文化自信视域下南昌红色文化与非遗版画技艺的创新融合与传承保护研究

摘要：文化自信是新时代中国特色社会主义文化发展的根本支撑，体现了对中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化的高度认同与主动传承。南昌作为红色文化的发源地之一，拥有丰富的革命历史资源和厚重的文化基因。与此同时，其地方非遗——木版年画、红色主题宣传版画等传统技艺，也蕴含了鲜明的美学风格与民众文化记忆。红色文化与非遗版画虽源流不同，却在精神表达、形式语言与大众传播路径上存在高度契合。本文在文化自信视域下，探讨南昌红色文化与非遗版画技艺的互动逻辑与创新路径，梳理二者在精神传承、视觉表达与传播机制方面的融合基础，并从内容创新、媒介转化、教育传承、制度保障等角度提出保护与发展的可行策略，旨在构建具有地域特色与时代价值的文化融合模式，推动红色文化资源与传统技艺协同焕新，为新时代地方文化生态建设提供实践范式与理论启示。

关键词：文化自信；南昌红色文化；非遗版画技艺；创新融合；传承保护

引言

文化自信作为“四个自信”中最基础、最深层的价值支撑，强调中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化的有机统一，是实现国家文化软实力提升的核心依托。南昌作为中国近现代革命的重要策源地，既是八一起义的爆发地，也是红色文化记忆的重要承载地，拥有诸如八一起义纪念馆、新四军旧址、朱德故居等革命文化资源，这些资源不仅构成了地方历史身份的象征，也成为新时代开展爱国主义教育与文化传承的重要依托。与此同时，南昌地区的传统版画技艺，如“南昌年画”“赣鄱版刻”等，也在长期的节俗生活与政治宣传中发挥了鲜明的传播功能。尤其是在新中国成立初期，大量以工农兵为题材的红色宣传版画广泛传播城乡，形成“红色精神+民间版式”的复合传播样态。当前，随着文化创意产业兴起与非遗保护政策的深入推进，如何在文化自信的框架下，将南昌红色文化与非遗版画技艺进行创新融合、系统保护，成为推动地方文化高质量发展与构建新时代文化表达路径的关键课题。

一、文化自信视域下红色文化与传统技艺的价值共通性

（一）历史记忆的共同承载体系

南昌红色文化与传统版画技艺均是区域历史的重要承载形态，前者以重大革命事件、关键人物、重要战役为主体叙事，后者则以图像化、象征性的民俗符号传递乡土文化与社会价值。两者尽管表现路径不同，但都在长期发展中沉淀为具有代表性的地方文化表达方式，构成了公众记忆中关于“城市精神”与“历史身份”的视觉图谱。红色文化强调的是宏大叙事下的理想信念和牺牲精神，传统版画则通过家庭场景、节俗符号展现微观生活视角下的历史情感。二者叠加构成以情感记忆为内核、以视觉叙述为媒介的历史认同体系，共同彰显文化自信中“从哪里来”的根源性力量。

（二）大众传播与精神塑造的互补功能

传统版画以其易复制、易传播的特征，在中国古代与近现代社会中广泛用于传教、诫俗、寓教、颂德等公共传播场景，具有天然的教育属性。南昌红色文化在其形成与传播过程中，也大量借助图像媒介完成意识形态引导与社会动员，例如“打倒帝国主义”木版画、八一起义主题宣传画等就是红色叙事与传统技法融合的代表。在革命年代，版画不仅传达主张，更是鼓舞人心的视觉武器。现代社会中，这种叙事结构依然适用，尤其在短视频、图像内容主导传播的语境下，传统技艺所具备的图像感染力、群众亲近性与符号表达力，可与红色文化的精神内核形成互补，提升其传播深度与共情效能。

