合唱训练在初中音乐教学中的实践探索

摘要：音乐教育是初中素质教育的重要一环，而合唱训练在初中音乐教学中独具魅力。合唱，作为一种集体演唱形式，将个人的音乐才华汇聚成和谐的整体，不仅能提升学生的音乐素养，更在多方面促进学生成长。在当下追求全面发展的教育背景下，深入探索合唱训练在初中音乐教学中的实践路径意义重大。它既能丰富学生的校园文化生活，又能培养学生的团队精神与审美能力。本文将围绕合唱训练展开，从基础技能训练、声部划分等方面，详细阐述如何在初中音乐教学中有效开展合唱训练，为音乐教育提供有益参考。

关键词：初中音乐；合唱训练；实践探索

初中阶段是学生身心快速发展、艺术素养逐步形成的关键时期，音乐教育在这一过程中扮演着不可或缺的角色。合唱训练作为音乐教学的重要组成部分，有着独特的教育价值。它以音乐为纽带，把学生紧密相连，在提升音乐技能的同时，还能增强学生的集体荣誉感。然而，在实际教学中，如何让合唱训练达到理想效果，仍是众多音乐教师面临的挑战。基于此，本文深入研究合唱训练在初中音乐教学中的实践策略，通过剖析具体教学案例，探寻提高合唱教学质量的方法，助力初中音乐教育迈向新高度。

一、夯实基础技能，提升合唱水平

扎实的音乐基础技能在合唱训练中占据着无可替代的核心地位，堪称合唱大厦的稳固根基。音准作为合唱的灵魂所在，精准的音高把控能够让不同声部的音符如同繁星在夜空中有序排列，彼此交织碰撞出和谐美妙的和声。若音准出现偏差，整个合唱便会如走调的乐章，失去其应有的和谐与美感。节奏则宛如合唱的脉搏，赋予音乐以鲜活的生命力与独特的韵律。稳定且富有变化的节奏，使合唱表演能够整齐有序地推进，带动听众的情绪随之起伏。而正确的发声方法，不仅是保护学生稚嫩嗓音的关键，更是提升声音质量与表现力的秘诀。运用科学的发声方式，学生能够轻松驾驭不同音域，声音更具穿透力、感染力，让合唱表演更具艺术魅力，从各个维度确保合唱整体达到和谐统一的至高境界【1】。

在人教版初中音乐教材七年级上册第一单元“中学时代”的合唱曲目《中学时代》教学实践中，基础技能训练扎实推进。音准训练时，钢琴成为学生的得力助手。教师先以适中的速度完整弹奏歌曲旋律，让学生对整体音高有初步感知。随后，逐句弹奏，学生逐句跟随模唱，在这个过程中，教师敏锐捕捉学生音高偏差，像在“什么时光最值得珍爱？是这幸福的中学时代”一句，“什”从较低音区陡然升高到“值”所在的高音区，跨度明显，不少学生容易唱低。教师便引导学生多次聆听钢琴音高，感受音程变化，从轻声哼唱慢慢过渡到正常音量，通过反复十几次的模唱纠正，大部分学生成功掌握准确音高。节奏训练时，将复杂节奏提炼，如切分节奏“×××|××××|”，教师先示范拍手跺脚的节奏型，学生跟着模仿，从慢到快，分组进行节奏接龙游戏，强化记忆。发声训练时，教师耐心引导学生用“哼鸣”探寻头腔共鸣，学生们闭上眼睛，专注感受哼唱“m”音时眉心细微的震动，逐渐将这种发声状态融入歌曲演唱，声音愈发清晰明亮、富有穿透力，为合唱的出色呈现筑牢根基。

二、科学划分声部，促进和谐配合

在合唱艺术中，科学划分声部是迈向卓越表演的关键一步。学生的嗓音条件千差万别，音域范围也各有不同，有的学生高音清澈嘹亮，有的则低音醇厚沉稳。依据这些独特特质进行精准划分，能够最大化地挖掘每个学生的歌唱潜能。不同声部在合唱中犹如建筑的不同构件，各司其职又紧密相连【2】。高声部凭借其明亮的音色和较高的音域，常常承担旋律中出彩的高音部分，像灵动的飞鸟，翱翔于音乐的天际，为合唱增添光彩；低声部则以宽厚的音色和稳健的低音，如同坚实的大地，为整个合唱筑牢根基。各声部在音高和音色上的互补，共同编织出层次丰富、立体感十足的和声网络。而且，这种合理划分促使学生们清晰认识到自身在团队中的定位，明白只有彼此协作，才能奏响和谐美妙的乐章，从而有效培养他们的团队协作意识，齐心协力朝着共同的音乐理想奋进。

在八年级上册第二单元“多彩的美洲”中《红河谷》的合唱教学时，严谨且细致的声部划分工作有条不紊地开展着。教师深知声部划分对于合唱效果的关键影响，于是精心挑选了一组跨度较大、涵盖低音到高音的简单音阶，让学生们依次演唱。在学生们演唱的过程中，教师全神贯注，不放过任何一个细节。不仅仔细聆听每个学生的音色，分辨其是清脆明亮还是醇厚深沉，还运用专业的眼光，敏锐地观察学生们的音域表现，判断他们能够轻松驾驭的音高范围。例如，当发现嗓音清脆、在演唱高音时毫不费力且音色明亮的学生，教师便将他们纳入高声部的考量范畴。在排练“人们说你就要离开村庄，我们将怀念你的微笑”这一充满情感且高音较多的乐段时，高声部的学生充分发挥自身优势，将旋律中的高音演绎得清晰悦耳，那明亮的音色仿佛阳光穿透云层，完美展现出歌曲的明亮欢快之感，让听众仿佛置身于红河谷畔，与即将离别的友人深情道别。而对于那些音色偏醇厚、音域相对较低的学生，教师则将他们安排到低声部。当排练到“你的眼睛比太阳更明亮，照耀在我们的心上”时，低声部学生用沉稳的低音，如同大地承载万物一般，稳稳地托住旋律，营造出深沉且温暖的氛围，为整个合唱增添了厚重感和层次感。在后续的排练过程中，教师持续不断地引导两个声部相互倾听、相互配合。当高声部音量过强时，及时提醒他们适当减弱，从而凸显低声部的厚重质感；同时，低声部也会根据高声部的音色变化，灵活调整自身的发声，控制音量和音色的平衡。通过这样的反复磨合，最终实现了两个声部的和谐配合，让《红河谷》的演唱更具感染力，每一个音符都能直击听众的心灵。

三、结语

综上所述，在初中音乐教学中开展合唱训练，无论是夯实基础技能，还是科学划分声部，都对提升学生音乐素养、培养团队协作精神有着重要意义。通过在《中学时代》《红河谷》等课程中的实践，我们看到了这些方法的有效性。未来，教师应持续探索更具创新性和针对性的合唱训练策略，关注每个学生的特点，不断优化教学过程。同时，积极为学生创造更多展示合唱成果的机会，让合唱成为初中音乐教学中一道亮丽的风景线，让学生在合唱中收获成长，感受音乐的无穷魅力。

参考文献：

[1]刘晶珠.在初中音乐教学中有效开展合唱教学的策略[J].家长，2024，（25）：150-152.

[2]雷英.合唱教学中培养学生合作能力的研究[J].学周刊，2024，（24）：146-148.DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2024.24.049.