推从“地域文化”到“语文素养”：凉山彝族服饰纹样在高中语文审美鉴赏教学中的转化

作为国家级非物质文化遗产，凉山彝族服饰是承载着神话传说、图腾崇拜与生活智慧的独特视觉艺术体系。其以“火镰纹”“马缨花”“羊角纹”等为代表的纹样，不仅是装饰艺术，更是彝族人民“以美为媒”的文化表达：在色彩上，以黑、红、黄为主色调，象征土地的生命力与火的炽热；在造型上，结合对称与夸张，体现对自然的观察与抽象；在象征上，每一种纹样都承载着族群的集体记忆。[1] 然而，这一宝贵的地域文化资源在当前高中语文审美鉴赏教学中却长期处于“缺席”状态。教学实践多依赖教材中的经典诗词、书画等文本，对地方资源的开发明显不足，导致身处文化现场的凉山学生因缺乏有效引导而对本土之美“熟视无睹”，难以将丰富的文化符号有效转化为自身的审美能力。与此同时，《普通高中语文课程标准》不仅明确要求“充分利用地方文化资源”，更将“审美鉴赏与创造”列为核心素养，强调培养学生感受、理解、欣赏、评价乃至创造美的能力，这为彝族服饰纹样融入语文课堂提供了政策依据与理论契合点。[2] 事实上，彝族服饰纹样的教学价值恰能回应这一素养目标：学生通过观察纹样，可提升审美感知力；通过解读其象征意涵，可深化文化理解；并能最终以纹样为灵感进行写作、绘画等，实现从审美鉴赏到审美创造的跨越。

一、教学转化路径：从“纹样观察”到“审美创造”的三阶设

为将彝族服饰纹样有效融入高中语文课堂，本研究提出了从“纹样观察”到“审美创造”的三阶递进式教学路径。第一阶段为“文化溯源”，旨在引导学生在“观察与记录”中建立审美感知。此阶段的核心任务是组织学生以“田野调查”的方式，走访凉山州博物馆或彝族村落，通过拍摄、访谈等方法，系统记录服饰纹样的形式特征（如分布位置、色彩搭配）与文化背景（如使用场景、象征意义），完成从“随意观察”到“系统记录”的转变。同时，教学中将彝族纹样与《语文》课程中《中国书法》《绘画的色彩》等审美文本进行对照，引导学生在比较中发现“留白”“对称”等共通的美学原理，建立“文化关联”。这一设计意在让学生从“局内人”视角重新审视熟悉的文化符号，为其深层审美鉴赏奠定扎实的感知基础。第二阶段为“深度解读”，核心在于通过“问题链引导”来解码纹样的审美意蕴，以落实“审美鉴赏”能力。教学活动聚焦于具体纹样（如“太阳花”），通过对“形式—意义—情感”的层层追问，引导学生展开探究。首先是“形式分析”，即从美术视角分析其造型、色彩、构图所体现的宇宙观与哲学观；其次是“文化解码”，即结合《支格阿鲁》等彝族神话史诗，解读纹样背后的自然崇拜与精神传承；最后是“情感共鸣”，即通过彝族老人的口述史，引导学生理解纹样作为“无声的史书”，如何承载个体记忆与集体情感。该问题链设计旨在驱动学生不仅“看到”美，更能“读懂”美，实现从“审美感知”到“审美理解”的深化。第三阶段为“创造转化”，目标是通过“项目式学习”实现审美输出，最终落实“审美创造”核心素养。此阶段以“为凉山文旅设计一枚‘彝族纹样’主题徽章”为驱动任务，要求学生在设计中融合多种纹样与地方特色，并撰写 200字设计说明。为保障项目质量，教学过程强调跨学科融合与思辨，即在美术课上学习纹样重构，在写作课上指导语言表达，并组织辩论以探讨“文化传承与创新”的边界。[3] 最终，通过举办“彝族纹样创意展”并邀请非遗传承人、教师及家长共同点评，对学习成果进行展示与评价。如学生作品所示，这一过程促使学生在“文化理解—艺术表达—语言阐释”的闭环中，将审美体验成功转化为兼具文化内涵与个人创意的作品，真正达成了素养提升的目标。

二、民族文化资源转化为语文素养的关键要素

将民族文化资源有效转化为语文核心素养的根本路径，在于构建一种基于“在地性”的教学范式，其核心在于实现地域文化与语文课堂的“双向激活”。对学生而言，这种激活意味着审美教育不再是悬置于空中的抽象概念，而是回归其“生活世界”的具身体验。根植于本土生活的彝族服饰纹样，极大地缩短了审美对象与现实世界的认知距离，从而有效激发了学习兴趣（问卷调查显示 92% 的学生认为此课程更有趣）与文化自信，促使他们完成了从被动的“文化旁观者”到主动的“审美参与者”的关键身份转变。对教学而言，激活则体现为一种“教学相长”的专业发展。这一实践倒逼教师突破教材的单一依赖，以研究者与学习者的双重身份深入乡土，在与非遗传承人对话、考掘地方文献的过程中，完成了从“知识传授者”到“课程共建者”的角色升级。然而，这种转化并非坦途，实践也引发了对未来教学的深刻反思：教学必须警惕两种风险，其一是将民族文化简化为“视觉素材”，导致“文化猎奇”式的浅层认知；其二是在文化教学与语文教学之间造成“内容与素养割裂”，即忽视了借助文化载体以达成语言分析、审美鉴赏与创造性表达的核心目标。为此，未来的深化路径应旨在建立一个更为整合的课程生态：纵向上，需将纹样教学与“家乡文化生活”等课程单元深度融合，通过口述史访谈写作等项目，实现文化探究与语言实践的统一；横向上，则应通过与其他民族纹样艺术的比较研究，引导学生在对话中理解文化的多样性与共通性，从单一的“民族审美”视野，走向更为宏大的“中华审美共同体”意识。[4]总而言之，凉山彝族服饰纹样是语文审美教学的“富矿”，而“观察—解读—创造”的路径，正是开采这一富矿并将其冶炼为学生核心素养的有效方法。这一探索证明，任何一种深厚的地域文化，都有潜力升华为培育学生语文素养的沃土，为民族地区教师落实新课标提供了充满生命力的范例。

总的来说，凉山彝族服饰纹样作为承载深厚历史记忆的文化符号，为高中语文审美教学提供了极具开发潜力的本土资源。本研究构建的“观察—解读—创造”教学路径，旨在引导学生超越纹样的形式鉴赏，深入探究其内蕴的文化逻辑与情感内核，从而在教学实践中完成从激活“地域文化”到培育“语文素养”的核心转化。因此，本研究的实践探索不仅为民族地区语文教育工作者如何立足乡土、开发课程资源提供了有益借鉴，也为新课标倡导的核心素养落地提供了具体的路径支持。

参考文献

[1] 阿余铁日 . 彝族服饰文化图志 [M]. 成都 : 四川民族出版社 ,2018.

[2] 中华人民共和国教育部 . 普通高中语文课程标准（2017 年版2020 年修订）[S]. 北京 : 人民教育出版社 , 2020.

[3] 王荣生 . 语文课程与教学内容 [M]. 教育科学出版社, 2015.

[4] 李吉林. 情境教育理论框架下的审美教育[J]. 课程·教材·教法,2020(06): 45-51.

作者简介：姚沁（1981.6.9），女，汉族，本科，研究方向：语文教育