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Innovative Education

巴洛克音乐元素在初中音乐课程中的融入路径与效果评估

作者

郭嘉 李沛桐

商洛学院 陕西商洛 726000

摘要:巴洛克音乐凭借其别具一格的艺术风格与厚重的历史底蕴,为初中音乐课程输送了关键教学资源,借助合理筛选教学内容、整合当代技术手段、完善教学途径,可以明显提高学生对巴洛克音乐的理解与鉴赏水平。教学实践里突出结构化学习路径与多元化评价机制,有利于带动学生审美素养与综合能力提升,实证分析佐证,有系统的教学介入对提升学生音乐认知水平有积极意义,也为音乐教育的多样化发展增添新的思路与指引。

关键词:巴洛克音乐;初中教育;音乐课程;审美能力;文化素养

引言:

在全球化与多元文化教育逐步融合的背景之中,西方经典音乐形式渐成我国基础音乐教育的关键部分,于西方音乐史上,巴洛克音乐属关键发展阶段,其多样的表现手法与艺术价值为初中音乐教学开辟了广阔天地,怎样科学有效地把这一时期的音乐元素带进课堂,调动学生热情并增进其音乐底蕴,已成为音乐教育改革的突出课题,依托此背景,探寻契合初中生认知特性的教学途径,对推动音乐课程内涵式发展有现实的意义。

一、巴洛克音乐在初中音乐课程中的引入策略

把巴洛克音乐元素成功融入初中音乐课程,应从教学内容编排、教学资源挖掘、教学手段创新等多层面着手,构建条理化的引入体系,此过程需以课程标准作指引,融合初中生审美成长特性与认知层次,择取具备代表性的巴洛克时期音乐作品及表现形式,推动学生在潜移默化中建立对古典音乐的初步理解与偏好,在教学内容的选定上,需留意经典性跟适龄性统一,巴洛克时期音乐风格呈现多样性,涉及声乐与器乐、宗教跟世俗等多个层面,诸如赋格结构、通奏低音、装饰音技法等皆为其典型特征。

授课里可恰当提取这些核心元素,并把它们转变为契合初中阶段学习的语言形式与听觉感受,用节奏强烈、旋律变化灵动的作品引导学生感知音乐的表现力,借助初次接触复调织体强化学生的听辨能力。教学资源的整合而言,要充分借助现代信息技术途径,扩展课堂边际,教师可借助数字化的音视频资料及交互式教学平台,构建多维度学习情境,让学生得以直观感受巴洛克音乐的艺术风采。

还可借助历史背景、艺术流派等内容开展跨学科融合,提高学生对音乐文化的整体把握,在教学方法设计方面,突出参与互动性是提升教学实效的关键。可借助聆听、模唱、节奏模仿、即兴表演等多样活动形式,激起学生学习的自主性,同样可引入项目式学习理念,针对某主题展开深层次的探索,引导学生在实践时慢慢建立起对巴洛克音乐的理解结构。

二、优化教学方法以提升学生对巴洛克音乐的理解与欣赏

在初中音乐课程里面,针对巴洛克音乐教学,要突破传统以听为主讲为辅的单一模式,打造聚焦学生的多维度互动教学体系,借助改变教学理念、重塑课堂布局、采用多元化教学举措,增进学生对巴洛克音乐风格特性、历史渊源及其艺术价值的深度领会,由此提升其审美洞察与音乐赏析素养。

采用分段倾听、图示剖析、节奏模拟等办法,让学生渐渐构建起作品形式与内容的整体认知框架,课堂组织策略也需展现更强的互动性及探究性,教师可采用问题主导的教学策略,围绕某一作品的核心特质设置思索任务,启发学生在聆听与研讨中自主找出音乐语言的规律。采用现代教育技术方式,诸如音频特效软件、虚拟演奏模拟系统等,提升学生对乐器音色、演奏技巧与合奏样式的直观体验,提高学习的卷入度与沉浸状态,跨学科融合是促进学生深入理解的关键途径,巴洛克音乐跟当时的宗教信条、政治制度、美术建筑等范围密切相系,把它置于更宏大的文化语境进行剖析,利于学生形成全面的艺术视野。

