当代装饰性写实油画研究

一、当代写实油画的装饰因素

1960 年代的消费时代是当代艺术开端，基于古典与现代艺术，其具有兼容性，可以是任何形式。当代写实油画既有古典写实绘画传统，又有现代艺术在艺术语言创新上的优势，形式丰富。受时代影响，画家更关注油画语言的装饰性、整体画面对空间的装饰作用。

（一）装饰性艺术语言

艺术语言的装饰性，体现在油画本体语言脱离画面表现形象后的独立装饰作用。画家利用油画材料的各种可能性，拓展绘画风格，发挥其装饰作用，与画面其他因素合力，增强画面整体装饰效果。

（二）装饰性整体效果

消费时代，当代艺术消费群体大众化，风格与当代建筑、装饰协调。当代写实油画的整体效果也更具装饰性，适合人们对生活空间装饰的要求，适应简单、快捷、时尚的消费习惯。

（三）露底色色块油画

下面三位艺术家，艺术语言有一定联系，作品有露底色色块油画特点，装饰性强。

尤恩 ·厄格罗（Euan Ugkow1932—2000）是弗朗西斯 ·培根、卢西安·弗洛伊德之后英国重要画家，受贾科梅蒂思想传播者、英国画家威廉 ·孔德斯居姆（William Coldstream）影响。

安斯·德比耶（Ans Debije，当代），荷兰女画家，曾用水彩、丙烯、混合技法作画。于博物馆，受 Henk Helmantel、Jan Mankes 等画家影响，尝试小幅油画静物。

丹尼斯·萨拉辛（Denis Sarazhin，1982—）乌克兰画家，现在美国。

三位都曾在设计或工艺学校学习。厄格罗最年长，活动较长、影响较大。分析作品，后两位应该受其影响。德比耶生卒不详，依资料，活动时间应在厄格罗与萨拉辛之间，年长于萨拉辛。但依资料发布时间，德比耶影响有限，对萨拉辛影响有待深入研究。

二、露底色色块油画特点

（一）色彩单纯鲜明

三位作品较之古典油画，暗部单纯透亮，亮部厚重明亮，色相清晰。画面色彩关系鲜明、效果明亮、装饰感强。

厄格罗，表现形象、使用材料较传统，色彩运用极当代、表现。其色调简洁、单纯、明确，装饰感强。德比耶，作品不大，却极大胆、经典。她重视主题与构图，画面中光明与黑暗的平衡；利用明暗对比、单纯的色彩，使画面光感强、色彩鲜明。萨拉辛，作品融合传统俄罗斯学院风格与现代审美，油彩厚涂，色彩透亮，画面厚重而舒畅。

总体看，纯色与亮色的运用，使三位作品色彩单纯鲜明、对比强烈，当代性、装饰感强。

（二）色块分割

三位用色块塑造形体，主体清晰，体积感强。衔接省略过渡，画面简洁单纯，装饰感强。

厄格罗继承孔德斯居姆绘画方法，去其虚幻风格；受马萨乔、塞尚启发，用有序、规则的形状，使作品坚实、宁静、理性，有纪念碑感、几何感。光线与形体被简化、平面化，融入其作品的几何结构，但整体没有平面化，主体立体感反而加强。平涂色块构成的非主体的单纯与色块组合构成的主体的复杂形成对比，增强其画面空间感。

德比耶用切割式色块塑造形体，笔触粗犷，画面明快。作品远看逼真，有材质表现力；近看，有现代和表现主义特征。她笔触大、色块美，常直接一笔扫出一个色块，几笔填满不大的画面，使色块较于整体显大，绘画性强。

萨拉辛，作品源于人体运动、现代舞蹈和戏剧张力，现代融合传统，造型精准，视觉感独特，故事性强，有粗放而精致的绘画美。其色块分割较细碎，但沉稳自然，不影响整体；更多转折面的设计使形体更加立体，呼应单纯的背景，加强了空间感。

总体看，他们有意无意中淡化或消除笔触，调色均匀，靠平涂色块间的衔接建立形体，使画面单纯，更具设计感，装饰性。

（三）微露底色

三位用重色画底，刻画保留部分底色。上层色彩鲜明，间歇露出浓重底色，使画面斑驳、厚重，质感、装饰感强。画面物体、背景都可露底色，物体露出底色常于色块交界，形成形体转折界线，有助塑造形体。

厄格罗作品中小加号般、被称为“测量痕迹”的短线，特征突出、意味复杂，是绘画与观念痕迹。其看似随意渗透于油彩之上，却标记着作品细节、关系的考究，理性、缜密的测算。这本应在作品底层的参考点的保留，形成了作品微露底色的效果，使观众也成为创作参与者。德比耶，作品背景简洁，最佳地利用有限空间。画面似每处只用一笔涂过，有些部分甚至没有涂满，微露底色。萨拉辛作品中关节和指尖等细节处理充满肌理感，作品质感浑厚，有微露底色的效果。有时作画层次多，各部分露出不同下层色彩，丰富了画面。

无论初衷如何，三位作品取得了相近效果——微露底色，有直率粗犷的装饰感；精心设计、制作的作品，保有绘画性。

三、艺术影响