渝东南土家族服饰文化及其成因研究

一、渝东南石柱土家族典型服饰的审美特征

1.1 婚嫁服饰：露水装的仪式性与传承性

露水装是土家族女子出嫁途中的核心服饰，包含露水衣、八幅罗裙、露水鞋等组件，其审美特征体现为仪式性与文化传承性的统一。露水衣为大襟宽袖设计，胸前绣牡丹、百合等象征吉祥的图案，边缘镶“绿上点红”彩边，寓意婚姻红火；八幅罗裙由赤、橙、黄等八色布料竖向拼接而成（原为巫师法裙，后演变为婚服），裙边饰如意花边，兼具历史延续性与民俗象征意义。露水装的穿着过程（如母亲为女儿缝制、陪嫁“西兰卡普”土花铺盖）本身即为文化传承的仪式，传递着家族对新婚的祝福与技艺代际传递的深意。

1.2 老年人服饰：功能性与伦理关怀的融合

石柱土家族老年人服饰分为长袍与对襟衣两类，以素色土布（青、蓝、白）为主要面料，款式宽松实用。老年男子长袍为右衽设计，矮领斜襟，腰带可固定烟袋、便于劳作；对襟衣则左右对称，外扎围腰，适应农耕活动需求。老年妇女服饰多为右衽青蓝布衣，袖口、门襟以刺绣点缀，朴素中暗含工艺巧思。此类服饰的核心审美价值在于“伦理关怀”——服饰多由子女缝制，色彩素净、款式宽松的设计体现对长者生活的尊重与照料，是“孝道”文化的视觉载体。

1.3 秦良玉服饰：英雄符号与历史记忆的凝结

秦良玉服饰（蟒凤袍与甲胄）作为国家级文物，承载着土家族对英雄精神的信仰。蟒凤袍以黄绸为底（因“一品夫人”封号获准使用黄色），盘金绣四爪蟒与对称凤纹，下摆饰“寿山福海”，双袖飞凤纹间缀祥云，彰显其“女将”身份的尊贵与守护石柱的功绩；甲胄以织金锦缎为材质，通体鎏金铜泡装饰，护心镜镂刻龙纹，传递军事威严与女性力量的双重象征。二者共同构成“女英雄”的符号系统，既是石柱土家族历史的实物见证，亦是当代文化认同的精神纽带。

二、基于杜威审美经验理论的审美维度解析成因

杜威在《艺术即经验》中提出，审美经验是多维度生活经验的整合。石柱土家族服饰的成因可以通过其“四维特征的审美价值进行阐释：

（1）审美愉悦：价值观与道德观的共鸣

露水装的审美愉悦源于“文化传承”的价值观——母亲为女儿缝制嫁衣、教授织锦技艺的过程，本质是家族文化的代际传递；老年人服饰的愉悦则来自“孝道”的道德观——子女为父母制衣的行为，体现传统伦理对生活细节的渗透；秦良玉服饰的愉悦根植于“英雄信仰”——凤纹与甲胄的视觉符号，唤起对女性坚韧、守护精神的情感共鸣。

（2）现象学特征：场景性与互动性的融合

土家族服饰的审美体验与具体场景紧密关联。如“哭嫁”仪式中，新娘身着露水装、头戴露水帕与亲友共哭，场景的真实性（家庭空间、情感流动）赋予服饰“仪式感”；秦良玉甲胄陈列于博物馆，其与“战场—守护”历史场景的关联，使其成为“英雄叙事”的互动媒介。

（3）感知与知识：大众认知与专业审美的差异

从感知层面，传统服饰因款式朴素、色彩沉稳，与当代流行服饰的“个性”“潮流”形成反差，易被大众视为“老旧”；但从知识层面，其刺绣工艺、纹样寓意（如“老鼠嫁女”驱鼠祈福）、历史背景（如八幅罗裙的巫师法裙渊源），经学术解读后，可被重新认知为“文化活化石”。

（4）完整性：生活叙事的具象化

石柱土家族服饰的审美价值在于其“完整性”——每件服饰均是一段生活故事的浓缩。例如，秦良玉蟒凤袍的凤纹被用于2008 年北京奥运会火炬手服装，既延续了凤纹“吉祥”的传统寓意，又通过现代设计实现了历史与当下的连接，

形成完整的文化叙事链。

三、基于柏林特审美事实理论的服饰成因探讨

柏林特审美事实理论强调审美体验的“情景—体验—对象—判断—跨学科”五维构建。石柱土家族服饰的审美成因可从以下维度解析：

（1）情景事实：地理环境与文化空间的塑造

石柱县地处渝东褶皱带，山地地形与长江流域的封闭性，使其未被过度开发，保留了万寿古寨、西沱古镇等原始文化空间。这些场景中，老年人的传统穿着、婚嫁仪式的服饰展演得以延续，为服饰原貌的保存提供了“情景场域”。

（2）体验事实：民俗实践与功能需求的驱动

巴盐古道的运输场景中，土家族男性身着宽松长袍、头裹布帕，其设计（如头巾可固定烟袋、腰带可束衣劳作）直接源于农耕与商贸的功能性需求；“玩牛”“摆手舞”等民俗表演中，服饰的色彩（鲜艳西兰卡普）与款式（对称结构）则服务于仪式的“热闹”氛围，体现民俗实践对服饰审美的驱动。

（3）对象事实：主体互动与文化传播的影响

研究者的田野调查（如记录老年人服饰的工艺细节）、本地居民的表演（如西沱古镇的传统舞蹈）、旅游景区的改良服饰展示（如万寿古寨的织锦展品），三者的互动推动了服饰审美价值的“再发现”。其中，研究者的学术解读赋予服饰“文化符号”意义，本地居民的实践保留了“原真性”，旅游展示则促进了大众认知。

（4）跨学科视角：美学、设计与市场的综合作用

从美学视角，服饰的图案（几何纹样）、色彩（对比色运用）、工艺（织锦、刺绣）符合“形式美”规律；从设计学视角，其功能性（适应气候、劳作）与象征性（伦理、信仰）的平衡，为当代民族服饰设计提供了“传统—现代”融合的范式；从市场视角，文化消费需求（如对“非遗”的关注）推动了服饰从“实用品”向“文化载体”的转型。

四、结论

渝东南石柱土家族服饰以“故事性”为核心，通过露水装的仪式传承、老年人服饰的伦理关怀、秦良玉服饰的英雄符号，构建了独特的审美价值体系。其成因既受地理环境、民俗实践等客观因素制约，亦与民族心理、跨学科互动等主观体验密切相关。未来研究可进一步探索其与当代设计的深度融合，以激活传统服饰的文化生命力。

作者简介：袁闹，讲师，土家族，。