缩略图
Frontier Technology Education Workshop

以幼儿音乐剧为载体培养大班幼儿音乐素养的实践研究

作者

高亮

内蒙古赤峰市红山区东三眼井幼儿园

一、现状:农村小微园的音乐教育困境

作为一所典型的农村小微园,音乐教育长期面临三重困难。

一是教师音乐素养薄弱。我园教师多为转岗教师,缺乏音乐专业背景,对节奏训练、音准把握等基础技能掌握不足,从未组织过音乐剧活动。

二是幼儿音乐经验匮乏。由于家庭文化资源有限,大部分幼儿未接触过系统音乐启蒙,合唱时跑调、律动时节奏混乱是常态。

三是教育资源严重短缺。园内仅有少量打击乐器,无专业音响设备,更缺乏适合幼儿的中国传统音乐素材库。这些现实困境导致音乐活动长期停留在播放儿歌、简单跟唱层面,难以实现《3-6 岁幼儿学习与发展指南》中“ 感受美、表现美” 的艺术教育目标。

二、实践:影视音乐资源与幼儿音乐剧的融合路径

面对现实困境,我们探索出“ 以影视音乐为桥梁,以中国故事为载体”的音乐剧实践模式。

第一步:借影视资源降低理解门槛

我们选择《白蛇传·渡情》《葫芦娃》《西游记》等幼儿熟悉的国产动画影视作品,直接采用其经典配乐。例如:

在《白蛇传·渡情》活动中,播放《新白娘子传奇》中“ 西湖借伞”片段,幼儿通过画面直观理解《渡情》歌词“ 春雨如酒柳如烟” 的意境;截取《千年等一回》前奏作为角色出场音乐,用二胡旋律帮助幼儿建立白娘子“ 温柔仙气” 的角色形象;将影视对白改编为幼儿台词,如小青唱“ 有缘千里来相会” 时配合划船动作,让音乐与情节自然融合。

第二步:分层推进音乐剧创编

文化浸润阶段:通过绘本共读、影视片段赏析,帮助幼儿理解故事内涵。如讨论“ 为什么白娘子要救许仙” ,渗透仁爱精神。

音乐解码阶段:聚焦民乐元素学习。用身体律动表现《渡情》的节奏变化——轻拍膝盖模仿雨滴表现慢板,快速跺脚表现船行急流;通过歌词接龙游戏掌握江南小调的婉转旋律。

戏剧生成阶段:幼儿分组创编剧情。如在“ 新编西湖故事” 中,幼儿添加“ 会飞的伞” ,用摇铃铛声表现魔法特效;用自制的竹筒沙锤模拟雨声,完成声景创作。

第三步:生活化舞台呈现

所有道具服装均就地取材:旧床单染成青色长裙扮演小青,塑料水管钻孔制成竹笛,轮胎蒙布做成中国鼓。演出不设专业舞台,在教室用课桌搭建“ 断桥” ,用蓝色绸布模拟西湖。

重点突出幼儿的参与感:许仙的伞由幼儿绘制梅花图案,船夫的桨用硬纸板包海绵纸装饰。

三、经验:乡土情境中的三点突破

(一)教师从“ 零基础” 到“ 民乐启蒙者”

一是理论学习。系统学习中国民族音乐相关理论,掌握民乐的基本分类,认识众多经典民乐曲目(如《步步高》《金蛇狂舞》等),并了解代表性乐器(如二胡、古筝、葫芦丝、鼓等)的音乐元素特征。

二是音色感知深化。在此基础上,集体观摩《中国民族乐器鉴赏》纪录片,深化对二胡、古筝等乐器基础音色特征的理解。

三是教学设计转化。掌握“ 影视截取-民乐解析-戏剧转化” 的设计方法。

能够将理论知识(如识别出的特定乐器元素)灵活运用于教学实践,例如将《葫芦娃》主题曲中鲜明的京韵鼓点元素,转化为适合幼儿参与的腰鼓游戏活动。

(三)音乐教育从“ 西方儿歌” 到“ 中国音韵”

彻底改变原有依赖西方儿歌的模式,建立本土音乐资源库。

节令音乐:端午节用粽叶制作响板伴奏《白蛇传·渡情》童谣;

生活音律:录制集市叫卖声、风声、流水声作为剧情音效;

地域元素:融入赤峰雅乐中的马头琴滑音表现草原场景。

(三)幼儿从“ 被动跟唱” 到“ 主动创演”

音乐剧成为浸润文化认同的生动载体。幼儿在参与《白蛇传·渡情》主题音乐剧的系统化创编流程中实现了深度成长:

一是深度解析音乐。在教师引导下,幼儿不仅学唱经典唱段(如“ 百年修得共枕眠” ),更主动解析音乐的情感与故事性(如《渡情》旋律的柔情与相遇的喜悦)。

二是角色理解与分配。讨论人物特点(白娘子的善良、许仙的儒雅、法海的威严),自主选择或协商分配心仪角色,加深对角色的认同。

三是创意道具制作。动手参与制作简单道具,如用纸板绘制西湖小船、用彩纱制作白娘子飘逸的衣袖,将想象付诸实践。

四是动作设计与排练。在理解情节和音乐的基础上,自发设计标志性动作,如相遇时的“ 拱桥礼” (双手搭桥躬身行礼),完美体现传统礼仪之美;在排练“ 雷峰塔镇压” 合唱桥段时,创造性运用渐强的集体跺脚声替代传统乐器,直观表现角色的抗争精神与戏剧张力。

五是协同演出呈现。通过多次协作排练,最终在舞台上自信地演出完整的音乐剧片段,将音乐、戏剧、情感融为一体。

这一完整的创编过程,极大地激发了幼儿的主动性、创造力和文化理解力。家长惊喜反馈:孩子不仅回家唱《渡情》,还主动给我们讲白娘子救人的故事,甚至要教我们做“ 拱桥礼” !

四、创新点:薄弱园音乐教育的破局之道(一)首创“ 影视音乐桥梁” 策略

利用国产动画片既有的音乐、画面与剧情,解决教师音乐素材匮乏与幼儿理解困难的双重矛盾。如《西游记》中电子琴模拟的琵琶声,既保留民乐韵味又符合幼儿听感,教师无需专业编曲即可直接使用。

(二)构建“ 生活化民乐体系”

开发三类低成本资源:

替代乐器:塑料水管钻孔作竹笛,黄豆竹筒当沙锤,旧轮胎蒙布制大鼓;

音效素材库:分类整理影视剧民乐片段,如《葫芦娃》战斗锣鼓用于节奏训练;

文化道具:用秸秆编斗笠,彩纸折油纸伞,在手工中渗透传统美学。

五、结语:让中国音韵在乡土生根

东三眼井幼儿园的实践证明:立足中国影视音乐资源,通过幼儿音乐剧形式,能让农村幼儿在“ 做中玩、戏中学” 的过程中,实现音乐素养与文化认同的双重生长。这条路,正是“ 以土育美、以美铸魂” 的乡村音乐教育新路径。