基于深度学习的高中民族音乐大单元结构化教学实践研究

引用《中国学生发展核心素养》总体框架和《普通高中音乐课程标准（2020 年修订）》，指出音乐学科核心素养超越了传统的知识与技能学习，要求引导学生走向对音乐内涵的深度理解、批判性思考和创造性表达。同时，结合习近平总书记关于弘扬中华优秀传统文化的系列重要讲话，以及中共中央办公厅、国务院办公厅《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，强调了民族音乐作为民族文化DNA 和活态基因的重要性，高中教育是学生世界观、人生观、价值观形成的关键期，因此此阶段的民族音乐教育至关重要。本文在探究深度学习和大单元结构化教学的基础上，分析高中民族音乐大单元结构化教学的应用实践。

一、深度学习和大单元结构化教学的概述

（一）深度学习

深度学习并非指人工智能领域的深度学习，是指教育学概念。是学生在理解学习的基础上，能够批判性地学习和思考，将新的知识和思想融入原有的认知结构中，能够在众多思想间进行联系，并且能够将已有的知识迁移到新的情境中，作出决策和解决问题的学习方式[1]。

（二）大单元结构化教学

大单元结构化教学以培养学生核心素养为目标，将教材内容按照其内在逻辑体系和学生认知规律，重构和整合成为具有一定主题、目标、任务、情境、活动、评价的完整教学单元——大单元，并且强调知识之间、知识与情境之间系统关联的教学理念与教学模式。

二、教学实践案例的分析

（一）实践对象

本文以我校高一音乐课为例，班级学生有45 名，包括男生21 名、女生24 名。高中阶段学生思维活跃，具备一定的信息收集、合作探究和批判性思维能力，但对民族音乐普遍存在着“落后”“过时”的刻板印象，缺乏学习兴趣。音乐课在专用音乐教室上课，配备了智慧黑板、高清投影仪、音响设备等。同时有音乐编辑软件、AI 音乐识别软件、网络资源库等。

（二）教学应用方法

本次音乐课以“江南水乡韵律之美”为教学案例，大概念为音乐的风格与地域文化、自然环境、人文精神密切相关；传统音乐在当代需要创造性转化与创新性发展。教学目标为：（1）打破教材局限性。将教材中分散的“民歌”、“民族器乐”内容进行整合，聚焦于“江南丝竹”这一特定乐种。（2）文化内涵以感受江南水乡的地理环境、吴越文化特质（柔、细、雅）与音乐风格的形成关系；音乐审美则感受江南丝竹代表性乐器（二胡、笛子、琵琶、扬琴）的音色、演奏特点与配合方式；对代表性曲目（《中花六板》、《行街》）的旋律、节奏、结构分析。（3）人文特色体现在 “丝竹”乐与古代文人雅集文化、市民休闲生活的关系，体会其“精致细腻、柔和婉转”的审美意境

首先，创设情境，明确主体。该阶段教学目标为激发兴趣，联系旧知，提出驱动型问题，明确学习目标。针对学生认为民族音乐“落后”“过时”的预设心态，直接的知识灌输只会适得其反。教师可以播放一段将侗族大歌与电子音乐混编的《歌手》节目视频，或展示用AI 音乐软件生成的“戏曲风”流行歌曲，然后提出：“这段音乐‘潮’吗？它和你想象中的‘土掉渣’的民族音乐是一回事吗？”，让学生说出自己喜欢的带民族音乐的歌曲，比如周杰伦的中国风，构建流行文化与民族音乐的连接。

其次，深度探究，解构分析。教学目标为获取并且深入理解核心知识，培养分析能力，比如可分组探究不同子议题、聆听对比、分析乐谱、查阅文化资料等。再次，协作研讨，批判思辨。可将45 名学生分为6～7 个小组，分别承担一个子议题，比如旋律、节奏、歌词、文化等[2]。学生可利用AI 音乐识别软件分析民歌录音，

