论女主角对选段《Memory》的思考与表演

摘要：《猫》是安德鲁·劳埃德·韦伯根据英国诗人T.S.艾略特的童话诗集《老负鼠的现世猫书》改编的音乐剧，其中《Memory》是较为经典的片段，歌词通俗易懂、旋律悦耳且富有故事性，流行语美声唱法的融合更是带给观众视听享受。本文着重分析了女主角对选段《Memory》的思考，探讨表演技巧，以期为表演者提供表演借鉴。

关键词：选段《Memory》；音乐分析；演唱技巧

引言

《Memory》是音乐剧《猫》第二幕中情感表达最为丰富、热情、饱满的曲目，以独唱形式演绎了当昔日红颜繁华落尽后酸楚，细腻的歌词与动听的旋律，勾勒出婀娜多姿的“猫女”形象。演唱者需代入主角“格里泽贝拉”，从歌词、旋律上进行思考，为“深情演绎”奠定基础。

一、女主角对选段《Memory》的思考

纵观全曲，《Memory》的情感层次大致可分为三部分：

第一段：感伤过去，以轻声吟唱为主，旋律反复，主要是追忆曾经万众瞩目、光彩照人生活片段，对比狼狈不堪的现在，不由得感到悲伤，独自彷徨、备受排挤，是以“伤怀”为主题的乐段。

第二段：感慨当下，经历悲伤、绝望后，面对的新机遇的到来，女主角开始期待的，以坚强、充满信念的姿态迎接未来，即使饱受摧残也不能被打倒，坚信黎明会到来！表露了女主角对归家的渴望与憧憬，为后续即将到来的“高潮部分”做好铺垫。

第三段：憧憬未来，备受摧残的“格里泽贝拉猫”最终感动了其他猫，在他们懊悔、感动、自嘲中，格里泽贝拉最终成功升入天堂。

递进的情感表现出女主角在追忆往昔后的释怀，歌者通过声音传递情感，展现出女主角面对新机遇、未来的勇气与期待，歌词中表现得尤其突出，如“Daylight I must wait for the sunrise. I must think of a new life and I mustn’t give in.”充分体现出了音乐的力量感，带给人心灵上的震撼，融合柔美、抒情、清苦的演唱，也使其成为音乐剧《猫》中的经典。

二、选段《Memory》的歌唱表演技巧

（一）气息的精准把控与流畅运用

在声乐表演中，“气息”把控尤其重要，关系着音色、音量、音域、情感等多方面[1]。音乐剧在表演的过程，通常是歌唱与肢体表演相结合的方式，为保持气息稳定，演唱者必须熟练掌握各种的气息控制方法，包括腹式呼吸、胸腔呼吸以及胸腹式呼吸，通过快吸慢呼、快吸快呼、慢吸慢呼、慢吸快呼控制气息速度。演唱者根据谱面上的音乐标记，采取不同的“呼吸法”，在不同节奏型下以不同方式换气，支持演唱情绪流转变化。

在《Memory》选段开始时，演唱者需要通过胸腹式呼吸来维持叙事性旋律，确保音乐流畅度，而混合拍子则为换气带来困难，需要精准掌握每一种节奏型的重音位置并“自然换气”，避免出现明显换气口影响音乐整体表演效果。进入节奏性较弱的歌唱部分，则应运用快吸慢呼的方法，让歌曲以自然舒畅、婉转优美的状态呈现。在音乐结尾处，有“rubato（自由速度）”标记，此时演唱者可根据自己对音乐作品的理解进行二度创作，即在原本的速度、节奏基础上进行歌唱处理，因而演唱者的二度创作能力也会影响到歌曲的整体效果。结尾部分，“Look！ A new day has begun”乐句，需要歌唱者收拢情感、缓慢释放，在经过高潮演唱后，以“声断气不断”的方式收尾，让人产生意犹未尽的视听效果，在回味中感受音乐所带来的心灵体验。

（二）咬字的精确呈现与声音控制

《Memory》是一首情感相对强烈的英文歌，而英语与母语在发声方式、结构上均存在差异，因而在演唱过程中很有可能受“母语前摄抑制”影响，出现“中式英语”的现象，不利于声音控制。尤其是一些英文咬字，需要预留出足够的口腔空间，以打开歌唱通道，实现头腔、胸腔共鸣稳定。因此，演唱者必须熟练把握歌词内容，注意“咬字”，如唇齿音、清辅音以及浊辅音等，为后续的情感表达、声音与情绪控制奠定基础。

比如，在演唱的“Poco più mosso”引导的乐段时，可采用“宣叙调”演唱方式，带有音量独白、旋律性较弱、节奏自由。演唱者需要做到“咬字清晰”，增强语气、做到声韵兼备，通过胸腔共鸣，让声音更加稳定、扎实，借此展现格里泽贝拉的坚定。再比如，二声部重唱部分，两位歌唱者合唱时音域跨度在八度，形成了极和谐音程，格里泽贝拉的“低八度”旋律演唱，需要以横膈膜震颤让声音变得更加厚重，以迎合其此时的心境，再与“杰米玛”的清脆嗓音形成对比，使音乐更具欣赏性。

（三）情感的深切表达与角色塑造

在歌唱表演中，若是想要精准把握情感，除了要对歌曲的旋律进行层次分析、代入角色感知音乐所要传递的情感内涵，还要从贯穿的“背后故事”着手[2]。格里泽贝拉是一只被外部世界诱惑走向繁华，但饱尝辛酸后回归猫群后，又被拒绝，但仍然没有放弃希望，在死亡、孤苦、无奈、痛苦等特征加持下，最终“演绎”出《Memory》。因此，《Memory》以低沉旋律为切入点，塑造了满身疲惫与伤痕、渴望归家角色，随着旋律变化、情感递进，最终告别过去生活，期待获得新生。一开始低沉的旋律为大家展现了一个落魄肮脏充满着疲惫与伤痕，极度渴望归家的角色。随着旋律的不断变化，从一开始被大家排挤唾弃无人接纳，再到对过去生活的告别，期待获得新生，形成了柔美与坚毅、悲苦却充满希望的强烈反差，也使得“格里泽贝拉猫”的角色形象更加鲜明。

基于大背景、歌词内容、不同乐段的情感理解，再融入演唱技巧以成功塑造角色，比如进入音乐术语“Broadly（宽广的）”部分，歌唱者的声音应有爆发力，口腔完全打开，以胸腔、头腔共鸣的方式将声音“推”到顶峰，以表现格里泽贝拉对重获新生的迫切。

结束语

综上，声乐表演需要歌唱者具备较强的专业素养、情感表达能力，在与女主角共鸣的基础上，结合其经历、情感变化，融合技巧，来达成塑造鲜明角色的目标，让音乐更具感染力、表现力。《Memory》中充斥着矛盾、复杂的情感，但女主角没有一味沉浸过去，而是勇敢面对未来，期待获得新生，演唱者在锻炼气息、咬字的基础上，还要注意演唱技巧与情感相匹配，最大限度上展现出“格里泽贝拉”的魅力。

参考文献

[1]陈晨.浅析语调与句法在声乐作品演唱中对情感表达的影响[J].参花，2025，（03）：141-143.

[2]李飞，吴丹.原创音乐剧中美声演唱方法的运用探析[J].大观（论坛），2024，（12）：51-53.