东阳木雕艺术特色与传承创新

摘要：东阳木雕是中华传统文化艺术之一，其独特的艺术表现形式、丰富的文化内涵和深厚的历史底蕴，使其成为中华传统文化中的一颗璀璨明珠。随着时代的发展和社会的进步，中国传统根雕艺术也在不断创新和发展，现已成为当今世界上备受瞩目的艺术形式之一。在传统文化创意产业快速发展的背景下，加强根雕艺术研究是艺术发展的必然趋势，本文将从东阳木雕艺术的历史和发展、艺术价值和文化传承等方面进行探讨，以更好地了解和认识东阳木雕艺术的独特魅力。

关键词：东阳木雕；艺术价值；传承；创新：发展

中国是一个崇尚雕刻而又十分擅长雕刻的国度。东阳木雕因地得名。它与乐清黄杨木雕、福建龙眼木雕、金漆木雕并称为中国四大木雕。2006年5月20日，东阳木雕经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。东阳木雕是中华民族传统文化中的精髓，也是我国历史悠久的非物质文化遗产。可以说是艺术与文化合二为一的一个载体，既有工艺的艺术美，又有丰富的文化底蕴。任凭时光流转，时代的变迁，中国的魅力都雕刻在木头上，永不改变。然而，现阶段的很多木雕作品缺乏深度，如何更好地传承和发展东阳木雕艺术便成了新的探讨方式。

一、东阳木雕艺术的历史和发展

东阳木雕在我国有着悠久的历史，其作为一门独立的民间艺术在我国的艺术宝库中熠熠生辉。起源于商周，溯源自唐，发展于宋，鼎盛于明清。据文献记载，唐朝太和年间，东阳冯高楼村有冯氏兄弟两人，兄冯宿曾任剑南节度使、吏部尚书；弟冯定曾任工部尚书，成为显赫一时的权贵豪富。其住宅规模宏大，雕饰精美，“高楼画栏照耀人目，其下步廊几半里”。冯家楼的建筑表明，东阳木雕在唐朝时已具备雏形。

至清代康熙、雍正、乾隆年间，东阳木雕已闻名中国，在选材、工艺、题材、艺术风格等方面都已发展成熟，形成了一套完整的工艺体系。其画面构思摆脱模式复制倾向，注重对生活与大自然的观察揣摩，品类有建筑装饰和家具陈设。

嘉庆、道光年间，东阳木雕进入了鼎盛时期。数百名木雕艺人应召到京城从事皇宫雕饰。作品风格形式由简朴向繁华、由粗犷向精细转变，并借鉴绘画和其他姐妹艺术的长处，丰富题材内容，改进雕刻技艺，出现了着意模拟绘画笔意、讲究作品诗情画意的“画工体”木雕流派。这一风格受李渔《芥子园画谱》的影响颇大。在民间出现了大兴木雕嫁妆之风，“十里红妆”随处可见。

清末，木雕艺人流向城市，从上门加工转向工场生产。辛亥革命以后，东阳木雕转向商品性，木雕艺人制作的工艺品和箱柜家具被商人买去远销香港、美国、南洋等地，形成了东阳木雕产品的盛期。

新中国成立后，以木雕集团及前身木雕总厂为代表的东阳木雕企业及从业者，创作了大量的优秀作品参加中国和世界性展出。这对推动木雕事业发展、滋养群众文化生活以及促进中外文化交流起到了不可替代的积极作用。随着我国对外开放和旅游事业的发展，古老的木雕艺术不断焕发出特有的艺术气息，这种天人合一、与天同创的每一件皆是孤品的高端艺术品正在不断引起囯内外鉴赏家、收藏家的高度关注，并且被国外友人誉为“东方最具特色的艺术品”。

二、东阳木雕的文化艺术特征

东阳木雕艺术作为一种传统的造型艺术，以其独特的魅力受到越来越多人的青睐，在千百年的传承中逐渐融入了多种不同的技法，具有鲜明的特色，并呈现出不同的创作风格。

（一）构图

构图又被称为“布局”或“章法”，是指在平面美术创作中安排和处理审美客体的位置和关系，把个别的或局部的形象组织成整体的艺术作品，以表现构思中预想的审美效果。也就是说，作者根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面。它是艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。

