非物质文化遗产视角下民族打击乐的保护范式建构

一、引言

在全球化与现代化浪潮的交织影响下，如何有效保护与传承各民族独特的文化遗产，已成为关乎文化多样性存续的时代课题。民族打击乐，以其鲜明的族群印记与独特的艺术表现力，在世界音乐文化中占有重要的一席，更是非物质文化遗产宝库中的珍贵组成部分。它不仅是声音的艺术，更凝聚着特定社群的历史情感、生活方式与审美取向。然而，一个不容忽视的现实是：许多宝贵的民族打击乐种，正承受着传承人年事已高、青年一代兴趣减弱、原生文化生态遭受冲击等多方面的压力，其传承与发展的空间似乎日益受到限制。在此背景下，深入探究民族打击乐的保护路径，显得尤为迫切。

二、民族打击乐保护的理论视野与现实考量

（一）非物质文化遗产框架下的保护理念认知

非物质文化遗产这一概念，自联合国教科文组织相关公约颁行以来，已在国际社会凝聚了广泛共识。它特别强调以人为核心，将传承社群、群体和个人置于保护工作的中心位置，并突出“活态传承”的根本重要性。这意味着，保护工作不再仅仅是搜集整理乐谱、录制保存声响资料那么简单，更要着眼于其赖以存续的文化环境、传承实践活动以及与之相关的知识体系和技艺本身。就民族打击乐而言，这提示我们，除了必要的文献记录工作，如何维系其在特定社群中的生命活力，如何激发年轻一代的文化认同感与参与实践的热情，可能更为关键。

（二）民族打击乐的文化意义与传承面临的挑战

民族打击乐往往与特定民族的节庆、仪式、日常生活紧密关联，是其文化身份的一种鲜明体现。它所传递的，不单是特定的节奏与音响组合，更是一种集体情感的表达与文化记忆的赓续。然而，伴随着社会结构的深刻变动和生活节奏的加快，许多传统民俗活动的规模有所缩减甚至逐渐淡出，这在一定程度上压缩了民族打击乐的展演空间和应用场景。加之流行文化的广泛影响以及市场经济条件下对传统文化价值衡量的某些偏移，使得不少民族打击乐在传承上遇到了困难，其文化承载的机能也可能随之弱化。

三、作为个案的土家族打溜子：艺术神韵与传承现状

（一）土家族打溜子的音乐展现与文化意涵

土家族打溜子主要由溜子锣、头钹、二钹、马锣等打击乐器构成，有时也会融入唢呐等乐器，形成一种富有特色的锣鼓吹打音乐。其音乐风格通常显得粗犷而富有张力，节奏明快，充满了浓郁的乡土生活气息。同时，其音乐在声部构成及乐曲间的互文关系方面，也展现出值得关注的复杂性与艺术性，这些都反映了土家族人民的集体智慧与创造才能。打溜子不仅是日常娱乐和助兴的手段，更深深嵌入于土家族的社会生活图景之中，在婚丧嫁娶、节日庆典、宗教仪式等多种场合都扮演着重要角色，承载着丰富的民俗信息和象征意义。

（二）打溜子传承的历史轨迹与当前挑战

土家族打溜子的传承，在历史上主要依赖于口传心授、师徒沿袭的方式在民间延续。一代又一代的艺人，在特定的文化氛围中学习、实践并丰富着这一艺术形式。然而，随着老一辈艺人逐渐故去，以及青壮年群体因生计等原因更多地流向城市，传统的传承链条在一定程度上受到了影响。尽管已有学者和地方文化机构开展了一些记录和整理工作，但如何将这些相对静态的资料有效地转化为活态的传承实践，仍然是一个需要认真面对的课题。年轻一代对打溜子的了解程度和学习兴趣若未能得到有效提升，其传承前景便会增添几分不确定性。

四、立足非遗：构建土家族打溜子的保护范式

（一）强化活态传承：营造社区传承的良好生态

保护土家族打溜子的根本在于维护其传承的生命力。这首先要求我们充分尊重并依靠传承人的主体作用，鼓励他们运用“师带徒”等传统且有效的方式，将技艺连同相关的文化知识传授给后继者。同时，应当积极地在社区层面培育和营造浓厚的文化氛围，可以通过定期举办打溜子展演、技艺比赛和交流研习等活动，提升其在社区居民中的影响力和认知度，从而激发年轻一代的学习兴趣和参与热情。或许可以考虑依托社区建立传承站点或传习中心，为艺人提供教学、排练和展演的必要场所，并辅以适当的政策倾斜和经费补助。

（二）系统记录与深层研究：揭示打溜子的文化内涵

对打溜子进行系统、科学的记录与研究，是深入理解并有效保护它的重要基础。这不仅包括对现存的各种曲牌、演奏技巧、乐器形制等进行全面的数字化采集和细致整理，更需要进一步探究其背后蕴含的历史渊源、社会功能、仪式情境。通过引入民族音乐学、人类学、社会学等多学科的视角和方法，可以更为立体和全面地阐释打溜子的文化价值，从而为各项保护实践提供坚实的学理依据。

五、保护范式实施的支撑条件与未来展望

（一）机制构建与人才培养的持续性关注

一个行之有效的保护范式，其长远生命力体现在长效机制的建立与完善上。这不仅要求我们将已有的、被证明是成功的保护措施加以制度化和规范化，更需要我们着眼于未来，构建起稳定且可持续的人才培养体系。可以考虑与相关高等院校开展合作，探索开设专门的课程或培养方向，致力于培养一批既具备扎实理论素养又能深入实践的专门人才。同时，对于现有民间艺人的技艺巩固和知识更新也应给予应有的重视，鼓励他们成为连接传统与现代的文化使者。

（二）跨界合作与发展视野的积极拓展

民族打击乐的保护工作，其影响和意义不应仅仅局限于音乐领域本身。与旅游、文化创意产业、教育以及大众传媒等相关行业的跨界合作，或许能够为它的传承与发展带来新的契机与活力。例如，可以尝试开发一些融入打溜子元素的、具有地方文化标识的文创产品，规划设计相关的文化体验旅游项目，或者制作高水平的音像制品和专题纪录片等。通过这些途径，可以让更广泛的人群接触、了解并喜爱上打溜子这一艺术形式，从而为其传承与发展奠定更为坚实的社会基础。

结束语：

土家族打溜子作为我国民族音乐文化宝库中的一份珍贵财富，其保护与传承工作具有重要的意义。从非物质文化遗产的视角出发，为其探寻并构建一个多维度、系统化的保护范式，不仅是对这一具体乐种未来命运的负责，更是对我们民族文化多样性的一种积极守护。这一过程，无疑需要理论研究者、文化管理工作者、广大传承人群体以及社会各界人士的共同努力与持之以恒的投入。我们有理由期待，通过更为科学的规划、持续不懈的实践以及不断深入的探索与反思，土家族打溜子这一古老的艺术形式，能够在新的时代背景下焕发出新的光彩与活力，并为其他民族打击乐的保护提供可资借鉴的经验。前方的道路或许依然漫长且充满挑战，但只要我们始终秉持对文化的敬畏之心，遵循其自身发展的内在逻辑，便能更有力地肩负起传承与弘扬的时代使命。

作者简介：

陈韬：硕士研究生；籍贯：四川省成都市；本科就读于武汉音乐学院，硕士就读于音乐舞蹈学院；研究方向：音乐教育。