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浅论民族音乐对初中音乐审美能力的培养

作者

贺炜炜

湖南师范大学音乐学院 长沙 41000

初中是介于少年期与青年期之间的一个独立的阶段,而初中生也正处于由少年成长至青年中的过渡时期。初中生相比较于小学生而言,初中生的学习经验以及社会生活经历相对丰富,他们善于在公众面前展现自我,表达自己所独有的个性和思想。但初中生不像高中生一样思想和心理都逐渐趋于稳定。由此可见,初中生心理和审美能力可塑性极强。如果在音乐学习中通过一些经典名作辅之初中生的这一特点,让初中生在音乐中的得到一系列的心理影响,从而提升音乐审美能力的水平。

一、音乐审美能力与《梁祝》之概述

音乐审美能力就是对于音乐的某些要素、手段、形式以及听觉上的特性体验和理解。在音乐的审美过程中,要将特定的音乐作品置于相应的文化背景中,体验音乐作品的文化内涵。音乐的审美能力可以包括四个部分:审美感知、审美想象、审美情感、审美理解,这四个方面也是培养审美能力的工具

《梁祝》是由著名音乐家何占豪、陈刚所创作的一首非常经典的小提琴协奏曲,1959 年在上海首次演出之后,一炮而红,被广泛认为是“ 交响乐民族化的一个里程碑式作品” ,并且常演不衰。后被很多音乐家移植到其他乐器进行演奏,最典型例如:二胡、钢琴等乐器。《梁祝》不仅仅是中国音乐史上的里程碑作品,也在世界音乐的舞台上有着一席之地。该作品以经典越剧《梁山伯与祝英台》为蓝本,运用音乐独特的手法改编而来,符合各个方面的审美特点。

二、审美能力工具与《梁祝》

(一)审美感知

音乐审美感知是音乐审美的入门阶段,主要体现为对于音乐最为直观的音响效果的欣赏。听者通过所听到的音乐旋律、节奏等因素,更甚至是音乐中的体裁、风格以及音乐表达的情感,最后进行总结概况成为一个完整的音乐形象,这就是审美感知。对于初中生来说,大多数人是没有接触过音乐的人,当他们来听《梁祝》时,多数人会认为是速度对比很明显,旋律动听的,到了《楼台相会》和《哭灵投坟》这两段会觉得音响效果很悲壮,这其实就是音乐中的旋律、和声、力度等因素与心理产生了共鸣,导致不需要借助了解音乐元素就能够感受到。如在原本旋律基础上换和声配置,“ 用不同的和声来配合,会给音乐营造出不同的气氛[1]” ,以及不感受力度、节奏等元素,则无法与初中生心理上产生联系。因此要强化和培养审美感就要加强对于基础音乐理论知识的学习。

(二)审美想象

审美想象通俗来讲,就是听到一段音乐,脑海里会浮现什么样子的画面和形象。但是音乐审美能力的高级表现,同时也是音乐审美能力中的重要因素之一,因为不管是音乐的表现、感知、创造都是依赖于音响而言的,是缺乏一个相对的具体形象的。因此,“ 它最本质的特性,就是创造性。[2]”初中生的创造性是非常强的,但创造性要建立在正确的审美感知之上,一旦审美感知有了出入,在脑海中所想象的画面则会有偏差。假设在《梁祝》得审美感知中出现了偏差,就会导致想象出现差错。例如,引子部分的长笛在弦乐的颤音之上吹出了华彩悠扬的旋律,仿佛在空旷的山林在有两只蝴蝶在飞舞,这是正确的感知所带来的效果,因为讲授了作品背景和什么样的技法和旋律会带来什么样的感受;曲子中用小提琴饰演祝英台,因为小提琴音色明亮,而大提琴扮演梁山伯,音乐大提琴音色沉稳,在展开部用乐队来表现可怕的封建势力等,如果在感知阶段出现了错误,则无法理解这个意图,也更无法进行到下一个审美阶段。

