新媒体技术与人文温度的融合共生！

一、引言：技术赋能与文化使命的双向需求

博物馆展览里的文物是几千年来中华文明的历史见证，也是扎根 于中华民族血脉中的不朽记忆。党的十八大以来，习近平总书记就传 承中华优秀传统文化、让文物活起来作出了一系列重要论述并强调，“让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍 里的文字都活起来，让中华文明同世界各国人民创造的丰富多彩的文 明一道，为人类提供正确的精神指引和强大的精神动力。”1

总书记的这些重要讲话让我们展览人深感责任重大，只有始终对 历史和文物保持一种敬畏，把新媒体技术等最新科学技术成果与博物 馆的文物、展览融合起来，让那些在历史长河中积淀下来的珍存走近 百姓、走进当代，才可能让中国文化走向未来、走向世界。

《习近平在联合国教科文组织总部的演讲》，《人民日报》2014 年3 月 28 日。

作为文化传承与展示的重要场所，博物馆的展览设计对于文化传 播和公众教育至关重要。最常见的陈列形式是静态陈列，以实物、模 型、图片配合灯光、说明牌为主，观众体验并不十分理想。因此， 新 媒体技术的引入大多数基于如何让文物“活起来”的考虑，提升丰富 多彩的展示体验，以吸引更多的观众。

近年来，随着持续不断的发展变革，博物馆在理念、观念上的更 新，带来了一波接一波的新思想和新气息。从以“物”为中心转变为 以“人”为中心，博物馆成为社会公共文化服务机构，人们进行“终 身教育”的场所。围绕着这一新的核心思想，博物馆不断将精彩纷呈 的展览置于公众的视野，以传播知识，教育大众，启蒙思想。展览在 内容上的丰富程度，以及表现形式上尤其是新媒体技术手段的多样化，使博物馆成为一个包罗万象的文化殿堂，文化传播变得日益自信而且 广泛，不断深入、持续地影响着各种人群的成长、城市的发展，以及 国家民族的繁荣复兴。

这其中，新媒体技术的作用与贡献不可或缺。

新媒体是以数字技术为底层架构，具备可编程性、网络化与交互 性的智能媒介系统。所谓新媒体，是一个相对的概念，“是对于我们 平时见到的报刊、广播、电视等传统媒体以后发展起来的新的媒体形 态，最常见的就是数字媒体。”2 其核心特征包括：数据驱动，即依赖 算法实时处理用户行为数据（如停留时长、互动路径）；多模态交互：

支持手势、语音、眼动等多通道指令（例：AR 手势操控虚拟文物）；网络共生：通过物联网/5G 实现“人- 物- 云 ”动态连接（如云端更新 展览内容）。与多媒体技术相比，新媒体不仅是媒介形式叠加，更是 重构文化生产关系的操作系统。

新媒体具有以下几个特征：即时性、开放性、个性化、分众性、信息的海量性、低成本全球传播、检索便捷、融合性等。博物馆通过 应用各类新媒体技术改变了原有的展览模式，推动了展览工作的创新 发展，使展览更好地服务公众。从某种意义上说，新媒体既是文物活 化的技术引擎，更是公众参与的意义生产网络。其终极价值在于实现“精准传播”与“情感共鸣”的共生，使文化遗产在数字时代持续焕 发生命力。

新媒体等现代科技的融入，为展览带来了新的活力，丰富了展览内容的呈现方式，博物馆展览也经历着从“静态陈列”到“沉浸式叙 事”的转型。正如习近平总书记强调的，“搞历史博物展览，为的是 见证历史、以史鉴今、启迪后人。要在展览的同时高度重视修史修志，让文物说话、把历史智慧告诉人们，激发我们的民族自豪感和自信心，坚定全体人民振兴中华、实现中国梦的信心和决心。”3

二、新媒体技术在展览中的应用

新媒体技术并非展览设计的“炫技工具 ”，而是通过交互逻辑、感官体验与数据能力的整合，让展览从“物的陈列 ”升级为“故事的 容器 ”。未来优秀的展览设计，需在技术创新与人文内核间找到平衡 点——如用 VR 还原历史场景时，同步植入可交互的人物故事；用数 据可视化呈现科研成果时，搭配易懂的隐喻化设计，让技术真正服务 于内容叙事。

（ 一） 使用沉浸式交互技术打破物理边界

沉浸式交互技术的应用，打破了传统展览受时间、空间和展示形 式的物理限制，重塑观众与展品的关系，为观众带来全新的观展体验，也为展览空间注入了新的活力。

传统展览中，观众多以旁观者的身份，隔着展柜或距离欣赏展品，互动性与代入感较弱。而沉浸式交互技术打破了这种物理隔阂，让观 众真正“走进”展览，观众可以置身于精心构建的虚拟场景中，与展 品、展陈空间进行互动。

