高中美术鉴赏中本土民间艺术的当代价值挖掘

引言

当今全球化浪潮汹涌，多元文化如潮水般涌入，不断重塑着学生的审美观念。高中美术鉴赏课程作为培育学生审美感知、文化理解的关键环节，承担着重要使命。本土民间艺术宛如隐匿在民间的璀璨明珠，蕴含着深厚的民族底蕴与独特魅力。深入挖掘其当代价值，不仅能守护民族文化根脉，更能为学生开启一扇领略别样美的窗口，对培育德、智、体、美、劳全面发展的新时代人才具有不可估量的价值。

一、本土民间艺术在高中美术鉴赏中的当代价值类型剖析

1.1 艺术审美价值的独特体现

本土民间艺术有着别具一格的艺术审美价值。民间剪纸艺术，凭借一把剪刀、一张红纸，便能创造出形态各异的图案，其线条的流畅与顿挫、造型的夸张与抽象，展现出质朴而灵动的美感。民间刺绣则以细腻针法、丰富色彩，将花鸟鱼虫、神话故事等精妙呈现，针法的疏密变化、色彩的搭配组合，尽显独特审美情趣。这些民间艺术作品，打破了常规艺术的创作范式，以独特视角与表现手法，为学生带来全新审美体验，拓宽学生审美视野，提升其对美的感知与鉴赏能力，让学生领略到民间艺术独特的艺术魅力与审美价值。

1.2 文化传承价值的核心要义

本土民间艺术是民族文化传承的重要载体，承载着先辈们的智慧与记忆。民间年画中蕴含着传统节日习俗、历史典故，如杨柳青年画常以喜庆的人物形象、热闹的场景，展现春节等传统节日氛围，传递阖家团圆、吉祥如意等美好寓意，让学生直观了解传统节日文化内涵。民间戏曲服饰、脸谱等艺术形式，与戏曲文化紧密相连，不同脸谱色彩、图案代表不同人物性格、身份，是戏曲文化的视觉符号。通过美术鉴赏接触这些民间艺术，学生能深入理解民族文化精髓，增强文化认同感与归属感，肩负起传承民族文化的重任。

1.3 对学生综合素质培养的价值挖掘

在高中美术鉴赏中融入本土民间艺术，对学生综合素质培养意义重大。民间艺术创作过程往往需要耐心、细心与专注力，学生在赏析、尝试创作民间艺术作品时，这些能力能得到锻炼。例如，学习民间陶艺，从揉泥、塑形到烧制，每个环节都需精心操作，培养学生耐心与实践能力。民间艺术中蕴含的创新思维，如民间玩具的巧妙结构设计，能启发学生创新意识。同时，在了解民间艺术背后的地域文化、民俗风情时，学生的文化素养得以提升，促进学生在审美、思维、文化等多方面综合素质发展。

二、高中美术鉴赏中本土民间艺术当代价值的挖掘途径

2.1 教材资源与本土民间艺术融合策略

将本土民间艺术融入教材资源，可从多方面着手。在教材内容编排上，增加民间艺术专题章节，系统介绍剪纸、皮影、编织等艺术形式，配以高清图片、详细文字解读其历史渊源、艺术特色。例如，在介绍民间皮影艺术时，插入皮影制作工艺流程图片，讲解皮影人物造型特点与色彩象征意义。结合教材现有内容，巧妙关联民间艺术，如在讲解色彩搭配时，引入民间刺绣色彩运用案例，分析其色彩对比与协调之美。还可开发校本教材，挖掘本地特色民间艺术资源，如地方民间绘画、传统手工艺等，让学生更亲近本土文化，丰富美术鉴赏课程内容。

2.2 教学方法创新助力价值挖掘

创新教学方法，能更好挖掘本土民间艺术价值。采用情境教学法，创设民间艺术创作场景，如模拟民间剪纸艺人工作室，让学生身临其境地感受剪纸艺术氛围，激发学习兴趣。利用项目式学习，布置民间艺术主题创作项目，如让学生分组设计制作具有地方特色的民间艺术文创产品，在项目实施过程中，学生主动探究民间艺术文化内涵、艺术表现手法，提升综合能力。开展小组讨论，针对民间艺术作品的审美价值、文化意义等进行探讨，鼓励学生发表独特见解，培养批判性思维，深化对民间艺术的理解。