(三)审美情感

音乐是表现感情的艺术,因此音乐活动不论以何种方式发生都会伴随着音乐情感的出现。“ 音乐情感是重要的心理活动,音乐的审美就是情感体验[3]” 。要理解某一作品中音乐家所想表达的音乐情感,我们需要去了解作曲家会通过什么要素来表达自己的情感。作曲家为了表达自己的内心情感会借助于旋律、和声、节奏以及配器等方式来进行创作。《梁祝》的主部中以十六分音符和附点节奏为主要节奏的旋律用小提琴在高音区的明朗奏出了抒情旋律的爱情主题,随后大提琴也奏出相通的主题旋律,“ 充分揭示了梁祝中真挚、纯洁的爱情形象[4]。” 在爱情主题之中有非常多的且长距离的滑音演奏技巧与戏曲之中的音乐语言技巧交相对应,表达了二人草桥结拜时的美好纯洁的友情与互诉身份之后的凄美爱情。不同的音乐因素运用会产生不同的音乐情感,《梁祝》中扣人心弦的旋律和曲调,完美地塑造了传统故事里的故事人物形象,细腻并且强烈地表达了内心情感,强有力地撼动着群众的心灵并引起听者的共鸣,即对与爱情的赞美与对生命的歌颂和崇敬。初中生正处于心理发展的过程中,对于音乐的感情体验并不能够完全体会,在此就可以引导初中生在安静平静的心理状态下去感受曲子中的情感,再辅之画外音的方式去提醒,从而达到初中生在审美情感的环节中情感体验的强化。

(四)审美理解

审美理解是一种相对不存在的心理运动,音乐是一种倾听的艺术,所有的音乐认识都是不能与声音的具体形象分离。它要在审美感知、想象、情感的基础上,才能将一首作品理解的更加深刻,从感性上升到理性和感性相统一的高度。好的音乐作品是一定会有感性与理性结合的思维在其中的,《梁祝》尤为明显。在感性思维上,通过初步感知、想象具化和情感体验可以基本知道该作品是以西洋乐器结合民族音乐特色再现了经典越剧故事,描绘了两人的凄美爱情故事;在此基础之上,审美理解将作品彻底理解,在当时的封建礼教之下,祝英台勇敢突破枷锁与封建思想进行斗争,最后与梁山伯化蝶双飞。这就要求初中生在进行审美和音乐体验的过程中,借助于感知、想象进行情感体验时,有目的有意识的去运用审美中的理解,达到对作品的具体内容和思想内涵方面的认识,最终通过简单的音乐体验提升到理性思维快感和精神层面的愉悦。

三、结语

《梁祝》蕴含了我国千百年来博大精深的文化内涵以及众多音乐学者的精力。在以小提琴塑造祝英台为了爱情突破封建礼教禁锢,与封建势力不折不扣的中国女性形象时,背后更是以“ 这个人物形象突显了中华民族的坚定信念和不屈不挠的抗争精神[5]。” 在音乐审美能力的培养上有着很大的作用,在初中音乐学习中通过对音乐审美能力的四个方面进行逐步培养强化,在这过程中不仅要有音乐相关知识与文化知识的学习,还必须要有对音响感性为基础,还要有对音乐情感和想像的有机结合,最后形成较丰富的审美经验,逐渐强化和培养音乐审美能力。

参考文献:

[1] 刘赟.浅谈音乐审美心理的培养[J].启迪与智慧(教育),2015(04):6.

[2] 尹爱青.音乐审美心理结构的建立[J].中国音乐教育,2004(11):9-12.

[3] 张静.试论音乐审美心理思维[J].大众文艺,2014(17):127.

[4] 沈旋,齐毓怡.小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》分析[J].音乐研

究,1960(02):48-56.

[5]匡秋爽.民族艺术经典的音乐美学阐释——小提琴协奏曲《梁祝》的

审美价值再解读[J].山东社会科学,2017(05):88-93.贺炜炜,男,2003.03,湖南株洲,音乐教育硕士在读,音乐教育学。