破传统导览的单一模式，从感官体验、交互方式、内 容传递等层面构建多元导览体系。

传统模式下，大部分博物馆对展出的展品都采用在说明牌上粘贴 二维码，通过扫码深度解读，弥补说明牌文字信息量不足的弱点。随 着技术的进步，许多博物馆开始尝试通过手机或智能眼镜，将虚拟信 息（如 3D 模型、历史影像、数据可视化）叠加在现实展品上。例如，2019 年 8 月，国博举办“时代新章——国家博物馆工艺美术作品邀 请展”。本次展览首次通过 AR 识别说明牌，数字讲解员解析重点作 品背后的创作故事，让静态作品“动起来”，形成“所见即所解”的 直观体验。

另外，通过虚拟现实技术，借助头显设备构建虚拟展览空间，观 众可“穿越 ”到历史场景，交互手柄实现展品拆解、场景漫游。例如，2019 年 12 月，国博举办“高山景行——孔子文化展”，展览中将四子侍坐的场景虚拟建模，制作三维动画，通过 VR头戴设备，让观众 以第一视角“参与”孔子与四位弟子关于志向抱负的经典对话。这种 多元导览体系不仅提升了展览的可及性，更让知识传递从单向灌输转 变为双向互动，使展览成为连接技术、文化与观众的动态媒介。

近年来，人工智能技术的兴起，又将导览带入了智慧时代，通过 对话解答观众问题，甚至根据提问逻辑主动拓展知识点，实现“一对 一”导览，支持多语言实时翻译，覆盖国际观众。同时，通过收集观 众的行为数据（如停留区域、信息查看频次、互动偏好），反向优化 内容，或根据观众评分调整 AI 讲解的语言风格，形成以数据驱动的 导览优化与反馈闭环。

（ 三） 加强与观众的互动体验

在科技与文化深度融合的当下，如何构建一种参与和操作模式，使观众主动介入信息解读之中，成为博物馆展览面临的新挑战。新媒 体技术恰好凭借其交互性，打破了传统展览单向信息传递的模式，为 观众带来了全新的互动体验。从虚拟与现实的交融，到观众参与式创 作，新媒体技术在展览中的广泛应用，不仅重塑了展览的呈现形式，更拉近了展品与观众之间的距离，使展览真正成为一场观众深度参与 的文化盛宴。

2022 年 9 月，国博展出的“盛世修典——‘中国历代绘画大系’成果展 ”，是一场历经 17 年筹备的盛宴，通过虚拟现实引擎驱动空 间投影技术打造沉浸式画境空间，从 30 余幅中国历代绘画经典作品 中取材，运用现代数字科技融合创作出游鱼点墨、雪山行旅等五重画 境空间，让观众可以卧游山水，身临其境感受中华文化之美。从数字 化采集到数字化利用，以大系为代表的数字文物保护尝试和探索，为 优秀传统文化创造性转化和创新发展提供了新路径。

历史文物展览中，通常通过 VR 设备，穿越时空。AR 技术则以现 实场景为基础，以虚实结合的方式，激发观众主动探索的兴趣，使观 众不再是被动的观赏者，而是成为展览体验的积极参与者。互动投影 技术将影像投射在地面、墙面或其他介质上，观众通过肢体动作就能 与投影内容进行互动。

（ 二） 提供多元导览

3 《留住历史根脉 传承中华文明 习近平总书记关心历史文物保护工作纪实》，《解放日报》2015 年 1 月

例如，2025 年6 月，在国博展出的“琉光璃彩——淄博琉璃艺术 展”，展厅转角墙面上投影的虚拟画布，观众可以用手势绘制出各种 色彩斑斓的图案，这种互动方式充分调动了观众的身体感官，让观众 在游戏般的体验中感受艺术。体感交互技术则借助传感器捕捉观众的 动作，实现人与数字内容的自然交互，不仅增强了展览的趣味性和参 与性，还能让观众在互动中更深入地理解展品所传达的信息。

