多元视角下中国歌剧创作的民族化与国际化融合分析

引言：

我国拥有灿烂的传统文化，戏曲和诗词以及音乐等艺术形式，源远流长，为歌剧创作提供丰富的素材和灵感。随着时代的发展，传统文化面临传承和创新的挑战。将传统文化元素融入歌剧创作中，不仅可以为歌剧赋予独特的民族风格，还可以推动传统文化的传承和发展。歌剧创作者可通过对传统文化进行挖掘和创新，让歌剧成为展示我国文化魅力的重要窗口，满足当代观众对文化多样性的需求。

1. 多元视角下中国歌剧创作的民族化与国际化融合重要性

多元视角下中国歌剧创作的民族化和国际化融合重要性体现于多个方面，如传承与弘扬民族文化、丰富歌剧艺术表现力、推动中国歌剧走向世界等。传承与弘扬民族文化方面，我国拥有悠久且丰富的文化传统，如戏曲和歌词以及民间音乐等，将多样民族文化元素融入歌剧创作，可以让古老文化以新的形式进行展现。丰富歌剧艺术表现力方面，从音乐角度，民族化的旋律和调式为歌剧音乐增添独特韵味。在剧情和人物塑造上，我国历史故事和民间传说以及现实生活题材可丰富歌剧主题和内容。另外，国际化方面，借鉴西方歌剧成熟的创作技法和舞台表现形式，可以提升我国歌剧的专业性和艺术性。推动中国歌剧走向世界方面，国际文化交流频繁的新时代背景下，民族化和国际化融合的中国歌剧很容易被国际观众理解和接受。具有鲜明民族特色的中国歌剧，可以为世界歌剧舞台带来新元素和新视角，吸引国际关注，促进中国歌剧在国际舞台上的传播与发展[1]。

2. 多元视角下中国歌剧创作的民族化和国际化融合方法

2.1 融合题材内容

歌剧创作者为确保多元视角下中国歌剧创作体现民族化和国际化融合的特点，可通过深入挖掘中国丰富的历史文化和民间传说以及现实生活等题材，融合题材内容，达成既定的目标。具体实践中，歌曲创作者可以以敦煌文化为背景，展现古代中西文化交流的故事。歌曲创作者可基于当代中国社会发展变迁，创作反映时代精神的歌剧。歌曲创作者可以以国际化叙事方式和视角对题材进行加工处理，遵循国际投影的戏剧结构和情节节奏，让不同文化背景的观众理解和接受。

歌曲创作者可参考《马可·波罗》这部歌剧，基于其讲述了东西方文化交流的故事，既展现了中国文化的魅力，又能引起国际观众的共鸣。把握题材融合要点，确保题材融合效果。

2.2 融合音乐创作

音乐创作融合方面，歌曲创作者可通过汲取中国传统音乐元素，如戏曲唱腔和民族乐器的独特音色以及演奏技法，达成既定的目标。歌曲创作者可通过借鉴西方歌剧的和声和配乐等作曲技法，提升音乐表现力和丰富度。

歌曲创作者可参考歌剧《洪湖赤卫队》，基于其运用了湖北民间音乐的曲调，使作品充满浓郁的民族风格。积累经验。基于许多歌剧创作者尝试将民族乐器与西洋管弦乐队结合，创造出独特的音响效果，既保留民族音乐的韵味，又具有国际化的音乐质感。进一步提高实践效果和能力。

2.3 融合舞台美术

舞台美术融合中，歌曲创作者可在舞台布景和道具以及服装等设计上融入中国传统艺术元素，如中国传统水墨画风格和古典建筑造型，营造具有中国特色的舞台氛围。歌曲创作者一个通过借鉴国际先进舞台技术和设计理念，如多媒体投影和虚拟现实等现代技术手段，不断增强舞台视觉冲击力和艺术感染力，让舞台呈现既富有民族特色，又符合现代审美的国际舞台标准。

歌曲创作者可参考深圳版歌剧《卡门》，基于其在保留原作精髓的基础上，大胆融入中国元素。舞美设计采用具有象征意义的梦幻舞台布景，将“圆、扇子、红花”等中国元素与魔幻神秘的服装道具搭配，营造出超现实主义世界。大坡度的舞台主题、若隐若现的巨大黑色框架和舞台两侧的红色幕布等设计，既赋予传统歌剧新的表达空间，又展现出深圳开拓进取的城市精神。服装道具方面也巧妙融合中西方特色，以塔罗牌、中国扇等代表不同文化内核，让观众感受到中西文化交融的独特魅力。在创作实践中融合舞台美术，确保融合成效 [2]。

2.4 融合表演形式

歌剧创作者可让歌剧演员的表演在借鉴西方歌剧演唱技巧和表演方法的基础上，融入我国传统戏剧的表演程式和身段动作，如手眼身法步，让表演更具有表现力，更具有独特性。歌剧创作者还可通过让歌剧表演结合中国传统说唱艺术和舞台等表演形式，丰富歌剧的表演手段，逐渐形成具有中国特色的表演风格。

歌曲创作者可参考《桃花扇》，基于这部歌剧将西方歌剧的演唱形式与中国传统戏曲元素相融合。舞台上，“李香君”与“侯方域”等角色以男女高音等美声唱法演绎，不同声部交织出明末的爱情故事和社会断面。舞台一侧有评弹演员坐于台口，以吴侬软语将人物生平和情感等娓娓道来，穿插的评弹叙事起到画龙点睛的作用。剧中还融入了昆曲、锡剧等戏曲元素以及南京方言，在听觉上极具江南特色，实现了西方歌剧载体与中国式审美的融合。优化实践，尽显中国歌剧创作的民族化与国际化融合成效。

结语：

结合以上论述的相关内容可具体总结为，歌曲创作者在多元视角下对中国歌剧创作的民族化与国际化融合方法进行探索时，可通过融合题材内容、融合音乐创作、融合舞台美术、融合表演形式等。从多方面把握融合要点，确保融合效果。歌曲创作者也要注重在多元视角下根据群众对歌剧观看需求和新时代背景中根据发展所需，不断探索中国歌剧创作的民族化和国际化融合创新方法，让我国歌剧艺术实现持续发展，强大我国艺术发展能力，让我国优秀文化得到更好的传承和弘扬。

参考文献：

[1] 刘芳 . 京剧融入课堂教学的策略与效果分析 [J]. 教育研究，2020，41（5）：98-101.

[2] 张杰 . 基于传统文化的课堂教学创新——以京剧为例 [J]. 教育理论与实践，2022，43（2）：45-48.

作者简介：刘程悦，2004 年2 月-，女，汉，籍贯山东临清，学位本科在读，42899，研究方向民族音乐。