（三）审美风格与文化意象的融合可能性

非遗版画技艺以其鲜明的民族风格和独特的视觉构成，展现了夸张、生动、直接的民间审美语言，其造型往往强调人物表情、动作张力与色彩象征，贴近百姓的视觉感受与认知习惯。红色文化强调的英雄主义、集体主义与牺牲精神，常通过正面人物、典型场景和象征物（如军旗、枪支、红星等）进行表达，与非遗版画中所习惯使用的图腾性符号构图方式、色彩对比形式天然契合。通过图像视觉逻辑的协同调适，如采用传统版画构图讲述现代红色故事，或者在红色题材中运用传统符号重塑视觉意象，能够实现“形式与内容”的双重融合，使传统技艺焕发出当代表达的文化生命力，彰显红色文化的多维视觉表现力。

二、红色主题版画的历史嬗变与技艺特征

（一）革命宣传版画的形成与演化路径

新中国成立初期，南昌版画以宣传红色政令、弘扬先进典型为核心内容，广泛应用于墙报、宣传栏、节庆展览等场合，形成鲜明的政治功能与艺术风格。尤其在“大跃进”“抗美援朝”等重大历史节点中，版画被视为廉价、高效、直接的宣传媒介，在街头巷尾形成广泛覆盖效应。此时期的红色版画题材集中、构图简明、语言有力，具有高度的政治指向性和情绪感染力。随着改革开放后社会观念的多元化，传统宣传版画逐渐从政治工具转向文化表达与艺术创作，其形式不再局限于政治话语，而转向个体视角、生活题材、象征性表达，呈现出由“宣传工具”向“艺术载体”再向“文化标识”的转化路径。红色版画也在此过程中逐渐与文创产业、文旅展示、公共艺术等领域实现多层次融合，开启新的发展阶段。

（二）视觉语言的红色特征与民间风格融合

南昌红色版画常采用正面造型、强烈对比、动态构图等方式，强调“英雄主体性”与“群众动员力”。其视觉表现往往通过高饱和度的红、黑、黄三色强化视觉冲击，具有较强的政治象征与艺术感染力。在人物描绘方面，多使用正面画像、仰视视角和具象刻画，突出革命人物的高大形象与群体行动的集体气场。与此同时，其造型手法上继承了民间木版画的平面构图、线条雕刻、重复套色等技法特征，保留了地方艺术质朴、鲜活的审美特质，形成“革命叙事+民俗表达”的复合图像语言。这种结合不仅保证了红色题材的历史严肃性，也增强了作品的群众亲近性和地方归属感，使其具备文化传播与视觉教育的双重价值。

（三）技艺传承路径与实践困境分析

当前红色主题版画的传统技艺面临技法断代、材料流失与人才老龄化等问题，许多老艺人掌握的手工套色、雕版、纸墨调制等关键技艺未能系统传承，面临“技随人去”的现实危机。此外，受限于产业化基础薄弱和文化消费断层，该类技艺尚未形成稳定的市场支撑机制，导致年轻人缺乏从业吸引力，传承意愿低迷。在创作内容方面，传统红色版画题材多集中于建党、抗战、土地改革等历史事件，缺乏与当代社会议题、青年情感体验的对话空间，易造成审美疲劳。为破解上述困境，应在教育体系中设立“红色版画技艺”专项课程，推动高校与非遗机构合作开发数字典藏系统与教学资源，强化图像档案、雕版模型的保存机制。同时，应鼓励青年艺术家围绕新时代主题进行内容创新，使红色版画重新焕发生命力，扩大其在当代社会中的认知度与影响力。

三、融合创新路径下的红色文化版画重构策略

（一）内容主题的时代化拓展路径

应将红色版画的主题表达从“传统纪念”向“现实延伸”转型，涵盖新时代建设者、乡村振兴、科技自立、抗疫精神等新时代典型场景与人物形象，展现当代红色精神的延续性与时代内涵。尤其在青年群体关注的环保、社会公益、国防科技等领域，可以通过创意版画形式进行情感转译，使红色叙事走出“历史固定框架”，实现“当代共鸣表达”。建议建立“主题策展+命题创作+展演巡展”三位一体机制，由专业美术机构牵头，与高校师生、独立艺术家联合征集当代红色主题作品，并通过社区巡展、数字发布与沉浸展览等形式，将红色精神艺术化、公众化、青年化，激发更多社会力量参与红色文化的视觉建构。