图 1 “盛世修典——‘ 中国历代绘画大系 ’成果展 ”的沉浸式画境空间

技术的迭代为展览导览注入了多维创新动力，通过融合数字技术 与场景体验，打

而在 2024 年 7 月，国博举办的“熔铸古今——八十而立朱炳仁 艺术展”，展厅交互区摆放一台栩栩如生的“跳舞的人 ”，通过全息 投影和智能交互技术，让观众可以参与一场虚拟与现实交织的舞蹈对 决。观众站在屏幕前，可模仿屏幕上“小铜人 ”的舞姿，这些“小铜 人”的动作融合了其标志性动作，十分有趣。此外，新媒体技术为观 众参与展览创作提供了可能。

2023 年举办的“共同家园——大自然的奇迹”展览，以动物为主 题的填色互动，引发观众与动物之间的情感共鸣。观众可以根据自己 的喜好和理解为动物填色，创造出独一无二的作品，每个人填出的颜 色组合和风格都可能不同，充分发挥了观众的创造力和想象力，也让 观众在创作过程中获得乐趣和成就感。

图 6 “共同家园——大自然的奇迹”展览的动物填色选项

三、虚拟与现实的叠加

物理空间的局限曾让许多珍贵展览难以走出博物馆、美术馆，文 化传播范围受限。而新媒体技术打破了地域限制，将虚拟场景与现实 内容深度融合，为观众带来沉浸式、多元化的全新体验。线上云展览，让全球观众都能跨越地理距离，欣赏展览，即使身处不同国家、城市，观众也能通过网络和终端设备，以沉浸式的方式参观展览，了解不同的文化、历史和艺术。同时，时间维度的限制也被打破。传统展览有 固定的展出周期，错过时间便无法观展。但云展览可长期在线，观众 随时都能访问，还能反复观看，不受开闭馆时间和展览周期的约束。 这不仅扩大了文化传播的受众群体，也延长了展览的生命周期，让优 秀文化成果得以更广泛、更持久地传播。

三维建模技术能够对展品、展馆进行精准复刻，无论是古老文物 的纹理细节，还是展厅的立体空间结构，都能在虚拟空间中逼真还原。 云计算技术为海量的三维模型数据、视频流、用户交互数据提供了高 效处理和稳定传输的基础。5G 技术的高速率和低延迟特性，为云展的 流畅运行提供了网络保障。而人工智能技术在云展中也发挥着重要作 用，观众只需说出问题，就能得到及时准确的解答，大大提升了观展 的便利性，满足社会大众的多层次多方位需求的有效途径。例如，2020 年 12 月，“金瓯无缺纪念台湾光复 75 周年主题展”云展上线，以新媒体平台为依托，采取互动叠加图文、音视频热点等植入形式，

全景式还原现场体验，全方位呈现展览相关内容，打造足不出户、永 不落幕的线上展览。

应该说，博物馆“上线”不是互联网技术与博物馆的简单相加，而是依托互联网平台，使博物馆与周边资源实现跨界融合，在融合中 探索新的合作模式，实现线上线下无缝连接，提高博物馆的运作效能，为博物馆的发展开辟新渠道。未来虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、直播技术等都将一步步与相关产业结合起来，博物馆会因此“活”起来，文博行业也会因此转型升级，开启一个新的生态格局。

四、新媒体技术与人文内涵结合的哲学思辨

在博物馆展览的新媒体设计中，如何在技术与人文之间寻求平衡，已成为业界亟待解决的关键命题。过度追求技术只能导致展览沦为冰 冷的科技秀场，忽视人文温度更会使展示效果流于肤浅。因此，实现 技术手段与人文内涵的有机融合，方是打造既有科技含量又具情感共 鸣的优质展览的核心要义。

（一）新媒体技术的工具性价值

技术的工具性，主要体现在对科学技术的尊崇与运用上，强调以 客观事实为依据，遵循严格的逻辑规则和科学方法去认识世界、解决 问题。人们通过不断积累和验证知识，推动新媒体技术的进步与创新。

从精密的硬件设备到复杂的工程系统，正是技术的工具性确保了各项 展览装置的准确性和可靠性。

新媒体技术的工具性在展览设计中体现为技术手段的精准适配 性。以“风展红旗如画”为例，220 ㎡裸眼 3D 屏采用无损伽马专利 技术与双白平衡校准，实现色彩还原度达专业级标准。这种技术不仅 保障了开国大典第一面五星红旗的历史真实感呈现，更通过动态光影 模拟出红旗在新时代山河间的飘扬轨迹，使文物活化的叙事逻辑与技 术实现高度统一。无论是国旗上鲜艳的红色，还是金色的五星，每一 个色彩的过渡都自然流畅，每一个细微的纹理都清晰可辨，让观众仿 佛置身于真实的场景之中，感受到国旗飘扬的壮丽之美。