东阳木雕的构图，是作者把构思、立意要表达的主题思想通过图形的合理安排构成一幅完整的画面，达到表现意境、内容的艺术作品。构图是东阳木雕整个作品骨架，是立意的表现载体。构图要包括表现的意境、内容和表现方法等，它与作品创作是否成功、整体艺术效果如何有着重要的关系。在构图时，应该把较能吸引观赏者目光的这部分主题内容充分表现出来，陪衬的物像要概括地处理，使陪衬的物像起到烘托的艺术效果。东阳木雕的作品就是要选择自己较熟悉、感受较深的事物，把自己的思想情感和主题内容以及对艺术的见解，通过木雕的载体充分地得到表达。

东阳木雕构图饱满，表现内容丰富，刻划层次分明，适当保留平面，具有以小观大的艺术效果。在一定的平面和空间范围内，它所表现出来的内容可以比西洋浮雕更为丰富。东阳木雕的构图可以概括为散点透视的构图方法，其方法是线面结合的造型技巧，适当保留平面、小块留地与高远叠压的层次处理方式等几个方面。

东阳木雕的构图，在艺术手法上，以层次高、远、平面分散来处理透视关系并以中国传统绘画的散点透视或鸟瞰式透视为构图特点，它所表现出来的内容可以比西洋浮雕更为丰富，可以不受“近大远小”、“景清”、“远景虚”等西洋雕刻与绘画规律的束缚，充分展示画面内容，可谓“画中有画，景中有景”。达到作品内容顺理成章、主次分明、主题突出、赏心悦目和艺术魅力。

三、东阳木雕的艺术表现

东阳木雕以其丰富的题材内容和较好的雕刻技艺，逐渐形成了平面浮雕艺术别具特色的效果。东阳木雕艺术表现的特色有：运用雕刻技法、运用雕刻材料、运用色彩和运用粘贴技术等形式。

（一）运用雕刻技法的艺术表现

东阳木雕以平面浮雕为主，多层次浮雕、散点透视构图、保留平面的装饰，形成了较为鲜明的雕琢艺术特色。其雕刻技法有：薄浮雕、浅浮雕、深浮雕、镂空雕、透空雕（锯空雕）、高浮雕、多层叠雕、园木浮雕、圆雕、半圆雕、彩木镶嵌雕、贴片雕、阴雕、彩木多层叠雕等十多种雕刻技法。东阳木雕的传统艺术蕴含着东阳木雕艺人博大的智慧和精深的木雕技艺，是我们中华民族特有的艺术文化结晶。

运用雕刻技法表现，就是在整件木雕作品中，运用东阳木雕上述雕刻技法的一种、两种或多种组合，对木雕作品的雕刻创作，以达到一定的艺术表现效果。运用雕刻技法表现的有：阴雕表现法、薄浮雕表现法、深浮雕表现法、锯空雕与镂空雕结合表现法、透空雕表现法、镂空雕结合浅浮雕表现法、高浮雕表现法、多层叠雕表现法、镂圆雕表现法、多种雕刻技法结合表现法等等。

（二）运用雕刻材料的艺术表现

东阳木雕的雕刻材料应用广泛，因精雕细刻，较少上色，一般选用色彩较淡的木材作为雕刻用材。如樟木、椴木、白杨木、白桦木、白木、楠木、榉木等色彩较淡的木材。也有选用红木、黑檀木、酸枝木、花梨木、铁梨木、荫沉木等颜色较深的木材作为雕刻用材的。这主要是根据雕刻设计者和艺术表现的需要而决定。运用雕刻材料表现法，就是在整件木雕作品中，运用各种材料通过雕刻和组合，来达到表现艺术效果的木雕作品。有时根据木雕艺术表现的需要，设计创作者会选用几种或者多种颜色的木材来雕刻组合成木雕艺术作品。运用雕刻材料表现的有：彩木镶嵌表现法、彩木雕刻组合表现法等，具体表现为木质材料色彩的丰富，雕刻技法运用多种多样，从而增强了作品的艺术效果。

（三）运用色彩处理的艺术表现

东阳木雕因采用颜色较淡材料雕刻，又不上颜色，被称为“白木雕”。但有些木雕作品为了艺术表现的需要，对白木雕进行着色处理，来达到艺术表现的效果。运用色彩处理表现，就是运用各种色彩在雕刻的木雕上面着色处理，使其更具有层次感和立体感的艺术效果。运用色彩处理表现的有：浅降山色表现法、淡彩表现法和贴金表现法等。