2.3 课外拓展活动对价值呈现的促进

课外拓展活动为本土民间艺术价值呈现提供广阔空间。组织学生参观民间艺术博物馆、非遗传承基地，近距离观赏珍贵民间艺术藏品，观看艺人现场制作，如在参观民间刺绣非遗传承基地时，学生可亲眼目睹刺绣艺人精湛技艺，感受艺术魅力。邀请民间艺人进校园举办讲座、开展工作坊，让学生亲身体验民间艺术创作过程，如民间艺人指导学生制作风筝，传授风筝扎制、绘画技巧。举办民间艺术主题展览，展示学生创作的民间艺术作品，激发学生创作热情，在校园营造浓厚的民间艺术文化氛围，全方位呈现民间艺术当代价值。

三、挖掘本土民间艺术当代价值对高中美术鉴赏及社会的影响

3.1 对丰富美术鉴赏课程体系的作用

挖掘本土民间艺术当代价值，极大丰富美术鉴赏课程体系。传统美术鉴赏课程多聚焦于经典艺术作品，引入民间艺术后，课程内容更加多元。在某高中，自将民间艺术纳入美术鉴赏课程后，学生对课程的参与度显著提升。民间艺术独特的创作材料、表现形式，如用麦秸制作的麦秸画、以泥土为原料的泥塑艺术，为课程增添新颖元素。从民间艺术的历史发展、文化背景到艺术特色赏析，构建起全新知识体系。学生不仅能了解到西方油画、中国水墨画等经典艺术，还能深入探究民间糖画、面塑等艺术形式。通过对比不同艺术类型，学生能更好地把握艺术发展脉络，拓展美术鉴赏课程广度与深度，提升课程吸引力与实效性，使美术鉴赏课堂焕发出新的活力。

3.2 对学生审美与文化素养提升的成效

对学生而言，接触本土民间艺术有效提升审美与文化素养。在一项针对参与民间艺术鉴赏课程学生的调查中，超过 80% 的学生表示自身审美能力得到提高。通过鉴赏民间艺术作品，学生审美感知更加敏锐，能欣赏到不同风格、形式的美，从民间艺术质朴美、粗犷美中汲取灵感，提升审美层次。在了解民间艺术背后丰富文化内涵过程中，学生文化知识储备增加，对民族文化有更深入理解，文化认同感增强。例如，在学习民间木版年画后，学生不仅能赏析其艺术美感，还能知晓年画所承载的民俗文化，综合素养得到全面提升。

3.3 对本土民间艺术传承与社会文化发展的意义

从社会层面看，在高中美术鉴赏中挖掘民间艺术价值，对本土民间艺术传承意义重大。培养学生对民间艺术的兴趣，为民间艺术传承储备新生力量，学生毕业后可能成为民间艺术爱好者、传承者，推动民间艺术延续发展。民间艺术所蕴含的民族精神、文化价值在校园传播，能提升社会对民间艺术的关注度，促进民间艺术与现代社会融合创新，如民间艺术元素融入现代设计，推动社会文化繁荣发展，为构建文化自信、传承民族文化提供有力支撑。

四、结论

通过多元方式挖掘价值，不仅丰富美术鉴赏课程，提升学生素养，更能助力本土民间艺术传承与发展。未来，应持续深化这一领域探索，创新教学手段，整合社会资源，让本土民间艺术在高中美术鉴赏中绽放更耀眼光芒，为培育时代新人、繁荣社会文化贡献力量。

参考文献：

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[2] 卢嫣嫣 .“逆向设计”在高中美术鉴赏模块教学中的应用研究 [D].广东技术师范大学，2020.

[3] 李嘉轶 . 民间美术元素引入高中绘本课程的实践教学研究 [D]. 华中师范大学 ，2018.