在文化自信自强背景下,秧歌与街舞跨界融合
宋雨杰 刘燕
黄岛黄海学院 266400
摘要:秧歌与街舞跨界融合既有其必要性,也有其可行性,可以有效促进我国优秀传统文化的传播与传承,有利于增强我国的文化自信自强。本文详细分析了秧歌与街舞跨界融合的动因与意义,并进一步分析了秧歌与街舞跨界融合的可行性,主要包括艺术形式的互补性,受众群体的可拓展性,政策与社会环境的支持这三个方面。在此基础上,本文从创作层面和传播层面进一步探究了秧歌与街舞跨界融合的具体策略。
关键词:文化自信自强;秧歌;街舞;跨界融合;乡村文化;留“形”筑“魂”
引言:乡村文化是我国优秀传统文化的重要组成部分,蕴含着丰富的传统文化内涵,具有极高的文化价值。然而由于时代审美的快速变化,以及秧歌艺术本身的局限性,其现在对年轻人的吸引力急剧减少,这不利于秧歌文化的传承和发扬。文化自信自强理念为秧歌的发展提供了新的机遇,可以推动秧歌在新时代的发展。同时,街舞作为一种流行舞蹈,深受年轻人喜爱,将秧歌与街舞跨界融合,可以为秧歌注入新的活力,提高秧歌对年轻人的吸引力,推动秧歌的发展与传承,也可以为乡村文化留“形”筑“魂”。
一、秧歌与街舞跨界融合的动因与意义
(一)动因
在当前文化自信自强的大背景下,传统文化迎来了发展的好时机。文化自信可以推动乡村文化创新发展,是进一步传承和发扬传统文化的新机遇。秧歌作为乡村文化的重要载体,蕴含着丰富的历史记忆和文化内涵,可以抓住文化自信自强的发展机遇,积极突破,通过跨界融合等方式在新的时代文化背景下,找到新的表达方式,与当前新时代的人们构建新的文化认同。而街舞作为一种重要的流行现代舞蹈,深受年轻人和新媒体推崇,具有强大的文化活力,可以为秧歌注入现代元素,可以为秧歌吸引更多的受众,特别是吸引年轻人的注意,而年轻人正是即将拿起文化传承接力棒的一群人,他们对文化的态度和观点将直接影响乡村文化的传承效果。而且,将秧歌与街舞进行跨界融合,可以打破传统文化的局限性,让秧歌爆发出更大的生命力,进而创造出更具新意和表现力的乡村文化。
(二)意义
秧歌是重要的乡村文化,其中蕴含着丰富的文化内涵和我国民间老艺术家的智慧,秧歌文化的传承对我国传统文化事业发展都是非常重要的。但是目前秧歌仍然局限于传统的艺术表现形式,而未能结合时代发展的步伐进行创新,这也严重阻碍了秧歌文化的传承。通过与街舞的跨界融合,就可以让秧歌实现适应新时代的创造性转化,从而跟上新时代文化的发展步伐,吸引新时代人们的注意,在新时代焕发出新的文化活力。而且通过这种跨界融合,可以在保留秧歌的传统形式的同时,为其注入新的灵魂,有利于使乡村文化留“形”筑“魂”,增强新时代人们对乡村文化的认识,让乡村文化再次登上新的文化舞台。此外,秧歌与街舞的跨界融合可能成为乡村旅游的一个新亮点,提高乡村文旅融合的质量,可能会进一步助力乡村振兴。
二、秧歌与街舞跨界融合的可行性
(一)艺术形式的互补性
秧歌和街舞这两种艺术形式虽然很少被一起讨论,但是这二者之间也存在着一些共同点和互补性。秧歌是非常欢快的节奏,通常使用我国的传统乐器锣鼓、唢呐等进行伴奏,而街舞也往往伴随着欢快动感的音乐,强调舞者跟随音乐节奏的变化,调动自己的身体,强调对节奏的精准把控,所以这二者都是比较欢快的节奏,可以将秧歌的韵律与街舞所需要的节奏感相结合,就能够创设既有传统文化的内涵,又有现代动感的快节奏文化,可以实现传统文化与现代文化的融合,让秧歌可以充分与现代文化相融合。而且秧歌与一般的舞蹈形式不同,它本身是具有丰富叙事能力的,可以借助舞蹈动作和队形变化等表现形式,讲述故事、表达情感,具有很强的叙事性。街舞也往往强调舞者的自我情感表达和个性宣泄,舞者的情感表达能力也会影响街舞的感染力。所以,可以将秧歌和街舞相融合,使用更现代化的舞蹈因素表达秧歌背后的故事,使舞蹈可以更丰富生动,引人注意,有利于增强舞蹈的深度和感染力。