可结合历史知识剖析作曲家的创作背景,也能借助同期绘画、雕塑作品的对比,辅助弄懂巴洛克风格的艺术共性,达成音乐跟其他学科的有机衔接,为激发学生的持续热情,还得重视评价方式的多样呈现。传统笔试考查无法全面展现学生在音乐欣赏中的主观感悟与思维走向,可凭借录音评论、小组展示、创意编创等形式达成目的,激励学生借多种手段表达对巴洛克音乐的理解,带动个性化的进步,教学评价需贯穿整个学习阶段,凸显形成性反馈的意义,让学生在不断修正与反思中提升对音乐内容的认知。

三、巴洛克音乐融入课堂:案例分析与学生成长实证

把巴洛克音乐完美融入初中音乐课堂,既要有科学的教学设计,又要有优化的教学方法,还得凭借系统化的实践环节证实其对学生综合素养提升的实际功效,处于实际教学推进阶段,需结合课程目标设定明晰的学习任务,结合各阶段教学内容,创建以学生为主体的参与式学习空间,让学生借由持续接触、深度体验实现知识内化与能力进步。教学实践应留意结构的完整性及层次性,从察觉过渡到领会,而后到表达与创作,此过程要形成明晰的能力递进脉络,教师可凭借组织主题单元教学举措,聚焦某一时期、某一作曲家展开集中性学习,引导学生慢慢习得巴洛克音乐的核心特点,并基于此基础去尝试开展简易的模仿与创作活动,此过程不仅可提升学生的音乐表现能力,还能助力提升其对历史风格的敏锐度与审美判别力。

为达成教学实际实效,需构建科学的过程性审查机制,对学生课堂中的参与状况、听觉反应表现、节奏协调本领以及对作品结构的理解水准等方面开展持续观察与记录,可相对周全地体现其成长走向,依靠问卷调查、访谈、学习日志等途径搜集质性数据,继续分析学生在情感态度、审美志趣及文化认知等方面的积极进展。学校应着力推进教学资源整合与支持体系搭建,除一般的常规教材外,还可引入质量上乘的音像资料、数字化教学平台及专家讲座等辅助资源,增添课堂教学内涵,扩充学生的音乐视野维度,支持教师开展校本教研探索,就巴洛克音乐教学实践进行反思及改进,激励教学经验的积累与播撒。

在整个教学过程期间,学生的进步不只是体现在音乐技能的提高上,更体现于其对西方古典音乐文化认知的深化、艺术思维的进步以及跨文化意识的树立等方面,凭借成体系的教学介入手段,学生可慢慢搭建起针对音乐历史脉络的认知体系,掌握初始的音乐解析本事,还于审美体悟里获得情感契合与精神滋养,课堂里融入巴洛克音乐,不只是对课程内容作补充,更是对学生综合素养培育的积极推动。

结语

初中音乐课程添加巴洛克音乐元素,充分增添了教学内容范畴,还切实增进了学生的审美直觉与文化领会水平,采用科学的教学安排、优化后的教学策略以及系统化的实践步骤,学生在深度参与过程中可逐步搭建起对西方古典音乐的认知体系。依托深化课堂教学改革的成效,需进一步提升教学资源建设与教师专业发展水平,促使巴洛克音乐教育在基础教育阶段的持续延展与创新采用。

参考文献:

[1] 陈晓明. 巴洛克时期音乐作品的教学价值探讨[J]. 音乐教育研究,2023, 15(4): 23-28.

[2] 刘芳华. 西方古典音乐在现代教育中的应用与发展[J]. 教育评论,2024, 20(2): 45-50.

[3] 孙丽娜. 提升青少年音乐素养的路径探究——基于巴洛克音乐的视角[J]. 中小学音乐教育,2025, 18(1): 12-17.

郭嘉(2004.11),男,蒙古族,内蒙古通辽人,学历:本科在读

李沛桐(1997.9),男, 汉族,山西忻州人 学历:硕士研究生 职称:助教,从事高校学生工作,研究思政方向