新质生产力背景下音乐教育促进公共服务情感共鸣与价值认同的实证研究

在新质生产力这一背景状况之下，音乐教育对于公共服务所产生的情感共鸣以及价值认同而言，有着颇为深远的意义存在。音乐可有效激发公众参与公共服务的热情，提高社会凝聚力，还可提升公民意识以及文化内涵。将音乐教育融入公共服务当中，可创新公共服务的方式，使得公共服务的质量得到提高。同时也能提升公众对公共服务的满意度。该项研究为教育改革以及公共管理开拓新的思路，具有关键的理论价值与实践价值。

一、音乐教育促进公共服务情感共鸣与价值认同现状

当下音乐教育于公共服务之中的应用正处在初步探索的时期，一方面，高职院校音乐同社会需求出现脱节状况，不容易激发出学生参与公共服务的内在动力。另一方面，公共服务领域对于音乐教育的价值认知不够充分，缺少有效的融合机制。新质生产力背景下的技术创新为音乐教育赋能公共服务给予新的可能性，不过相关的研究和实践依旧有所欠缺。另外，音乐教育在促进公共服务情感共鸣与价值认同方面的评估体系还没有建立起来，很难准确衡量其实际效果。

二、音乐教育促进公共服务情感共鸣与价值认同的实证策略

1. 构建音乐情感共振场

在新质生产力的大背景之下，构建起音乐情感共振场成为推动音乐教育与公共服务深度融合的关键所在。其目的在于营造出一种互动环境，以此提高公众对于公共服务的认同感。

以“城市音景交响曲”项目为例，此项目将城市公共空间跟音乐教育相互结合，塑造出一个动态的音乐情感共振场景。在实施这个项目的过程当中，最先挑选城市中有代表性的公共场所，像是中央广场、文化公园或者历史街区，安装智能音频采集设备。这些设备可以捕捉环境中的各类声音，像人声、自然音、交通噪声等。高职学生参与这些声音的分析以及创作，将城市的声音元素转变成音乐作品。

学生们应当深入领会城市的历史文化背景，再结合音乐理论知识，创作出可呈现城市特色的音乐作品，这些作品会借助公共广播系统或者应用程序在特定的时间段进行播放。公众可借助应用参与互动，比如录制城市声音或者对音乐作出评价。这样的互动丰富公共空间的音乐体验，为市民给予参与文化创作的机会。音乐变成连接个人情感与城市空间的桥梁，推动公众对所处环境产生情感联结以及文化认同。

2. 打造跨界音乐服务项目

为推动音乐教育在公共服务领域的应用，打造跨界音乐服务项目不失为一种有创新性的策略。此类项目将音乐教育与多个不同领域的公共服务相互融合，创造出别具一格的体验以及价值。

以“音乐疗愈社区”这一项目为例，此项目是将音乐教育跟社区健康服务融合到一起。在具体实施进程当中，高职学生一开始学习音乐疗愈的基础理论以及技能，其中涉及音乐心理学、音乐治疗原理等方面。之后他们跟社区卫生服务中心展开合作，为不同群体设计并且提供音乐疗愈服务。比如，对于社区老年人，学生们可组织“记忆音乐会”，借助演奏不同年代的经典歌曲，唤醒老年人的记忆，减轻孤独感以及抑郁情绪。在音乐会中，学生们要用心挑选适合老年人的曲目，考量音量、节奏以及情感表达，同时跟老年人进行互动，激励他们分享跟音乐有关的往事。

针对社区中的儿童，可开展“音乐绘本工作坊”。借助音乐跟绘画相结合的办法，培育儿童的创造力以及表达能力。学生们要去创作简单的音乐故事，搭配绘本内容，引领儿童借助音乐和绘画来表达情感。在服务进程中，学生运用音乐技能并且学习沟通以及同理心，调节音乐内容来契合不同群体的需求。凭借观察参与者的反应，优化服务方案。这个项目让高职音乐课程变得丰富，提高学生实际应用能力，同时给社区居民提供创新健康的服务，推动音乐教育与公共服务的深度融合。

3. 创设音乐公共体验空间

在新时代，构建音乐公共体验空间成为推动音乐教育与服务融合的关键举措，该空间并非单纯的环境，而是集教育、文化与社交功能于一体的综合性平台。

以名为“声音织锦广场”的场所为例，它是一个有创新性的音乐公共体验空间。此广场坐落于城市的中心位置，是由多个互动音乐装置组合而成的，其中每个装置都代表着各异的音乐元素或者文化主题。高职音乐课程中的学生参与到这些装置的音乐创作以及日常维护工作当中，将在课堂上学到的音乐理论和技术运用到实际操作中。比如，“和声树”装置可让许多人同时去触摸不同的“树枝”，而每一次触碰都会产生一个音符，凭借多人共同协作便可以创造出和谐的旋律。

学生要为装置创作基础和声，以此来保证公众在触碰装置的时候可产生出悦耳动听的音乐，同时还要对全球传统音乐元素展开研究。互动装置可借助触摸、移动或者声音等方式被激活，创造出独特的音乐体验。广场会定期举办由高职学生主导的音乐工作坊以及小型音乐会，还会邀请社区居民参与到活动策划当中。凭借开展“城市声音采集”活动，将城市声音转变为音乐作品，该项目推动社区文化建设以及公众参与，成为音乐教育与公共服务相结合的实践平台。

4. 培育音乐公共服务人才

在新质生产力的这一背景状况之下，培育出拥有音乐专业知识以及公共服务意识的复合型人才，乃是推动音乐教育与公共服务二者实现融合的关键所在。

以“音乐公共使者”项目作为例子，这个项目希望能够培育可运用音乐知识来服务社会的复合型人才。在课程设置层面，除传统的音乐理论以及技能课程之外，还增添“音乐与社会服务”“公共艺术管理”等课程，以此让学生知晓音乐在公共服务当中的应用情况，在“音乐与社会服务”课程中，学生们学习怎样将音乐应用到社区建设、文化传承、教育普及等领域。他们要对真实案例展开分析，剖析音乐怎样去解决社会问题，并且设计出有创新性的音乐服务方案。

在实践这个环节当中，学生们需要去完成一项为期一整个学期的“音乐服务实习”任务。比如，学生可选择在社区文化中心进行实习工作，主要负责去策划以及组织和音乐相关的各类活动，像是“社区音乐节”或者是“音乐知识普及讲座”之类。当在策划社区音乐节的时候，学生要考虑到不同年龄群体各自的音乐喜好情况，据此设计出有多样化特点的表演以及互动环节，还要学习项目管理和公共关系方面的技能。该项目还会鼓励学生参与音乐志愿服务活动，依靠这些活动来帮助弱势群体并且可以在公共场所进行表演。借助于这样的一种培养模式，学生们可以提升自身的音乐能力，培养出公共服务意识，为未来音乐教育与服务的结合打下坚实的基础。

结束语：

本文针对新质生产力背景，探索音乐教育推动公共服务达成情感共鸣以及价值认同的实现途径。借助构建音乐情感共振场、打造跨界音乐服务项目、创设音乐公共体验空间以及培育音乐公共服务人才等方式，音乐教育可切实为公共服务赋予能量，提高社会凝聚力。未来的研究将会深入理论构建工作，拓展实践应用范围，为音乐教育与公共服务的创新发展给予持续动力，推动社会朝着和谐方向进步。

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