（四）运用粘贴技术的艺术表现

东阳木雕是散点透视构图、讲究平面装饰艺术效果的浮雕。木雕作品要达到装饰的效果，有时需要将木雕作品单独雕刻后，进行粘贴或镶嵌连接组合。运用粘贴技术表现，就是将木雕作品单独雕刻后，进行粘贴或者镶嵌到底板上组合而成的一种表现方法。运用粘贴技术表现的有：贴片技术表现法、竹丝镶嵌贴片表现法和锯空雕粘贴表现法等。

四、东阳木雕的制作工艺

东阳木雕是以散点透视的平面浮雕，其雕刻材料应用广泛，因精雕细刻，一般较少漆色，突出表现原木的原汁原味，又称为“白木雕”。

东阳木雕的选用材料主要是分为：内容题材雕刻用材和边框用材。其内容题材雕刻用材要求木纹细腻，能耐久，无油脂，不易变形，不易开裂，如樟木、椴木、白杨木、白桦木、白木、白桃木、银杏木、楠木、榉木等色彩较淡的木材，适合东阳木雕的精雕细刻。对于边框用材来说，要求木质坚韧、硬性好、质材重。不易损坏，起到加固和衬托作用。如黑檀木、酸枝木、红木、花梨木、铁梨木等。选用材料要利用木材的天然色彩和质感，使作品的结构内容与外框造型融合。木雕材料的色泽、肌理是木雕的“肌肤”，木雕作品雕刻后，赋予了雕刻的语言，其材质赋予了一定的材质语言，能深化木雕艺术的感染力。

东阳木雕的生产工艺，一般有九道工序，即刷样、打轮廓线、脱地、分层次、分块面、细坯雕、修光、打砂纸、细刻等。

五、东阳木雕的传承与创新

作为一名木雕传承人，笔者一直在传统与创新之间探索，如今已有三十多个年头，木雕艺术伴随着笔者的成长和成熟，督促着笔者不断学习、不断琢磨。近几年，也努力提升更为专业的理论素养，参加各地美术学院艺术设计研究院学习、参加浙江省非物质文化遗产传承人培训等。将对外在世界的接触与观察，对物即景写生的形式运用到木雕的创作中，通过在传统工艺中注入现代设计的力量，实现了传统工艺的再创造与现代转化。同时笔者以自身经历为例，鼓励学生从中国历史人物中取材，挖掘中华优秀传统文化的丰富内涵，将中华民族的根与魂融入创作中，多角度彰显中华文化之美、工匠精神之魂。

经过几十年的吸收、融合与实践，在继承传统木雕手法的基础上吸收现代雕塑的技法，并不断揉合泥塑、陶瓷等艺术表现形式，结合到自己创作的作品中，形成了比较全面且独特的个人风格。近年来创作了很多现代题材的木雕作品，笔者认为现代题材更侧重构思巧妙、内涵深刻以及独创性，能体现出创作者的审美观、表现手法等。在一动一静，一刚一柔之间，无论是美女还是英雄，传统还是现代，文人还是罗汉，男女老少皆定位精确，可圈可点，以刀代笔，于根木之上描绘大千世界，芸芸众生！

笔者利用可塑的木材来创作具有现代韵味并可欣赏触摸的艺术形象，通过其精巧逼真的表现手法使作品形象生动，展现其动态美，并让观赏者读懂人物形象背后所蕴含的故事与意境，从而赋予木雕作品旺盛的生命力。

艺术贵在创新，没有传统做基础便进行创新，则是没有根基、没有历史厚重感的。所谓的创新不是让创作者照搬传统模式，而是要从观念上进行转变，首先要在作品的题材上进行创新，因为题材是根雕创作的核心要素，从题材中也可以直接体现出作者的思想与审美品位。在快速发展的今天，如果我们只专注于传统文化，那么思想和设计理念显然进一步的提升。要想让木雕技艺进一步发展，在当代有着更广阔的空间，就要与当代的文化和艺术相结合，对其综合方面进行创新。在继承老一辈的传统技艺上，根据时代的需要，将自己的创作理念和技艺上的革新不断进行升级，将传统的木雕形式展现新的时代风貌。

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