通常情况下，新媒体技术强调通过精确的技术手段实现展览目标。 例如这块 LED大屏就采用了多项节能技术，从电源管理到信号处理，每一个环节都经过精心优化，使得整屏能耗更低。在为观众带来精彩 视觉盛宴的同时，也更加环保，积极响应了现代社会对绿色能源的倡 导和应用。

从传统的图文展示到如今的虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、全息投影等技术的应用，博物馆展览新媒体设计在功能上实现了质的 飞跃。这些新技术为观众提供了更加沉浸式、互动式的体验，使观众 能够从多个角度深入了解展品背后的历史文化信息。例如，利用 VR 技术，观众可以身临其境地感受古代建筑的内部结构和环境氛围，这种功能上的创新极大地拓展了博物馆展览的边界。

（二）人文温度的价值导向性

和新媒体技术的工具性不同，人文温度的核心在于以观众为中心 的体验设计，侧重于对人类情感、价值和尊严的关注。强调在追求物 质和技术发展的同时，不忽视人的内心世界和精神需求，致力于营造 一个充满人文关怀的展览环境。

人文温度要求博物馆展览设计以观众需求为出发点。这意味着在 设计过程中充分考虑观众的年龄、文化背景、参观目的等因素，提供 多样化的展示方式和信息内容。同样以“风展红旗如画 ”展览为例，在裸眼 3D 内容的叙事上，围绕着一件件与国旗相关的照片，按照时 间逻辑，把握好观众阅读的层次感和节奏感，激发起他们心中最凝重、最深沉的爱国主义情感和为五星红旗增光添彩的责任。

在屏幕观看体验上，国博展厅的大屏都做到以人为本，采用亮度 自适应及无频闪显示技术，能够根据环境光线的变化自动调整屏幕亮 度，无论在明亮的大厅还是稍暗的角落，观众都能获得最佳的观看效 果。当观众步入“风展红旗如画”的展览现场，开国大典上升起的第 一面五星红旗的文物真实感与巨幕上 3D 飘动国旗场景相互映衬，仿 佛将人们带回了那个意义非凡的历史时刻。开国大典上第一面五星红 旗所承载的神圣与庄严，在这个独特的技术展示场景中得到了淋漓尽 致的展现，让每一位观展者都能深切感受到那段波澜壮阔的历史所蕴 含的伟大力量。

除了差异化关怀之外，人文温度还体现在新媒体设计能够唤起观 众的情感共鸣，传承和弘扬文化价值。通过精心设计的新媒体展示，将展品所蕴含的历史故事、文化内涵生动地呈现出来，让观众在欣赏 展品的同时，能够与展品背后的文化产生情感连接。例如，在展示一 件珍贵的文物时，配合感人的历史故事讲述和富有感染力的音乐，使 观众深刻体会到文物所承载的文化价值和历史意义，从而激发观众对 文化传承的责任感和使命感。在展览中，我们还尝试使用了交响乐作 为背景音乐，一方面是展览多元感知的尝试，另一方面也是对文物活 化的全新探索。

正是考虑到人文温度，关注观众需求，使每一位观众都能在展览 中找到自己感兴趣的内容，感受到博物馆展览的关怀。对于儿童观众，可以设计简单易懂、趣味性强的互动游戏，帮助他们在玩耍中了解历 史文化知识；对于专业学者，则提供深度的学术资料和研究成果展示，满足其深入探究的需求。

（三）技术与人文的协同发展

在当代博物馆展览设计中，技术与人文的结合犹如鸟之双翼、车 之两轮，二者相互依存、相得益彰。技术以其严谨的科学态度和创新 精神，为展览构建了坚实的物质基础和呈现框架；而人文温度则以其 深厚的情感积淀和文化内涵，为展览注入了鲜活的生命力和精神内核。 这种理性与感性的完美融合，正是现代博物馆展览设计的精髓所在。 据 2024 年中国博物馆协会调研结果显示，68% 的博物馆导览系统缺乏 年龄分层设计，未能达到设计的初衷。所以，技术简单却精准贴合内 容，比复杂却无关的技术更有价值。

不可否认，先进的新媒体技术为博物馆提供了丰富多样的展示手 段，使展品能够以更加生动、形象的方式呈现在观众面前，从而增强 情感传递的效果。但展览的技术应用应遵循“好用”原则而非单纯追 求炫技，要以传统文化和红色文化为根基，实现技术与内容的深度融 合，让观众在自然、贴切的技术体验中感悟红色精神，而非被脱离主 题的“好技术 ”分散注意力。“用好技术”，意味着聚焦技术的合理 运用，以文化内涵为核心，让技术成为内容表达的工具。

