+技术模块+融合实践”的课程体系

·夯实人文基础层： 坚决保障文学、语言、艺术、历史、社会学、逻辑学等核心人文课程的教学质量和把关制度，各个学期应当均有侧重，逐步筑牢学生的思想底蕴和审美品位。

·优化技术工具层： 技术类课程好比“工具箱”，在进入一线之前时应当掌握的必备技能，因此可以按照目前行业现实情况根据其重要性进行模块化、进阶式设置（如基础模块、核心模块、前沿探索模块），让学生各取所需，而非一味求多求全。

·强化融合实践层： 加强产学研融合，让专业“长”在产业链上。开设“数据新闻叙事”“人文专题融媒体创作”“AI 辅助内容创新”等交叉课程，设计综合性实践项目，要求学生运用技术手段完成具有人文深度的作品，在实践中实现技术与人文的融会贯通。

3. 评价革新：建立“价值、审美、技术”三位一体的评价标准。避免唯流量论的评价体系，构建综合考量作品的思想性、艺术性和技术完成度的多维评价矩阵，引导学生追求“有技术的艺术”和“有艺术的技术”。

技术崇拜与人文回归并非截然对立的道路。在智能传播时代，播音主持艺术学的培养方案更需一种辩证的智慧。我们既要拥抱技术，避免固步自封的“人文孤傲”；更要坚守人文，警惕迷失方向的“技术狂欢”。最终的答案在于“融合”——以人文精神为价值引领和内容基石（为体），以先进技术为创新工具和传播翅膀（为用）。唯有如此，方能培养出既具备前沿技术“战斗力”，又拥有深厚人文“免疫力”的时代新人，让他们在未来复杂的传媒生态中，既能驭技术之舟，亦能掌人文之舵，真正承担起传播先进文化、引领社会风尚的重任。

1.柴璠. 去蔽或祛魅：数字时代播音主持艺术学的再专业化_柴璠[J]. 现代传播（中国传媒46（09）： 92-99.

2.张荻. 论虚拟主播的发展演进、行业影响与应用路径[J]. 中国电视， 2024， （05）： 94-99.

3. 郑 鑫 阳 . 论 新 媒 体 时 代 新 闻 播 音 的 特 征 及 其 文 化 反 思 [J]. 电 影 评介，2022（06）：89-92.10.16583/j.cnki.52-1014/j.2022.06.022.