以核心素养为导向，让音乐学习更有“味”

摘要：音乐学习之 “味”，于核心素养导向下，如灵动音符编织华彩乐章。其构成要素涵盖情感、技能、知识与创新思维，意义深远，能催生活力、育全素养、提教育质效。借课程设计、教学方法、评价体系与教师角色之多元策略雕琢，又经社区及线上教育等实践案例磨砺，音乐学习 “味” 渐醇厚，引领学子于乐海扬帆，畅享素养提升之妙境，共铸音乐教育新辉煌。

关键词：核心素养；音乐学习；音乐教育

一、音乐学习“味”的内涵与特征

（一）音乐学习“味”的构成要素

音乐学习的“味”首先体现在情感体验的深度与广度上。当学生聆听音乐时，能深入感受到乐曲所蕴含的喜怒哀乐等丰富情感，并能在不同风格音乐间拓展情感体验的边界，如从激昂的交响曲中体会到奋斗的激情，从悠扬的民乐中领略到宁静悠远的意境。音乐技能的精湛与表达力也是关键要素，熟练掌握乐器演奏技巧或歌唱技巧，能精准地将内心对音乐的理解通过音符传达出来，使听众产生共鸣。再者，音乐知识的丰富与系统性不可或缺，了解音乐历史、乐理知识等能为深入理解音乐作品提供坚实基础，从知晓不同时期音乐风格特点到理解和声、曲式结构等。最后，创新思维与个性化表达为音乐学习注入独特魅力，学生不局限于传统演绎方式，敢于在创作或表演中融入个人见解与创意元素，展现独一无二的音乐诠释。

（二）音乐学习“味”的培养意义

培养音乐学习的“味”对激发学生音乐学习兴趣与动力有着极为重要的作用。当学生在音乐学习中能体会到丰富内涵与独特魅力时，会自然而然地被吸引，主动投入更多时间与精力去探索音乐的奥秘，不再将音乐学习视为枯燥的任务。从促进学生音乐素养全面发展来看，情感体验能提升审美感知，音乐技能培养艺术表现能力，知识积累增强文化理解，创新思维助力创意实践，多方面协同发展塑造完整的音乐素养体系。对于提升音乐教育质量与效果而言，充满“味”的音乐学习能营造积极活跃的教学氛围，学生积极参与互动、创作与表演，教师也能更好地引导教学方向，从而使音乐教育不再局限于知识技能传授，而是真正实现对学生音乐综合素养的培育与提升，让音乐教育焕发出新的活力与生机，为学生的全面成长增添浓墨重彩的一笔。

二、核心素养导向下音乐学习“味”的培养策略

（一）课程设计：融入核心素养理念

课程内容与核心素养的对接是关键。音乐课程应依据核心素养的审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等维度来组织内容。例如，在教授古典音乐时，引导学生感受不同时期作品的风格差异，提升审美感知；安排演奏与演唱环节，锻炼艺术表现能力。跨学科整合能拓宽音乐学习视野，将音乐与历史、文学、美术等学科融合。如在学习民族音乐时，结合历史讲述其发展脉络，借助美术作品理解音乐所描绘的意境，让学生在多元知识交融中深入体会音乐内涵。实践性课程设计可增强学习体验，组织音乐采风活动，让学生亲身体验民间音乐的魅力；开展音乐制作实践课程，使学生在操作中掌握音乐创作与制作技术，提升创意实践素养，让音乐课程不再局限于理论与单一技能传授。

（二）教学方法：创新与实践并重

情境教学法在音乐学习中具有独特作用。教师可创设与音乐作品相关的情境，如在教授《黄河大合唱》时，通过讲述抗战历史背景、展示相关图片与视频，让学生仿佛置身于那个热血沸腾的年代，更好地理解音乐中蕴含的情感与力量，从而提升审美感知与文化理解。项目式学习（PBL）与音乐创作实践能激发学生创造力。例如设定“创作一首校园主题音乐”的项目，学生分组完成从作词、作曲到表演的全过程，在这个过程中，他们需要运用音乐知识与技能，发挥创意，同时锻炼团队协作能力，有效促进艺术表现与创意实践素养的提升。合作学习模式可促进音乐交流与创新。在合唱教学中，学生分组排练，相互交流演唱技巧与情感表达，共同探讨如何更好地诠释作品，在合作中碰撞出创新的火花，提升音乐学习的整体效果与乐趣。

（三）评价体系：多元化与个性化

核心素养导向下的音乐学习评价标准应全面且多元。除了考核音乐知识与技能，更要关注学生在审美感知、创意实践等方面的表现。例如，评价学生对音乐作品的理解深度、创新改编作品的独特性等。过程性评价与终结性评价的结合能更客观地反映学生学习情况。过程性评价可包括学生在课堂讨论、实践活动中的参与度、进步情况等；终结性评价则可通过演奏、演唱、创作作品等方式进行。两者结合，既能了解学生学习的动态过程，又能把握最终学习成果。自我评价与同伴评价的实施策略有助于学生自我反思与相互学习。学生自我评价能促使其主动思考自身不足与进步；同伴评价则能让学生从不同角度认识自己的音乐学习，如在小组表演后，成员相互评价表演中的优点与不足，共同成长，营造积极向上的音乐学习氛围。

（四）教师角色：引导者与伙伴

教师核心素养的提升与培训是适应教育变革的必然要求。教师应不断学习音乐专业知识，更新教育理念，掌握先进教学技术，如数字音乐制作软件的应用等，以更好地引导学生。教师在音乐学习中的引导与示范作用不可替代。在教授音乐技巧时，教师亲自示范正确的发声、演奏方法，让学生直观感受；在音乐欣赏课上，引导学生从不同角度分析作品，培养其审美与分析能力。构建师生共同成长的学习环境至关重要。教师应尊重学生的创意与想法，鼓励学生提出不同见解，如在音乐创作课程中，与学生共同探讨创作思路，分享彼此的音乐感悟，形成平等、和谐、积极的学习氛围，在促进学生音乐素养提升的同时，也实现教师自身专业成长与教育境界的升华。

结束语

当音乐学习在核心素养的引领下焕发出迷人的 “味道”，我们看到了音乐教育的新希望与新未来。在这个过程中，无论是课程的精心雕琢、教学方法的推陈出新，还是评价体系的科学构建以及教师角色的完美塑造，都如同坚实的基石，支撑着音乐学习向着更高品质迈进。而社区与线上音乐教育的实践探索，则为音乐学习开辟了更为广阔的天地。愿音乐学习的这缕 “韵味”，能持久弥漫在每一个角落，让更多的人在音乐的滋养下，收获心灵的富足与精神的升华，奏响音乐教育永恒的美妙旋律。

参考文献

[1]王鑫慧.核心素养下小学音乐教学中的美育渗透[J].课堂内外（高中版），2023，（47）：34-35.

[2]陈玮婷.核心素养视域下的小学音乐课堂教学改革之我见[J].小学教学研究，2023，（36）：54-55.