中职声乐教学中情感表达能力的培养策略

引言：情感表达是声乐艺术的灵魂，是声乐教学的核心任务，是声乐艺术表演的灵魂。中职音乐教师在声乐教学中，要注重学生情感表达能力的培养，让学生真正感受到音乐作品中蕴含的情感和思想，在演唱中能够将自己的情感与音乐作品完美融合。这是中职音乐教学改革发展的必然趋势，也是新课程改革的要求。作为一名中职音乐教师，应该具有高度的责任感和使命感，要认真研究学生学习声乐技巧和演唱技巧，要让学生真正领悟到音乐作品所蕴含的情感内涵。

一、教师要善于引导学生思考

中职学生声乐课程的学习需要积累大量的经验，只有加强实践与思考，才能达到真正意义上的情感共鸣。所以，在中职院校声乐教学中，我们应当采取采用“授之以鱼不如授之以渔”的方式，教师在教授学生演唱技能时应该让学生们学会自己思考，然后深入了解音乐作品的创作背景、年代，以及作曲结构、题材风格，在此过程中教师可以通过问题驱动同学们去思考，去记忆歌曲的情感基调和内涵，让学生们在自己思考的过程中加深对歌曲的理解。比如，教学《红灯记》时，可以先要求同学们根据自己对歌曲《红灯记》的认识，发挥自己的想象，融合时代特征进行演绎，然后教师在进行示范，和学生一起讨论近几年《红灯记》的优秀演出作品，通过这种方式让同学自己体会声乐演绎的重要性，以此来激发他们的学习兴趣，加深他们对歌曲情感与内涵的理解。

二、开展小组合作学习

小组合作学习是一种可以增强同学们的合作意识和合作精神的学习方法，在中职院校声乐教学中，我们可以通过小组合作学习对学生情感表达能力进行培养，从而使他们声乐表现水平得到提升。首先，我们可以让学生们按照自己喜欢的歌曲来自由分组，每一组成员需要各司其职，然后让他们利用课余时间共同合作完成任务。其次，通过小组形式，发布改编、创编任务，将自己小组选择的歌曲进行“二次演绎”，为其重新编曲，也可以添加多元素文化，小组共同讨论，理解歌曲中蕴含的情感，为其注入新的活力。在教学《大海啊故乡》时，我们可以让同学们去解析歌词，然后让学生们利用小组讨论的方式来解决歌词中蕴含的情感问题，最终根据每个成员所表达出来的情感来判断出大家对于歌曲中蕴含情感的理解是否正确。以此来启发学生对歌曲中所包含的情感的了解与理解，使其在把握了歌曲中所包含的感情之后，将自己对作品的理解与感觉应用到声乐表演中。这样既可以训练学生在声乐演奏中表达自己内心的情感，还有助于渲染氛围，让听众获得情感共鸣，提高音乐作品的感染力。

三、为学生创造展示机会

在中职院校的声乐教学过程中，教师要为学生提供更多展现自我的空间，使他们在课内外展现自己的才华，这样既可以帮助他们提高学习音乐的信心，又可以使学生更专心投身于艺术创作之中。首先可以为其搭建阶梯式展示平台，在课堂中进行微型展示，每节课可以设置“3 分钟情感演绎”小环节，学生需要轮流上台表演片段，在主题式训练下，可以根据不同主题，如“欢乐颂周”、“思乡曲月”等情感专题，让学生进行角色扮演，利用戏剧情景模拟增强代入感。其次组织阶段性的成果汇报，每月可以举办“声乐沙龙”，为学生提供专门的场所、灯光、音响、服装，沙龙结束后可以进行“ ₁₊₁ ”点评制，提出 1 个优点和 1 个改进建议，专人录制视频，线下可以进行分析与对比，录入到个人成长档案中。最后，还要加强艺术实践，每学期可以联合舞蹈、器乐专业举办综合展演，支持和鼓励学生参与校园文化节、开学典礼等正式演出活动，课余时间还可以参加社区公益演出，培养学生的社会责任感。

四、开展声乐作品的演唱教学

在培养学生们的情感表达能力的过程中，要想更好地帮助学生们提高对声乐作品的情感理解，可以通过演唱的方式让学生们去感受、感悟作品。因此，在中职声乐教学中我们可以在课前利用多媒体设备给学生们播放一些音乐作品，并在课上组织学生们进行演唱。如，我们可以播放《我和我的祖国》《爱我中华》等歌曲，让学生们对这些歌曲有一个初步的了解，并且能够在演唱过程中感受到歌曲中所蕴含的情感。在这一过程中教师也可以为学生们讲解一些背景知识，让他们能够对歌曲有更好地理解。教师还可以在课前带领学生们欣赏一些经典的音乐作品，让他们通过不同风格的音乐作品了解不同时代的音乐风格，让学生们对歌曲产生兴趣。通过以上几种方式我们能够使学生们逐渐地将自身所感受到的情感表达出来。培养学生情感表达能力是一项复杂而艰巨的任务，需要教师和家长共同努力、互相配合。

五、充分利用网络资源

在当今的信息化时代，网络资源已经渗透到人们生活中的各个方面，我们可以利用网络资源来帮助学生们了解更多的知识，拓宽他们的视野，从而促进他们情感表达能力的发展。在中职声乐教学中，可以通过网络资源来为学生们播放一些经典的歌曲、名曲，帮助学生们更好地理解歌曲中蕴含的情感。为其构建情境化训练体系，激发多维情感，开启在线歌词文本分析工作坊，讨论作曲家生平故事，可以通过色彩图谱来标注出情感的强弱变化。还可以让学生进行跨媒介融合的训练，教师抓取经典影视片段，学生进行配唱，也可以根据名画创作即兴旋律，通过信息技术建立“情感曲目库”分级挑战系统，为学生定制个人风格发展计划书。在多元化评价中可以通过同伴互评雷达图综合反馈，也可以利用网络平台直播的形式，提高学生演绎水准。在技术赋能下，搭建模拟舞台实训室，配置便携式的录音设备，通过 VR 表演训练系统，成立“见习基地”，强化文化课和专业课的情感教育渗透，让学生在实践中慢慢掌握“以情带声，声情并茂”的表现能力。

总结：声乐表演是一门综合艺术，情感表达能力的高低在一定程度上影响着声乐表演的最终效果。因此，在中职声乐教学中，教师要注重学生情感表达能力的培养，从而让学生通过演唱歌曲来表现情感、抒发内心感受。与此同时，教师还应注重通过多种形式培养学生的情感表达能力，通过多种形式和手段的有机结合，提高学生对歌曲内涵的理解和自身情感表达能力，使其在演唱过程中更好地运用歌唱技巧，充分发挥自身声乐表演能力。

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