对抗与融合：“青海摇”舞蹈的审美解析与文化研究

摘要：青海摇作为一种新兴的舞蹈文化现象，在短时间内迅速走红，引发了广泛的社会关注。本文从“青海摇”舞蹈形态溯源出发，结合传播学与社会学深入剖析舞蹈形态以及蕴含其背后的文化博弈关系。揭示这一亚文化现象所反映的社会心理与文化趋势，为理解当代大众文化提供新的视角和理论参考。

关键词：青海摇；社会摇；舞蹈；主流文化；亚文化

一、青海摇的溯源与发展

短视频作为一种新兴媒介形式，在“Z时代”兴起并广泛传播，以抖音、快手、tiktok（抖音海外平台）为代表的视频叙事与以新浪微博、哔哩哔哩（bilibili）为代表的图文社交叙事，逐渐成为当今人们接收信息与发表言论的主要场地。在当下，抖音似乎已成为用户基数最大，最为流行的国内短视频平台之一，然而在短视频最初兴起时，美拍才是中国短视频时代火爆全网的平台。

2014年6月，美拍在其平台主页面专门设立“全民社会摇”板块，这一举措很快进入大众视野并火爆全网。“全民社会摇”在推出短短两周内，便吸引了102万人参与，成功申请吉尼斯“最大规模的线上自创舞蹈视频集”世界纪录。参与“社会摇”的人员涉及各行各业的人群，舞蹈场所不限。网络红人“刘叉叉”“高迪”“牌牌琦”等人凭借“社会摇”走红，使得“社会摇”逐渐形成了一种独特的网络文化现象。随着影响力的不断扩大，通过流量可以变现的互联网认知使得越来越多的年轻人加入这股时代潮流当中，逐渐出现一些低俗、恶俗的倾向。这一现象引起了社会各界的广泛关注和批评，相关平台也开始对这类内容进行整治，部分账号被封禁，“社会摇”伴随“低俗”标签遭全网封杀。

然而“社会摇”遭到封杀后并没有“斩草除根”。经过整改，“社会摇”将低俗的风味除去，保留原有的“摇”，结合各地文化风格与特色，在大江南北传播开来。“东北摇”、“西安摇”、“广西科目三”……现如今“社会摇”摆脱低俗的标签，成功地闯入主流文化的视野。

青海摇正是在这样的背景下应运而生的一种新型“社会摇”变体。自两年前张诗尧凭借青海摇初次崭露头角以来，这一舞蹈经历了数次创新与发展。直至2024年11月，团队推出青海摇第三季，在抖音平台启动了青海摇的海选活动，通过直播连麦的形式，从众多网友中选拔出100名网友，为他们提供展示自我、参与线下表演的机会。这场看似普通的短视频活动，因为融入了“线上面试”与“考官评审”的正规化流程，而被广大网友戏称为“社会摇界的秋季招聘”。

二、青海摇审美分析

（一）大众趣味下的集体土味摇摆

青海摇看起来是一种流行舞蹈，其形态的兼容性非常广泛，几乎涵盖从20世纪80年代以后所有的中国流行舞蹈的元素。“社会摇”保留部分“摇”的基本动律，融入艺术体操、武术武功等动作元素，装备整齐划一的黑西装白手套，配合节奏强烈的DJ电子音乐，构成其青海摇的特点。截止到2024年12月，青海摇已经发展到了第三季，动作由简入繁，程度由易到难，节奏逐渐加快，这些大开大合的动作虽然不够“高雅”，但往往具有较强的视觉冲击力，易于被大众所模仿和接受，充满了生活气息，能够直接传达出舞者的情感和活力。

（二）互动模式下的身体聚焦

青海摇在创传用户的互动模式下呈现出身体聚焦的特点。由于手机录制视频时大多为竖屏，以不超出屏幕为界，固定视角使得青海摇基本上以固定的原地动作为主，较少大幅度位移。舞蹈过程中舞者们之间的距离相对较近，通过眼神交流、身体接触和动作呼应，形成一种紧密的互动关系，呈现出群体舞蹈的形式。

