以蜗牛之壳绘五峰之美

一、研究背景与课程设计意图

1.1 教育背景

在新课标背景下，小学美术教育强调“以美育人”“以文化人”，注重学生核心素养的培养。五峰作为少数民族聚居区，拥有独特的自然景观和非物质文化遗产（如土家织锦、竹编技艺等），但学生对本土文化的认知较为浅薄。同时，城乡教育资源分配不均问题仍需通过协作与创新解决。

1.2 课程设计目标

知识与技能：观察蜗牛特征，掌握纸艺制作技法，设计具有本土特色的花纹。

情感与品格：通过蜗牛故事，渗透“坚持不懈”的精神，鼓励学生面对困难时脚踏实地、耐心坚持。

文化与审美：引导学生从五峰本土文化中汲取灵感，激发对家乡的热爱。

二、课程实施过程与本土文化融合

2.1 跨校协同，打破地域界限

课程以“同上一节美术课”为形式，联合采花小学、升子坪小学，通过 AI 智慧研训平台互动、资源共享实现教学协同。这一设计既解决了山区学校师资不足的问题，也强化了学生对五峰全域文化的认知，体现教育公平的实践价值。

2.2 文化浸润，激发创作灵感

自然元素融入设计：通过视频展示五峰绿茶茶园、层叠山峦等自然景观，引导学生将本土元素转化为蜗牛壳花纹。例如，学生用“茶叶螺旋纹”“山峦波浪线”装饰蜗牛，将自然之美与艺术表达结合。

非遗技艺渗透技法：在蜗牛壳“连续、重复”的纹样设计中，隐含土家织锦的“斜纹编织”原理，让学生在无意中接触非遗技艺，培养对传统工艺的审美感知。

2.3 问题解决，培育实践品格

动手实践中的思辨：学生通过分组探究“纸条卷曲圈数”“回形针固定技巧”等工艺问题，在试错中理解结构原理，锻炼逻辑思维与协作能力。

“蜗牛精神”的具象化：通过蜗牛故事与学生生活场景的类比（如克服学习困难、坚持练习才艺），使“坚持不懈”的品格教育自然融入艺术创作过程。

三、教学反思与成效分析

3.1 实践亮点

文化传承的趣味性：学生作品中“绿茶花纹蜗牛”“山水纹蜗牛”占比达 78% ，表明本土文化元素能显著提升学生的创作兴趣。

品格教育的隐性渗透：课后访谈中，92%的学生能联系生活，举例说明“像小蜗牛一样坚持”，证明课程实现了价值观的迁移。

跨校协作的创新价值：远程互动环节中，学生通过视频展示作品、互评交流，打破了空间限制，促进文化认同与情感联结。

3.2 待改进之处

技术瓶颈：部分乡村学校网络延迟影响互动流畅度，需优化视频平台选择与预案设计。

文化深度不足：蜗牛壳纹样设计可进一步结合土家“西兰卡普”织锦的图腾符号，增强非遗元素的显性呈现。

四、结论与展望

本土文化是美育的“活教材”：五峰的山水、物产、技艺为艺术创作提供了取之不尽的素材，既能增强学生文化认同，又能赋予课堂独特的地方特色。

品格教育需“润物无声”：将“坚持、耐心”等品质融入故事、任务与评价中，比说教更具实效性。

跨校协作需技术与策略并重：需完善信息化设备保障，同时设计更清晰的协作流程，确保城乡学生在参与度上平等。

未来，计划进一步挖掘五峰非遗资源（如傩戏面具纹样、草把龙编织技法），开发系列地本化课程，推动美术教育与民族文化传承的深度融合。

参考文献

[1]教育部. 义务教育艺术课程标准（2022 年版）[M]. 北京： 北京师范大学出版社， 2022.

[2]联合国教科文组织. 文化多样性宣言[M]. 2001.

[3]刘健. 基于地本课程的小学美术教学实践研究[J]. 美术教育研究， 2020（12）：45-47.