自动生成旋律线、节奏谱，直观看到音乐结构。在课上播放自得琴社《长安十二时辰幻想曲》视频，对比播放传统江南丝竹《行街》音频，引发视觉与听觉冲击，提出驱动性问题。然后进行分组探究，“乐器组” 使用AI音乐软件（如Spectroid）采集二胡、笛子的声音波形，直观对比其音高、音色特点。“名曲组” 使用音频编辑软件慢速播放、循环播放《中花六板》，记录其旋律加花特点[4]。（2）进行班级研讨会。议题：“有人认为江南丝竹节奏太慢，不适合年轻人，应该加快节奏、加入电声乐器；也有人认为原汁原味才是最好的保护。询问学生的想法与意见，鼓励学生积极踊跃发言。（3）小组创作排练、节目展示、创作理念陈述。结束后全体学生完成反思日记。

再次，迁移应用、创作表现，这是深度学习的最高体现和输出端，是检验学习成效的核心环节。学生将内化的知识、技能和情感，在新的情境中创造性运用，化“知”为“行”，变“理解”为“创造”。围绕大单元的教学目标，学生可对一首传统民歌重新填词，主要反映校园生活；鼓励学生创作一段包含五声调式和民族节奏的旋律，并且录制下来。

最后，反思总结。这一阶段目标为梳理学习过程，反思成长，固化认知结构，实现情感升华和文化认同。比如通过绘制单元知识概念图、撰写学习反思日记、举行作品分享会、老师进行总结与提升等，将学习成果回归到单元主题以及大概念上。提出延伸性问题：“我们班受邀参加学校‘江南文化周’的开幕演出。请以小组为单位，创作一个题为‘新·江南韵’的5 分钟创意音乐节目，节目需包含传统江南丝竹元素，并融合现代审美，最后需派代表阐述你们的创作理念。”这一过程是学生对民族音乐建立成就感和认同感的关键过程。老师帮助学生绘制单元知识概念图，将民歌、调式、节奏、文化、改编等关键词联系起来，形成系统的知识网络。以“如何看待民族音乐？对我意味着什么？”为主题要求学生写反思日记，实现文化自信的情感内化。

（三）教学成果分析

传统的高中音乐课往往以单课时、碎片化、欣赏为主的模式进行，例如：一节课欣赏一首民歌，下一节课认识一件民族乐器。而“江南水乡韵律之美”这个案例所体现的大单元结构化教学，则是围绕一个核心主题（大概念），将多个课时有机整合为一个逻辑连贯、逐层深入的教学整体。如本案所述，主动将教材中分散的内容整合到“江南丝竹”这一具体文化事象中，使学生获得完整、立体的认知。教学内容自然融入了地理（江南水乡环境）、历史（吴越文化、文人雅集）、文学（歌词、意境）等知识，形成了结构化、网络化的知识体系（最后通过概念图固化），而非零散列表。

三、结束语

基于深度学习的高中民族音乐大单元结构化教学的应用，引导学生深度感知民族音乐的旋律之美、音色之韵、结构之妙，提升其专业化的审美感知能力。该模式将音乐始终置于文化语境中探究，使学生深刻理解“音乐作为一种文化现象”的本质，建立起音乐与地理、历史、生活、情感的立体联系，从根源上培育了文化认同与文化自信。

参考文献：

[1]张毕.“美育浸润”理念下的高中音乐大单元教学设计研究——以“民族音乐文化”主题为例[J].学周刊,2025(23):149-151.

[2]段鉴书,姜宝君.高中音乐课程中民族音乐的教学策略研究[J].当代音乐,2025(4):61-63.

[3]罗冬玲.民族音乐文化在高中音乐教学中 南民族师范学院学报,2025,45(2):122-128.

[4]汪姝彧.高中音乐课堂中民族音乐教学 化 国科技经济新闻数据库 教育,2025(5):140-143.