（二）技法媒介的多样化融合尝试

在保持传统木刻、套色、雕版等核心技法的基础上，应主动引入丝网印刷、数字雕刻、激光切割、数控压印等新媒介，实现传统手工版画语言的现代技术转译。通过“传统技法+新工艺”的技术耦合，不仅可提升作品生产效率和复制质量，也可为红色题材提供更丰富的表现手段。同时，建议开发AR辅助解读系统与数字导览小程序，借助图像识别与空间定位功能，使观众在扫描作品后可观看背后的历史事件短片、人物故事语音解说或互动问答，形成作品图像与红色历史知识的交互式联动体验，提升沉浸感和参与度。此类技术融合还可延展至线上展厅、数字藏品等形态，推动红色版画走入“数媒艺术+文化传播”的新路径。

（三）跨界平台的文创产业链延伸

将红色版画图像元素应用于衍生商品开发，是推动传统艺术活态转化与市场化传播的重要策略。可以围绕八一军旗、南昌起义、革命人物、标语口号等红色符号，开发一系列兼具纪念性与实用性的文化创意产品，如书签、明信片、T恤图案、文具套装、红色涂色本、手账封皮等，并结合数字藏品与互动创作机制扩大其传播半径。为实现系统化推进，建议由文博机构、高校美术与设计专业、非遗传承人和市场主体联合组建“红色IP孵化平台”，推动从图案设计、版权管理到商品包装与销售渠道的全过程协同开发。同时通过“红色市集”“IP联名快闪展”等活动，让非遗艺术从“展览厅”走向“生活场”，真正融入大众日常生活，实现红色文化在视觉经济中的持续价值释放。

四、教育传承体系中的红色版画育人机制构建

（一）中小学课程中的本地红色版画教材开发

结合地方史与艺术课程体系，开发“南昌红色版画进课堂”系列课程，是实现非遗传承与青少年德育、美育融合的重要路径。课程设计应以地方红色历史为素材核心，整合八一起义、革命人物、南昌版画代表作品等内容，设立主题绘画、故事再创、图像赏析等模块，引导学生从“看”到“画”，从“模仿”到“表达”。同时可组织“红色版画作品展”“主题绘本评比”等校内外活动，增强学生的审美体验和文化认同。教师培训也需同步推进，开发配套教学指南和视频课件，提升美术教师对红色题材版画的理解力与教学转化能力，使课程具备持续性与操作性，真正实现德育与美育双融通。

（二）高校美术类专业的课程体系优化设计

鼓励南昌本地高校设立“红色艺术创作与传播”方向，将版画技艺与红色文化理论整合为教学模块，形成以创作实践为核心、以文化叙事为导向的综合培养体系。课程可涵盖红色叙事美学、图像传播原理、传统工艺技法、视觉符号学等内容，并结合实训工作坊、主题竞赛、红色展览策划等形式，加强教学与社会应用的衔接。鼓励学生结合当代视角创作红色题材作品，围绕乡村振兴、绿色发展、科技强国等国家战略主题进行视觉表达，引导青年一代以艺术手法书写新时代红色精神。同时，高校应与非遗传承人、文博机构联动，开展联合课程与技艺传承计划，实现传统知识系统的学术化与体系化提升。