其次，短视频平台提供的直播连麦方式使得舞者与观众之间实现时空“在场”的虚拟互动。通过开通直播连麦渠道，张诗尧面向全网搜罗人才，广大青年纷纷通过连麦进行才艺展示。这种互动模式下的身体聚焦，使青海摇不仅仅是一种舞蹈表演，更是一种跨越时空的社交活动，将不同地域、不同背景的人们连接在一起，共同分享舞蹈带来的快乐和情感体验。

（三）算法经济与社交媒体推动可持续赋能

从传播模式的角度看，青海摇是典型的涟漪式传播，又称病毒式传播、社交式传播。创传者在“青海摇”的传播过程中发挥着核心作用。这些创传者多为年轻人，他们具有强烈的表达欲望和创新精神，善于利用社交媒体平台展示自己的才华。观众在观看视频后，通过点赞、评论、分享等方式表达自己的喜爱和看法，与创作者形成积极的互动。同时，观众的模仿和二次创作进一步扩大了青海摇的传播范围，形成了一个庞大的传播群体。

从媒介的特性来看，短视频突破了文字的藩篱，其诉诸视听文本而非书写文字的形式大大降低了信息传受的门槛，激发了普通人的传播本能，重构了信息传播路径。其门槛低、易操作的模式，方便快捷的点赞、收藏、转发的形式，无时空限制的便捷拍摄方式，使得短视频平台具有强大的娱乐和社交功能。智能媒体语境下，算法通过捕捉、抓取用户的注意力、行为、偏好等数据，向特定用户推荐特定信息，生产可见性内容。推荐系统能够根据用户的浏览历史、兴趣偏好、行为习惯等多维度数据，精准地将青海摇相关内容推送给潜在感兴趣的用户。这种推荐机制提高了青海摇的曝光率和传播效率，使得更多用户能够接触到这一现象。

三、亚文化与主流文化的博弈与融合

在伯明翰学派的理论中，亚文化对主流文化的抵抗是最为核心的议题，是一种反抗主流文化的方式，是亚文化群体通过同构、拼贴等手法传达自身意识，对主流社会的反抗。但在伯明翰学派看来，各种亚文化仍然有着无法逃离的被收编的命运。

一种网络文化的背后，往往都隐喻着当时的社会价值取向，也是当时社会心态的一个脚注。青海摇的背后反应了主流社会中广大青年的求职现状。传统招聘模式往往强调学历、工作经验等硬性条件，对初入职场的年轻人构成了不小的门槛。而青海摇“秋招”则以“会摇就行”“学历要求大专及以下”的招聘标准，打破了这一常规，为年轻人提供了一个展示自我、实现价值的新舞台。这种反规训的行为，体现了年轻人对传统招聘模式的不满与反叛。对于参与青海摇“秋招”的年轻人而言，这不仅是一次求职机会，更是一次文化身份的构建与自我表达的过程。他们通过“另类”的标签，以其独特的舞蹈风格和表现形式，形成一种亚文化群体，与主流文化所代表的传统审美和社会规范形成差异，而这种差异体现了亚文化对主流文化的抵抗，最终实现获得主流文化关注的目的。

尽管亚文化与主流文化之间存在着抵抗与收编的动态过程，但在当代社会文化语境下，两者之间更多呈现出靠拢与共同发展的趋势。随着青海摇的影响力逐渐扩大，主流文化开始对其进行关注和干预。部分主流媒体和文化机构开始对青海摇进行报道和研究，从文化研究的角度对其进行解读和阐释，对其进行意识形态收编。另一方面，淘宝、拼多多等购物软件也开始利用青海摇的热度进行商业营销，将青海摇的参赛装备进行售卖，通过商业化的手段对青海摇进行改造和利用，使其逐渐适应主流文化的消费逻辑。

结论

这场秋季招聘的盛况，以“新晋摇子”为核心话题，看似是“秋招”，实际上映射出年轻人面对社会压力与生活挑战的真实感受。当青海摇这种充满土味的文化与求职这个严肃话题结合时，仿佛给了参与者一种认同感和归属感。这种文化价值认同不仅促进了青海摇在大众中的传播，还使其在一定程度上成为了当代社会文化的一种象征，反映了当下社会大众的精神追求和文化需求。