青苑烙画校本课程的开发与实施研究

青苑烙画是以葫芦为载体，将传统艺术与精细工艺完美结合，通过匠人们熟练运用烙铁在葫芦表面刻画出各种精美图案，充分展现了中华民族丰富的文化底蕴和独特的审美观念。作为县级非物质文化遗产代表性项目，青苑烙画不仅体现了匠人们精湛的技艺和坚持不懈的精神，还蕴含了丰富的文化象征意义，这些寓意不仅让人感受到传统文化的魅力，也传递着人们对美好生活的祝愿。

一、课程研制的背景与依据

在全球化与现代化进程中，中华优秀传统文化的保护与传承面临严峻挑战。青苑烙画作为高青县非物质文化遗产的代表，承载着黄河文化的深厚底蕴与民间艺术的独特智慧。其以火为笔、以葫芦为纸，通过烙、刻、染等技法，将地域风光、历史故事与吉祥纹样融入作品，兼具艺术价值与文化内涵。然而，随着现代生活方式变迁，青苑烙画的传承面临受众断层、技艺失传等危机。

教育部《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》明确提出，要将中华优秀传统文化融入学校课程体系。在此背景下，开发青苑烙画校本课程具有双重意义：一是通过教育实现非遗技艺的“ 活态传承” ，培养年轻一代的文化认同感；二是以地域资源为依托，丰富学校美育内涵，提升学生的艺术素养与创新能力。高青县多所学校已积累艺术教育经验，且与当地非遗传承人、博物馆建立合作，为课程开发提供资源保障。

二、课程目标

1.丰富教学资源，拓展艺术视野

将青苑烙画引入美术课堂，打破传统教材局限，通过工具操作、技法实践与文化探究，为学生提供多元化的艺术学习体验。

2.培育文化认同，厚植家国情怀

以姜太公文化、黄河大集等本土题材为载体，引导学生理解高青县的历史脉络与民俗风情，增强学生对家乡文化的自豪感。

3.活化地域资源，推动非遗创新

挖掘陈庄-唐口遗址、黄河生态等资源，将地域文化符号转化为烙画创作素材，鼓励学生在传统技法基础上进行现代艺术表达。

4.构建传承梯队，服务社会发展

通过课程实施培养非遗爱好者与潜在传承人，推动青苑烙画从校园走向社会，实现技艺传承与产业发展的良性互动。

三、课程内容

课程内容以“ 认知—实践—创新” 为主线，分低、中、高年级设计，兼顾文化渗透与技能提升。

（一）低年级（1-2 年级）：启蒙与兴趣培养

1. 葫芦探秘

通过实物观察与故事讲解，认识葫芦的种类、象征意义及种植养护方法。

开展“ 葫芦寻宝” 游戏，在网上寻找不同形态的葫芦，激发探索兴趣。

2. 初识烙画

利用图片、视频展示青苑烙画的历史与代表作品，初步感知火笔艺术的魅力。体验简易烙画工具，在木板上烙制线条与几何图案，感受“ 以火塑形” 的乐趣。

（二）中年级（3-4 年级）：技法学习与主题创作

1.工具与技法

系统学习烙画机、煊画机的使用方法，掌握温度控制与笔触技巧。

练习“ 十八烙” 基础技法，如游丝描、铁线描，完成轮廓烙制与单色渲染。

2.主题实践

结合高青县文化，设计“ 我的校园” “ 黄河风光” 等主题，引导学生将生活场景转化为烙画作品。

组织参观陈庄博物馆，实地观察文物纹样，为创作积累素材。

（三）高年级（5-6 年级）：创新与综合表达

1.文化融合创作

以姜太公、田横壮士等历史人物为题材，融合铭文、青铜器纹饰进行创作，强化文化内涵。

尝试“ 雕烙结合” “ 彩烙渲染” 等进阶技法，提升作品的艺术表现力。

2.跨学科项目

联合历史、地理学科，开展“ 黄河生态烙画长卷” 项目，综合运用烙画、绘画与手工技艺。

举办校园烙画展览，邀请家长与非遗传承人参与评价，增强学生成就感。

四、课程实施

（一）实施策略

1.分阶段推进

低年级以游戏化教学为主，每周1 课时；中年级增加技法训练，每周2 课时；高年级侧重项目式学习，每周3 课时。

2.多形式联动

校本课程：全员普及基础知识与技能。

兴趣小组：针对特长学生开展专题研习，如“ 非遗工坊” “ 烙画文创设计” 。

社团活动：组织校际交流、参展比赛，拓宽学生视野。

3.跨学科整合

与历史课结合，解析文物背后的故事；与科学课联动，探究葫芦种植的生物学原理。

（二）资源保障

1.师资建设

定期邀请非遗传承人蔡玲玲等进校授课，建立“ 师徒制” 培养青年教师。

与高青县文化馆合作，开展教师专项技能培训。

2.场地优化

设立专用烙画工坊，配备烙画机、安全防护设备及作品展示区。利用校园空地开辟“ 葫芦种植园” ，让学生参与从种植到创作的完整过程。五、课程评价

1.多元评价主体

学生自评：通过创作日志反思学习过程，记录技能提升与文化认知。

同伴互评：小组内互相点评作品，从构图、技法、创意等维度提出建议。

教师与传承人评价：关注学生的创新意识与文化理解，提供个性化指导。

2.多样化评价方式

过程性评价：课堂参与度、工具使用熟练度、合作能力等纳入日常考核。

终结性评价：期末举办作品展，从主题契合度、艺术表现力、文化内涵三方面评分。

奖励机制：设立“ 最佳创意奖” “ 文化传承之星” 等称号，激励学生持续投入。

六、校本课程建设经验

1.根植地域文化

课程内容深度结合高青县历史、民俗与生态资源，如以“ 黄河大集” 为题材创作，使非遗技艺与生活场景紧密关联。

2.强化师资协作

组建“ 非遗教育共同体” ，联合学校教师、传承人与文化机构专家，形成教学合力。

3.创新传播路径

利用短视频平台展示学生作品，开设“ 烙画微课堂” ，扩大课程影响力。

七、困难与对策

1.师资专业化不足

对策：与高校艺术院系合作，开设非遗教育研修班；建立“ 线上资源库” ，共享教学案例。

2.场地与设备限制

对策：申请地方非遗保护专项资金，完善工坊设施；探索“ 流动工坊” 模式， 送课到校。

3.学业时间冲突

对策：将烙画课程与课后服务结合，开设周末实践营，保障学习连贯性。

八、结语

青苑烙画校本课程的开发，是传统文化与现代教育融合的积极探索。通过分阶段课程设计、跨学科整合及多元评价，学生不仅掌握了非遗技艺，更深化了对家乡文化的认同。未来，需进一步拓宽合作网络，推动课程从“ 校园传承” 向“ 社会共享” 升级，让青苑烙画在新时代焕发持久生命力。

参考文献

1.教育部.《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》. 2014.

2.高青县档案馆.《青苑烙画》. 2020.

3.蔡玲玲.编撰《青苑烙画校本课程》2022.