聚焦新课标，探索中小学音乐教学多元文化融合的实践研究

摘要：音乐不仅是情感的载体，更是文化传承的重要媒介。它既能细腻传递个人情感，引发听众的心灵共鸣，也能潜移默化地影响情绪。同时，音乐还承载着丰富的文化内涵。在小学阶段开展音乐教学，有助于学生深入认识和学习中国文化。然而，当前小学音乐教学中，学生对多元文化的接触和了解相对有限。因此，教师需要在教学过程中融入多元文化内容，丰富学生的音乐学习体验。

关键词：小学音乐；教学；融入；多元文化

引言：多元文化是指世界不同国家、民族和地区的人们在生活实践中创造的多样化文化形态。将多元文化融入小学音乐教学，要求教师在课堂中积极渗透多元文化知识，帮助学生更好地理解和传承我国传统文化。这种教学方式不仅能拓宽学生的文化视野，还能使他们在音乐学习中感受不同文化的独特魅力，从而提升音乐素养和文化认知水平。

一、小学音乐教学中融入多元文化的价值意义

在小学音乐教学中融入多元文化，对学生的成长和发展具有多方面的重要意义。首先，它能帮助学生认识音乐的多样性，拓宽视野，使学生从多个角度理解音乐，感受文化的丰富内涵，从而激发学生的学习兴趣，提升审美能力和综合素质。其次，多元文化的融入有助于学生加深对文化的理解，增强对民族文化的认同感和自豪感。通过接触不同的音乐文化，学生能够更全面地认识中华民族艺术文化的独特魅力，培养热爱祖国、热爱家乡传统文化的情感，进而激发传承民族优秀文化、弘扬民族精神的责任感。随着经济的发展和生活水平的提高，人们对精神文化的需求日益增长，对自身素质培养也越发重视，音乐教育在素质教育中的地位愈发重要。音乐作为人类文化的重要组成部分，是情感表达的重要方式。小学生作为未来社会的建设者，肩负着传承和弘扬中华优秀传统文化的使命。在小学音乐教学中融入多元文化，能够帮助学生初步建立文化认知，深化对音乐的喜爱和理解。只有将音乐教育与多元文化有机结合，才能真正激发学生学习音乐的兴趣和热情，推动优秀传统文化的传承与发展[1]。

二、中小学音乐教学多元文化融合策略

1、基于兴趣驱动，激活学生音乐学习内驱力

小学生普遍具有强烈的好奇心与表现欲，对新鲜事物充满探索热情。教师应精准把握学生的兴趣点，将其转化为主动学习的动力，构建充满活力的音乐课堂。例如，教师可尝试采用"学生主讲"的模式，鼓励学生课前自主研究音乐作品，在课堂上分享见解并自由讨论。这种互动不仅能调动学生积极性，还能通过观点碰撞发现知识盲区，教师再针对性地进行引导与补充。

在歌曲教学中，可引入多样化的实践活动增强学习趣味性。以《我爱北京天安门》《义勇军进行曲》等经典曲目为例，教师可组织学生用肢体语言进行音乐演绎，通过动作创编、情境表演等形式，让学生在沉浸式体验中感受音乐魅力，理解作品背后的情感与文化内涵。这种寓教于乐的方式，既能激发学生的创造力，又能深化对音乐的理解。

2、践行生本理念，提升课堂参与深度

传统音乐课堂常以教师讲授为主，学生被动接受知识，导致学习积极性不足。为改变这一现状，教师需以学生为中心，设计多元化的互动活动，促进主动参与。例如在《渔舟唱晚》的教学中，可采用小组合作模式：学生先分组进行分角色演唱，结合旋律特点设计动作与表情；随后，各小组互相观摩并点评，在交流中深化对作品的理解。这种协作学习不仅增强了学生间的沟通能力，还营造了轻松愉悦的学习氛围。在《送别》的教学中，教师可将班级分为多个小组，引导学生根据歌曲情感特点进行角色分配与演唱设计，最后由教师进行总结与指导。在此过程中，教师需密切关注每位学生的表现，及时给予反馈，既保障课堂效率，又能有效提升学生的音乐表现力与团队协作能力。

