流行音乐与中小学音乐教育探析

在素质教育不断推进的当下，中小学音乐教育愈发受到重视。然而，现实中其发展仍面临诸多困境。与此同时，流行音乐以其独特魅力在青少年中广泛传播，深刻影响着他们的审美与生活。如何看待流行音乐与中小学音乐教育的关系，如何让二者良性互动，成为教育领域亟待探讨的重要课题。

一、流行音乐的概念界定

流行音乐是一种以通俗性、大众性为核心特征的音乐类型，其旋律朗朗上口、内容简洁直白，善于以真挚的情感表达引发广泛共鸣，因而能够在社会中快速传播并形成阶段性潮流，尤其受到青少年群体的喜爱。该音乐形态起源于19 世纪的美国，自我国改革开放后逐步传入国内，在传媒技术飞速发展的推动下实现了更广泛的传播。相较于传统音乐，流行音乐在内容、旋律及表现形式上更契合青少年的身心发展特点，因此被中小学生群体普遍接纳。

二、中小学音乐教育的发展现状与现实困境

随着素质教育推进，音乐学科地位名义上提升，其作为美育主阵地的价值被写入教育规划。但在应试教育惯性与资源分配不均的制约下，仍面临系统性困境：其一，教育价值被边缘化。传统“主科优先”观念根深蒂固，学校向语数英等考试科目倾斜，音乐课常被挤占，考核流于形式。家长认为“音乐课不如补习班有用”，学生也视其为“放松课”，导致育人价值难以实现。其二，教学资源配置失衡。地域经济差异导致资源分配不均：一线城市重点学校配备专业设施与社团，而中西部农村学校常缺乏基本乐器和专用教室。发达地区可自主开发校本教材，欠发达地区则只能遵循统编教材，难以结合地域文化教学。其三，师资队伍建设滞后。音乐教师“量质双缺”：数量上，多数学校配备不足，乡镇学校多由其他学科教师兼任；质量上，专业背景教师比例不高，培训机会少，职业发展通道窄，队伍稳定性差。其四，教学模式固化单一。教学延续“教唱-跟唱”模式，内容以教材中传统歌曲为主，与学生接触的流行音乐割裂。课堂多为播放音频、讲解歌词、逐句学唱，缺乏对音乐要素的深度解析与创造性体验，难以激发兴趣，导致课堂与学生音乐生活脱节。这种现状与流行音乐的蓬勃发展形成对比，学生课堂内外接触的音乐文化呈二元对立，削弱教育实效性，加剧青少年对传统音乐文化的疏离。

三、流行音乐对中小学音乐教育的多维度双重影响

（一）对学生群体的双重影响

流行音乐对中小学生的影响具有显著辩证性。积极方面，它为青少年提供情感表达与身份认同的载体：面对学业压力与成长困惑，《追梦赤子心》等歌曲能带来心理慰藉与抗挫勇气；对特定流行音乐的共同喜爱成为同伴交往纽带，形成社交圈层。同时，自发学唱过程蕴含隐性教育价值，学生能自然掌握节奏规律、形成审美判断，这种非功利性学习比课堂教学更持久。消极方面，部分流行音乐含不良信息，低俗歌曲以粗鄙歌词渲染拜金、享乐主义，易被青少年模仿，影响语言习惯。此外，偶像崇拜可能引发非理性行为，如过度消费、耗时打榜、模仿不良言行，既影响学业，也可能扭曲价值判断。

（二）对教师群体的双重影响

流行音乐的普及对中小学音乐教师的教育理念与专业能力形成了双重挑战。在理念层面，它推动着教师群体从 " 文化排斥 " 向 " 理性接纳 " 转型。传统音乐教育中，教师多将流行音乐视为 " 通俗文化 " 而刻意回避，认为其 " 缺乏艺术价值 "。随着流行音乐与传统音乐的融合发展（如《经典咏流传》节目中将古诗词谱写成流行歌曲），越来越多的教师开始认识到其教育价值，这种理念转变为教学创新提供了思想基础。在实践层面，流行音乐的快速迭代对教师的专业能力提出新要求。一方面，教师需要具备音乐作品的鉴别筛选能力，从海量流行音乐中挑选出歌词健康、旋律优美、具有文化内涵的作品；另一方面，需要掌握跨学科的教学方法，将流行音乐与乐理知识、历史文化有机结合。但现实中，不少教师因对流行音乐缺乏系统认知，难以跟上其更新速度，也不知道如何将其与教材内容有效融合，导致部分教学实践沦为简单的 " 歌曲播放 "，未能实现教育价值的转化。