(二)受众群体的可拓展性
秧歌在传播与传承过程中,面临的主要问题就是对年轻人的吸引力不够。由于秧歌形式较为单一,难以在当前快节奏的时代,吸引人们的注意。而街舞则与此恰恰相反,作为一种重要的流行文化,其深受年轻人喜爱,拥有众多的粉丝,具有强大的传播力,如果能将这二者结合,让秧歌也可以更加吸引年轻一代的关注,从而有利于打破年轻人对秧歌的刻板印象,有利于秧歌文化的传播。而且,在当前文化日益多元的时代,人们对不同文化形式的融合也表现出更浓厚的兴趣,这也为秧歌和街舞的融合带来了新的机会。将秧歌与街舞相融合,能够吸引更多不同年龄阶段和不同文化背景的人们,这既有利于秧歌的发展,也有利于街舞的发展,更有利于我国文化的发展。
(三)政策与社会环境的支持
当前,国家非常重视文化发展,已经通过许多财政资金支持文化项目,并对文化产业实施专项税收优惠政策,国家的政策为秧歌和街舞的融合提供了资金和技术的支持,可以保证此次跨界融合更好地完成。同时,当前人们的文化精神需求日益增长,能够以更加开放包容的心态看待新的文化,并且对传统文化的兴趣也日渐高涨,这种文化观念的转变和开放包容的社会文化氛围,也为秧歌和街舞的跨界融合提供了支持。
三、秧歌与街舞跨界融合的具体策略
(一)创作层面的融合
创作层面的科学融合是保障秧歌和街舞跨界融合质量的重要基础。首先就是主题的融合,街舞往往更关注人们的现代生活和生活情绪,而秧歌则主要围绕着我国的一些传统主题展开,在进行跨界融合创作的过程中,人们就首先需要将传统文化主题与现代生活的场景相融合,借助这二者之间的共同点,创设新的舞蹈主题。例如,创作者可以围绕家国情怀这一主题设计秧歌和街舞的融合主题,通过新型的舞蹈形式表达对国家和故乡以及我国传统文化的敬意和爱意,这有利于引发更多人们的情感共鸣。其次,创作者也需要关注动作和编排的融合,需要将秧歌的一些标志性动作和街舞的标志性动作相结合,从而创作出既有秧歌特色,又有街舞特色的新型舞蹈。
(二)传播层面的融合
将秧歌与街舞跨界融合过程中,也需要重视传播平台的跨界融合。人们也可以积极利用当前比较热门的抖音,快手等短视频平台制作并发布秧歌与街舞的跨界融合视频,从而借助快节奏的短视频平台扩大舞蹈的影响力,吸引更多人的关注,扩大传播范围。而且,人们也可以利用直播等形式增加舞蹈与大众的互动,从而增强观众的体验感,增强观众黏性。此外,人们也可以设计秧歌与街舞跨界融合的周边,通过卖一些周边打造一些新的潮流,并且不断提高二者跨界融合的热度和讨论度。同时,人们也可以将秧歌和街舞的跨界融合,与当地的文化旅游相结合,打造具有特色的旅游文化,并进一步扩大秧歌与街舞的影响力。此外,人们也可以积极拓展多元商业合作,通过更多的方式推广融合舞蹈,打造以秧歌和街舞融合为核心的文化品牌。
结语:
综上所述,秧歌与街舞跨界融合具有极强的可行性,并对秧歌和街舞的发展都具有积极意义。特别是在当前文化自信自强的大背景下,这种跨界融合可以有效推动乡村文化传承与创新,不仅可以为秧歌这一乡村文化注入新的活力,还可以吸引更多年轻人关注秧歌、参与秧歌,从而增强乡村文化传承的力量。这种跨界融合不仅保留了秧歌的传统形式,还为其赋予了现代灵魂,实现了乡村文化的留“形”筑“魂”。
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