（三）社区与研学平台中的实践教育体系建设

依托社区文化站、青少年宫与非遗传习所，构建面向公众的实践型红色版画教育体系。定期开展“红色版画亲子课堂”“手刻南昌记忆”等主题活动，推动家庭成员共同参与创作，打造老中青三代共学共创的文化氛围。研学方面，应在南昌地区的红色旅游景点、革命纪念馆基础上，设立“红色印象”版画体验区，设计集历史讲解、图像学习、版刻体验于一体的课程流程，深化文旅融合背景下的美育育人机制。可与旅游公司、学校研学团队合作开发“红色文化+非遗技艺”的定制课程包，形成教育系统、旅游系统与社区系统三位联动的协同传播机制，推动红色版画教育从校园走向社会，从知识学习走向文化实践。

五、政策保障与机制支持下的系统化保护路径

（一）构建非遗与红色文化双融合支持政策体系

地方文化主管部门应制定专门扶持政策，将红色主题非遗技艺纳入文旅融合与文化产业发展规划，明确资金补助、场地支持、人才引进等具体措施。建议设立“红色文化创意专项资金”，重点支持红色主题版画的原创内容开发、文创产品设计、公共艺术推广等环节，推动技艺从“被动保护”转向“活态再生”。此外，应鼓励出台《红色文化与传统技艺融合发展指导意见》等纲领性文件，引导各级政府在城乡规划、教育课程设置、公共艺术布置中融入红色版画元素，实现从政策支持到制度嵌入的路径推进。通过提升财政倾斜度与政策优先权，为红色文化与非遗艺术的深度耦合提供坚实制度保障。

（二）加强红色版画数据库与知识产权保护建设

为了确保红色版画历史资源不流失、创作成果不被滥用，应加快建立“南昌红色版画数字档案平台”，系统收录历史图像、雕版拓片、技艺流程、代表性传承人资料、历年展览作品等数据，形成集收藏、展示、教育、研究、授权于一体的数字资源库。在此基础上，推动建立作品原创登记制度，强化版权意识与法律维权能力，保护传承人和青年创作者的知识产权利益。相关部门还应出台《红色视觉内容版权使用规范》，明确红色图像内容的公共属性与商业授权边界，既防止低俗化、娱乐化滥用，也保障优秀作品的合理传播与市场转化。通过制度与技术双轨管理，构建健康有序、尊重创作的艺术传播环境。

（三）推动“政府引导+社会参与+高校支撑”三元协同机制

红色文化与传统技艺的融合发展需要多方联动、资源协同。建议设立“红色非遗传承与发展联盟”，由政府牵头，高校、企业、非遗工坊、文旅集团等共同参与，构建涵盖政策研究、内容生产、人才培养、市场推广的全链条运作平台。高校负责提供学术支持和青年人才储备，企业承担市场转化与渠道拓展任务，非遗传承人提供技艺资源与经验基础，政府部门则统筹规划与监督评估，形成分工明确、互补共赢的合作格局。此外，还可建立“红色版画驻校计划”“企业赞助创作基金”“青年创作者孵化平台”等具体机制，打通艺术创作、教育传承与市场运营的多维通路，实现“保护+传播+创收”的三位一体良性生态，为红色文化的当代表达注入源源不断的制度动能与社会资源。

结论

文化自信的根基在于对本土文化资源的深度认同与活化创新。南昌红色文化与非遗版画技艺作为地方文化的重要构成，其融合不仅是文化表达方式的创新尝试，更是构建中国特色文化现代化路径的具体实践。在新时代背景下，应推动二者在精神价值、视觉体系与传播逻辑上的系统融合，打通文化传承、创意表达与产业转化之间的多维通道，实现从艺术语言到社会效益的双重释放。通过政策引导、教育深化与平台搭建，激发红色文化的视觉活力与技艺表达的当代表达力，使其在满足人民精神需求的同时，成为推动城市文化繁荣与文化强国建设的重要力量，也为地方非遗的再造与区域文化品牌的构建提供坚实支撑。

参考文献

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课题信息：2024年度南昌市社会科学规划项目（项目编号：YS202414）