（三）对教育系统的双重影响

流行音乐对中小学音乐教育系统的影响，体现为活力激发与秩序冲击的辩证统一。在正向作用上，它为破解教学困境提供了新路径：当统编教材中的传统曲目难以引发共鸣时，《少年中国说》《孤勇者》等流行歌曲能迅速激活课堂参与，让学生在熟悉的旋律中感受音乐魅力。这种参与度的提升为音乐知识的有效传递奠定了基础，也为审美能力的培养创造了条件。同时，流行音乐的引入推动了教学评价方式的革新，从单一的 " 演唱评分 " 转向 " 审美分析 "" 创意改编 " 等多元维度，更符合美育评价的内在要求。在潜在风险上，流行音乐的过度介入可能导致教育目标的偏移。部分学校为追求课堂活跃度，将音乐课变成" 流行歌曲演唱会"，忽视了乐理知识传授与审美能力培养；一些教师缺乏系统设计，随意引入流行音乐，导致教学内容碎片化，学生难以形成完整的音乐认知体系。这种 " 娱乐化倾向 " 使音乐教育沦为形式，背离了 " 以美育人 " 的核心目标。

四、流行音乐的教育价值重构与实践路径

流行音乐的教育价值重构，首先需要打破" 传统- 流行" 的二元对立认知。事实上，优秀流行音乐与传统音乐存在着深刻的文化联结：《康定溜溜城》在藏族传统" 堆谐" 节奏基础上，融入现代说唱元素，使民族音乐获得青春表达；《男儿当自强》改编自民族器乐曲《将军令》，通过流行编曲让传统旋律焕发现代活力；周杰伦的《青花瓷》以流行曲风演绎古典美学，使 " 天青色等烟雨 "的诗意成为青少年的流行语汇。这些案例证明，流行音乐可以成为传统音乐文化的现代传播载体，二者在美育目标上具有内在一致性。

基于这种认知，流行音乐融入中小学音乐教育的实践路径应包括：其一，建立科学的作品筛选机制，从思想性、艺术性、文化性三个维度设立标准——思想性上，选择传递拼搏、友善、爱国等正向价值观的作品；艺术性上，优先考虑旋律优美、结构完整的创作；文化性上，关注蕴含传统音乐元素或地域文化特色的歌曲。其二，构建 " 流行 - 传统 " 融合的教学模式，例如在讲解 " 民歌 " 单元时，对比播放《康定情歌》原版与《康定溜溜城》改编版，引导学生分析节奏变化与文化表达的关系；在学习" 音乐与诗歌" 主题时，结合《琵琶行》的古诗吟唱与《青花瓷》的歌词赏析，建立传统与现代的审美联结。其三，加强教师专业发展支持，通过专题培训提升教师的流行音乐素养，开发配套的教学资源包，提供从作品分析到教学设计的全流程指导。

综上所述，流行音乐与中小学音乐教育的互动，是当代文化生态与教育传统碰撞融合的缩影。其双重影响表明，音乐教育既不能固守传统脱离现实，也不能盲从潮流放弃引导。理性态度应是以文化自信为根基，认识二者内在联结；以教育智慧为支撑，将流行音乐吸引力转化为教学感染力；以系统思维构建兼顾趣味与专业的教学体系。如此，方能让流行音乐激活教育活力，推动音乐教育从“形式存在”走向“实质育人”，培养出兼具深厚文化底蕴与现代审美能力的新一代青少年。

参考文献：

[1] 王婷 . 中小学音乐教育现状评析 [J]. 中国教育学刊 ,2012,(S1).

[2] 桑素萍 , 修媛 . 试论流行音乐对当代青少年的教化功能 [J]. 音乐时空 ,2016(01).

[3] 姚海燕 . 流行音乐对中小学音乐教育的影响及对策研究 [D]. 福州 : 福建师范大学 ,2010 年 .

作者简介：丰琴佩（2000—），女，汉族，湖南常德市人，音乐硕士，研究方向：中小学音乐教育。