奥尔夫教学法在小学音乐教学中的运用研究

一、奥尔夫教学法的理论探赜

奥尔夫教学法是由德国作曲家卡尔·奥尔夫创立的一种具有创新性和实践性的音乐教育体系。它突破传统音乐教学单一的演奏或理论讲解模式，强调从人的本性出发，以节奏、旋律为基础元素，通过身体律动、语言韵律、打击乐器演奏等多种方式，引导学习者全身心投入音乐体验，培养音乐感知、创造与表现能力，使音乐回归人类本真的表达形式，适用于不同年龄段学习者的全面发展，在全球音乐教育领域产生深远影响。

（一）核心理念剖析

奥尔夫教学法的核心是 “原本性” 理念，认为音乐与生俱来，是人类本能表达方式。它与道家哲学观存在契合点，如柳宗元 “能顺木之天、以致其性焉尔” 的教育观，强调顺应事物本性以促其发展。奥尔夫 “原本性” 理念下的教学从简单节奏、旋律开始，让学习者自发参与、自由创造，旨在实现音乐素养提升与个性发展，回归音乐教育本真，促进学习者内在成长与外在艺术表达统一。

（二）教学原则梳理

1. 多元融合：艺术形式的综合运用

奥尔夫教学过程注重综合性，将多种艺术形式巧妙融合。在教学情境创设中，引导学生于情境里聆听音乐，感受旋律、节奏、和声之美，深入欣赏作品结构与内涵；随后以演唱方式表达情感，通过肢体表演展现音乐形象。不同艺术形式相互补充，使学生全方位沉浸音乐世界，提升音乐理解与表现力。

2. 思维启迪：创造力的深度激发

奥尔夫教学法着力激发学生创造性思维。鼓励学生对旋律、节奏进行创新编排，或即兴创作音乐片段，为作品编创独特表演形式。在创作实践中，学生突破常规思维，释放创造力，将其融入音乐表达，培养创新能力与艺术思维。

3. 主体彰显：学生的主体地位与能动发挥

学生作为教学主体，其能动性备受关注。教学设计确保每位学生融入音乐实践，通过合作演奏、集体创作等活动，让不同特长学生各展其能、相互启发，主动探索音乐知识与技能，积累实践经验，提升音乐素养。

4. 文化渗融：本土艺术的有机嵌入

奥尔夫教学法主张教学内容与本土优秀艺术文化结合。挖掘本土音乐、舞蹈、戏曲等元素融入教学，使学生接触本土艺术的韵律、情感与精神，增强对本土文化的认同感与自豪感，实现本土艺术传承创新，赋予音乐教育地域特色与文化底蕴。

二、于《掀起你的盖头来》教学中探寻奥尔夫教学法的实践路径

以湘艺版五年级下册第七课第四课时的《掀起你的盖头来》为载体开展奥尔夫教学，亮点凸显。《掀起你的盖头来》旋律优美、节奏明快，具有浓郁新疆风格，易激发学生学习兴趣。运用奥尔夫教学法，能充分发挥其优势，通过节奏模仿、律动、即兴创作等活动，让学生在轻松氛围中感受音乐魅力，培养节奏感、韵律感与创造力，使音乐学习成为充满乐趣的探索之旅，提升学生音乐素养。

（一）激发阶段

在激发阶段，旨在充分调动学生学习积极性，为后续学习筑牢根基。首先开展节奏模仿游戏，教师有节奏地拍手，学生仔细聆听并迅速模仿，从简单到复杂，训练学生节奏感知与反应能力，使学生快速融入音乐节奏世界。随后加入元素性动作，如在节奏基础上，引导学生做出花形手、一步一抬、捻指配合动颈、拍手上下颤膝等具有新疆风味的舞蹈动作，身体力行感受音乐韵律，加深对节奏内化理解。接着，融入音频，学生在完整音乐伴奏下进行律动，在音乐情境中综合感受旋律、节奏，强化音乐记忆。最后进行师生问答与旋律模唱，教师提问引导学生关注旋律特点，模唱训练则帮助学生准确把握音高、音准，为后续演唱做好充分准备。

（二）探索阶段

探索阶段教学环节紧密相扣，层层递进，充分挖掘学生主观能动性。先让学生用手打出歌曲节奏，同时演唱歌谱，将节奏与旋律紧密结合，提升多方面音乐能力，增强对歌曲音乐结构认知。然后采用分组演出形式，运用 “同头换尾” 创编手法，教师讲解其原理示范后，各小组发挥创意，在歌曲原有开头基础上创编不同结尾部分并展示，激发学生创造力与团队协作精神。最后加入歌词进行全曲演唱，在熟悉节奏旋律后，歌词融入水到渠成，学生完整呈现歌曲，享受音乐学习成就感，加深对歌曲整体把握。

（三）感受阶段

感受阶段在教学进程中起到承上启下的关键作用，引领学生身临其境般领略新疆独特魅力与生动场景。引入卡农演唱形式，师生默契合作，教师先行演唱旋律，学生延后一定节拍跟进，营造出丰富立体的音乐层次，让学生感受音乐多声部美感与趣味，提升音乐理解力与表现力。再加入手鼓伴奏，学生边唱边跳新疆舞，手鼓节奏强化音乐韵律，舞蹈动作赋予音乐鲜活生命力，多感官体验使学生深度沉浸音乐情境。最后，配合音频资料，学生沉浸在更完整音乐欣赏体验中，声像一体，进一步加深对新疆音乐风格、文化内涵感悟，使音乐学习更具深度广度。

（四）发展阶段

发展阶段着重引导学生借助亲身体验、合作创作方式，深入探寻新疆音乐独特魅力，大力培育学生对民族音乐欣赏热爱之情，激活学生热爱民族音乐的积极性与热情。一方面组织学生进行即兴创作与合作展示，可分为乐器伴奏组、舞蹈表演组、歌词创编组等，各组在原曲基础上自由发挥，展现对新疆音乐的理解想象，之后进行合作展示，相互交流学习，激发创作灵感，提升实践能力。另一方面安排观看新疆人文风情视频，学生直观了解新疆地理环境、民俗风情、舞蹈音乐背后故事等，从文化层面加深对新疆音乐的认知，领悟民族音乐文化底蕴，增强文化认同感与民族自豪感。

三、结语

奥尔夫音乐教学在小学音乐教学中具有多维度的重要价值与意义。从学生维度来看，其能有效激发学生音乐学习兴趣，通过节奏模仿、律动等趣味活动，让学生在轻松氛围中感受音乐魅力；同时，有助于培养学生音乐素养与综合能力，学生在实践中感知节奏、旋律，提升音乐感知与表现力，团队协作中增强沟通与合作能力。在教学维度上，丰富了小学音乐教学方法，教师可运用节奏模仿游戏、旋律模唱、即兴创作等多样形式，使教学不再单一枯燥；还能显著提升教学质量，学生于参与中提升音乐技能与理解力，教学效果事半功倍。从教育维度而言，对传承与发展音乐文化意义重大，教学融入本土音乐元素时，学生深入感受民族文化韵味，成为文化传承载体；并且促进学生全面发展，音乐学习中，学生审美、情感、创造力等多方面成长，为未来奠基，助力其成为全面发展的高素质人才。

作者简介：杨璇，女，2001 年 1 月 22 日生，湖南永州人，硕士研究生在读，研究方向：舞蹈教育