在创作中认识体量的节奏表达

引言：

雕塑创作中，形体、空间、体量都是本体语言的关键，其中形体与空间经常被雕塑家们探讨与研究，而体量视乎被关注的不多在其表现的节奏也谈之甚少。我个人的毕业创作以人为主，在实践当中越发的感觉雕塑中体量是我自己创作的瓶颈，于是促使我对体量问题进行再认识。本文针对体量的节奏表达进行分析探讨在体量的基本概念，理论基础，视觉特征进行分析，对创作中雕塑体量节奏的表达丰富性进行了进一步的认识，体量处在空间、色彩、光线、材质等因素下的节奏表达。文章也简述了我的创作实践中小稿的构思到雕塑成型其中体量的节奏表达。并且举例了雕塑大师的作品来说明每一部的可实施性。本文从雕塑体量的节奏表达出发，认识如何通过体量的节奏表达来提高雕塑的表现力和感染力，指出了雕塑设计中体量节奏表达的重要性。

1. 雕塑体量表达的理论基础 、概念、视觉特征

对于雕塑的形体而言，体量的重要性不言自明，如果说线条、形态、数量是雕塑存在于世界的外显，那么体量则是雕塑能够存在的理由，体量的多少决定了据空间的多少，雕塑占据空间的大小、规模，就是雕塑的体量。这同样分为整体和部分，作为雕塑所占体量表达是指艺术家利用有方向性的团块在空间中的穿插叠压组合来表达情感和主题的表现手法。它既可以表现出实际特性也可以表现出雕塑的抽象特性。这种节奏可以是高低起伏的平缓的分离的聚集的，这种节奏的表达是表达雕塑体量的本质特征。日本雕塑家本乡新认为雕塑是量感的艺术。实体表达是指雕塑体量的形象表达，它侧重于表达雕塑体量的实际特性，其中可以通过雕塑体量的大小、形状、质地等来表达。抽象表达是抛开具象实物单纯的以某种节奏变化形式去构成艺术家的情感和主题。

2. 创作中雕塑体量节奏表达的丰富性

2.1 空间对体量节奏表达

雕塑体量表达的节奏表达方法，首先要从空间构成的节奏表达入手。体量是与空间紧密联系的，因为体量的处理离不开空间的表达，这是因为体量所占据的空间是实在的，未能占据的外部空间是虚空的，那么体量不论如何表现都会回到空间的占据上来，其实无论占据与否，空间都在那里，因此，笔者所进行的造型活动，其实质就是对于内外空间关系的不断调整，因此，我们对于体量的阐述与表现也就离不开对于空间的理解了。空间节奏表达是一种将雕塑体量在空间上有机组合，实现节奏表达的方法。单纯的以大体量占据空间并不能具有强烈的体量感，对形体的转折明确表现才是体量与空间关系的有效处理。从空间构成的角度来看，雕塑体量的节奏表达是以体量的转折，改变，叠加，穿插，折叠，变形，组合等多种技巧实现的。

2.2 色彩对体量节奏表达

各类艺术作品中色彩可以说都是有其独特的象征意义的，艺术作品的色彩提高了作品的美观程度。尤其再现代雕塑作品的创作中，色彩的作用和影响力愈发强烈。能够直接影响雕塑的价值与审美取向以及艺术造诣。色彩是雕塑体量表达的重要节奏表达方法之一，特别是在当代雕塑艺术中，色彩的运用更加多样化，色彩的运用不仅能够丰富雕塑的表现形式，而且也能够更好地表达雕塑的意境。色彩的运用可以改变雕塑体量的形态，把体量从客观的物质形态转变为主观的艺术表现形式，使雕塑体量具有更加丰富的内容和。

2.3 光线对体量节奏表达

光影是雕塑表达节奏的有力工具，它能够营造出强烈的对比感，增强节奏的表达效果。雕塑家可以通过控制光照的方式，将雕塑物体的特征表现出来，从而改变观者的感知，增强雕塑体量表达的节奏性，从而达到艺术审美的目的。光线技术在雕塑中的作用是主要依靠光线的强弱、色彩、照射方向等对雕塑体量形态的表现。正如著名雕塑家埃及的阿芙洛狄特·贝尔所说：“光线就像一种艺术的媒介，它可以为雕塑体量的形态带来更多的表现力，从而使它们更加生动。”可以采用外部光源明暗衬托的方式，利用光线的色调、强弱来表现雕塑体量的节奏；可以采用内部光源照射的方式，利用光线的色彩、方向、强弱来表现雕塑体量的节奏。

2.4 材质对体量节奏表达

在生存与艺术实践中，人们逐渐领悟到材料在雕塑中的重要性，了解其性能，并感受到材料肌理的美感。雕塑的材质技术是雕塑体量表现的重要手段，它可以有效地表达出雕塑的节奏感。材质技术可以分为两类：一类是基于不同材料的表面处理技术，另一类是基于不同材料的组合技术。首先，基于不同材料的表面处理技术，可以通过改变材料的表面处理方式，来调整表面质感，从而达到表达节奏感的目的。比如，一般来说，粗糙的表面可以给人以沉重、稳定的感觉，而光滑的表面则可以给人以轻盈、活泼的感觉。其次，基于不同材料的组合技术，可以通过组合不同的材料，来达到表达节奏感的目的。

3. 创作小稿的构思以及表现方式

3.1 创作小稿的构思

恩格斯说过：“和数的概念一样，形的概念也完全从外部世界得来的，而不是头脑中由纯粹的思维产生出来的。必须先存在具有一定形状的物体，把这些形状加以比较，然后才能构成形的概念。所以在小稿构思的基础是对世界的感知与实践。马约尔在以巴黎女人体为媒介表达着海洋的辽阔，河流的坦荡人与自然的和谐，以饱满辽阔的体量节奏表现女人体此时的女人体更是大自然是海洋是河流。

3.2 雕塑中小稿的形体表现方式

在小稿中我们以线条表现为主。轮廓线、结构线、装饰线使得雕塑形体可以建立。先“形”后“体”，继而是“体量”结构线是雕塑型与型之间的关系也是每个型的体量。装饰线是雕塑艺术表达不可或缺的，雕塑好比建筑，结构线和轮廓线就是建筑大框架，而建筑建立后还需要进行装饰，装饰线就是起到这作用。我国古代就创造了很多线形纹样例如饕餮纹、凤鸟纹、夔牛纹等。

总结：

本文的研究结果认识雕塑的体量作为一种节奏表达方式构成雕塑的具象抽象节奏结构，有助于提高我对雕塑的表现力和感染力的认识。从整体上看，雕塑的体量的节奏表达包括四个方面：它可以在垂直和水平方向上构筑出空间节奏，也可以通过模型的体量变化来表达节奏感，另外，还可以通过雕塑的组成来表现出特殊的节奏特征，最后，它还能够构筑出空间变化的节奏

参考文献：

[1] 雕塑中“音乐性”的表现与作用[D]. 中国艺术研究院,2020.

[2] 雕塑创作中的形体控制与情感表达[D]. 天津美术学院,2017.

[3]“体量”与“线形”在雕塑表现语言中的综合运用 [D]. 西安美术学院 ,2019.

[4] 李升 . 雕塑艺术中的细节与整体 [J]. 大众文艺 ,2015:88.

作者简介：

吴铖程，男，汉族，福建宁德人，绘画艺术学院，24 级在读研究生，硕士学位，专业：油画，研究方向：现代油画语言表达方式研究。