综上所述，技术为人文温度的实现提供了物质基础和技术支持，而人文温度则为技术的创新发展指明了方向，避免其在偏离人类长远 利益的道路上越走越远。作为文化传承的重要场所，博物馆展览的新 媒体设计必须以传承文化价值为根本目标。在展示内容的设计上，要 注重文化价值的挖掘和呈现，通过技术手段将文化的精髓传递给观众， 使技术成为文化传承的有力工具，也体现了对观众需求的尊重和回应，更重构了观众与展品的对话方式。

五、结论

随着 5G+AI 技术的深度应用4 ，博物馆的新媒体技术必然要经历 从技术赋能到价值共创的过程，改变的不仅仅是展览的呈现形式，更 是重构了文化传播的底层逻辑，其核心价值在于通过技术创新实现文 化记忆的创造性转化。我们要在追求技术创新时坚守文化根脉，在强 调人文关怀时善用科技力量。唯有如此，方能触摸到历史的厚重质感，又感受到时代的精神温度。

当前，博物馆的新媒体设计正经历从“技术赋能”到“意义重构”的转型，未来将更注重技术与人文温度的融合发展。一方面，AI、5G 等新技术将持续提升互动性与传播效率；另一方面，也需要警惕技术 异化，坚守博物馆作为“人类精神容器 ”的核心价值，通过观众共创 与伦理约束，实现文化遗产的可持续传播。

不可否认，在博物馆数字化转型的浪潮中，新媒体技术应用常陷 于“展示”的单向窠臼，数字鸿沟与情感疏离的阴影挥之不去。而“情4 国际电信联盟（ITU）在《5G智慧博物馆技术指南》中明确，5G+AIoT 技术的核心价值在于构建“感知 - 计算-反馈 ”闭环系统，其端到端时延需控制在 20ms 以内以实现无缝交互（ITU-T Y.4475标准 ， 2023）。

感反哺技术”所构建的双向循环机制，正是打破这一困境的利剑，为 博物馆未来展览的数字转型之路开拓了可贵的实践范式。

这一范式核心在于构建情感感知与智慧反馈的有机闭环。其前端 依托多模态传感器与智能算法，敏锐捕捉观众参观时的细微情绪波动 与行为轨迹——凝视展柜的时长，在互动装置前的驻足，社交平台上 的热切分享——汇集成真实可感的情感光谱数据。而后端则是一个智 慧“情感大脑”，它能实时分析情感数据，并驱动内容与服务的动态 响应：当观众在某展品前流露困惑，系统即推送深入浅出的解读；若 氛围趋于沉闷，则适时激发个性化互动游戏；当情感热度在社群中积 聚，便顺势引导观众加入线上讨论圈层。由此，情感数据与博物馆服 务之间形成实时、精准的反馈闭环，不再是单向输出，而是双向滋养。

“双向循环”的生命力，在于数据流的生生不息。观众的情感与 行为数据源源不断流入系统，成为优化服务、策展甚至空间设计的宝 贵养分；而优化后的服务再度激发观众更丰富的情感与参与行为，生 成新一轮数据流。如此循环往复，如同生命体的新陈代谢，驱动博物 馆的数字化服务不断迭代升级，持续贴近观众心灵深处。

情感反哺技术所构建的双向循环机制，扭转了技术至上的单向输 出迷思，让数字技术真正服务于“人”的情感与认知需求。博物馆也 得以在循环中积累观众情感图谱，构建更完整的“观众画像”，为策 展、教育、传播提供精准指引。最终，博物馆从物理空间的守护者，升华为能以数字形态持续感知、呼应并凝聚公众情感的文化生命体。

我们坚信，随着新技术的不断提升、多种资源的优化整合以及运 营思维的日趋成熟，博物馆必将掀起一场技术与服务融合发展的新高 潮。在展览中，针对传统文化进行高科技解读，将是我们不懈努力的 方向。我们将不断尝试用新媒体、新技术，挖掘馆藏文物的深刻内涵，创新文物展陈方式，真正让收藏在博物馆里的文物活起来、动起来。

当冰冷的文物在数字世界与观众的心跳同频共振，情感反哺技术 所构建的双向循环机制，正是那无形的纽带。它让博物馆的数字化转 型不再是技术的独舞，而是与观众共同完成一场关于理解、连接与共 鸣的双向奔赴。在情感数据与智慧服务的永恒对话中，博物馆将真正 跨越时空，在数字时代焕发出不竭的情感生命力。