3、拓展文化视野，深化多元音乐认知

音乐作为跨文化交流的重要载体，蕴含着丰富的情感与思想内涵。在小学音乐教学中，引入国外经典音乐作品是拓宽学生文化视野的有效途径。通过赏析不同国家的音乐，学生能够感受多元文化的独特魅力，理解世界各地人民的情感表达与精神追求[2]。

在教授《我爱你中国》时，教师可结合历史事件与当代成就进行拓展教学，通过讲述国家发展历程中的重要时刻，帮助学生理解歌曲中深沉的爱国情怀。同时，教师还可引入不同国家的音乐文化对比，如介绍欧洲古典音乐的优雅、非洲音乐的节奏韵律、拉丁美洲音乐的热情奔放等，让学生在欣赏中了解不同地域的生活习俗与艺术特色。这种教学方式不仅丰富了课堂内容，更能培养学生的全球文化意识，激发对多元艺术的欣赏与包容。

4、拓展课外实践，深化多元文化认知

课外音乐活动是课堂教学的重要延伸，能够帮助学生更直观地感受世界多元文化。教师可通过组织参观艺术场馆、聆听文化讲座等方式，引导学生突破课堂局限，拓宽文化视野。例如，带领学生参观音乐博物馆，通过欣赏世界各地的乐器展品、聆听不同民族的音乐作品，感受其独特的风格与文化内涵；邀请国外音乐艺术家开展专题讲座，以专业视角解读多元音乐文化，让学生在互动交流中加深理解[3]。这些实践活动不仅能让学生领略不同国家、民族的音乐特色，更能通过沉浸式体验感受文化差异的魅力。通过参与课外音乐活动，学生能够在真实场景中接触多元文化，培养文化包容意识，提升艺术鉴赏能力，为构建全面的文化素养奠定基础。

5、创新教学模式，增强多元文化体验

构建多元文化教学模式，需结合学生兴趣与认知特点，将丰富的文化元素融入音乐课堂。在教授《走进自然》时，教师可选取具有民族特色的乐器如唢呐进行演奏，通过独特的音色与旋律展现传统文化的韵味，激发学生对民族音乐的兴趣。同时，善用多媒体技术也是提升教学效果的有效手段。例如在教学《我和你》时，通过播放纪录片、民俗影像等资料，直观呈现不同民族的生活风貌与音乐特色，帮助学生建立文化认知与情感共鸣。这种融合传统与现代技术的教学方式，既能让学生感受多元文化的魅力，又能通过生动的视听体验加深对音乐知识的理解，使音乐课堂成为文化交流与知识探索的平台。

6、融合传统艺术，培育文化传承意识

在音乐教学中融入多元文化，需注重传统艺术的渗透与传承。教师可通过对比赏析、跨学科融合等方式，引导学生深入理解中华传统艺术的精髓。例如，将古典乐曲《阳春白雪》与民间小调《下里巴人》进行对比教学，结合历史背景解析作品风格，帮助学生理解不同音乐形式的文化价值。同时，通过比较中国民族乐器与西方乐器的音色特点、演奏技法，展现中西方音乐文化的差异与共通之处。

这种教学方法不仅能提升学生的艺术鉴赏能力，更能通过文化对比增强民族文化认同感，激发传承中华优秀传统文化的使命感，使学生在音乐学习中实现文化素养与艺术修养的双重提升。

总结

通过系统的音乐教育，学生能够深入感知中华传统文化的深厚底蕴，从民歌、戏曲、民族器乐等载体中领略民族精神与文化魅力。同时，教师应注重引导学生对比分析中外音乐文化的特色差异，帮助他们理解不同国家、民族、地区在音乐风格、创作理念及表现形式上的多样性。在教学实践中，教师需精选契合学生认知水平的多元文化素材，创新运用情境教学、跨文化对比、实践体验等教学方法，让学生在音乐赏析与创作活动中，既夯实对本土文化的认同感，又拓宽国际文化视野，最终实现音乐教学质量与学生综合素养的同步提升。

参考文献

[1]丁翀；吴琳.在小学音乐教育中如何融合多元文化[J].小学生（下旬刊），2021（1）：1.

[2]孙军.小学音乐教育中多元文化的融入[J].智力，2022（1）：3.