中国画元素在定制服装设计中的应用研究
刘秀
普宁职业技术学校 广东 揭阳 515300
摘要:中国画元素对定制服装设计的影响显而易见,在设计定制服装时许多设计师主动从中国画之中吸取养分,灵活利用多种中国画元素族物提升服装设计质量及水准。其中面料选择、款式搭配以及服饰部位的应用最为常见,组成的了定制服装设计中中国画元素的应用整体。本文则着眼于中国画元素的基本概念,深入分析这一元素对定制服装设计的影响以及具体应用,以期为中国画元素的有效传承以及弘扬提供相应的参考,确保定制服装设计工作能够在新的时代背景下更上一个台阶。
关键词:中国画元素;定制服装设计;应用研究
引言
作为古老的艺术文化,中国画文化在世界享有一定的知名度,意境非常深远,具有明显的文化特性和文化内涵,受到了社会各界的广泛关注。服装是人们日常生活中的一部分,重要性显而易见。在设计定制服装的过程中,设计师灵活利用多种中国画元素精心设计图案、色彩搭配以及轮廓,合理搭配不同的款式,选择相应的设计面料。将中国画与服饰部位相结合,为定制服装的设计注入生机及活力,进一步凸显一定的中国特色及魅力。
1 中国画元素对定制服装设计的影响
中国画的绘画手法非常独特,内涵比较丰富和深刻,因此在设计定制服装时中国画元素实现了完美渗透以及灵活应用。许多设计师从色彩构图以及笔墨着手,全方位、多角度的体现中国画的设计理念。作为一种比较典型的中国文化元素,技法笔墨的出现频率较高,应用范围较广。在设计定制服装时,设计师以渲染中国画笔墨为主导,进一步凸显服装理念的张莉,吸引顾客的注意力,保障最佳的服装设计效果和质量,由此可以看出,中国画元素对定制服装设计的影响比较明显和直接。从微观的视角上来看,前者对后者的影响主要包含以下两点:首先,在设计定制服装时,设计师从中国画元素中获取灵感,精心设计意境,充分凸显中国文化元素的色彩多面性以及风格多元性。将富有节律感的线条以及深远意境的内涵融入进服饰设计中,更好的满足顾客的多样化需求。其次则是定制服装设计的轮廓以及图案色彩搭配与中国画元素密切相关,有助于积极打破传统的服装设计轮廓。设计师会借助多种中国画审美元素,充分体现轮廓设计的层次感以及丰富感,全方位、多角度的展现中国文化的深刻内涵以及博大精深,营造一种轻松自在的感觉和氛围,满足顾客对定制服装的设计需求。
2 中国画元素在定制服装设计中的具体应用
作为中国文明的载体以及呈现方式,中国画的艺术价值以及社会地位非常高,所蕴含传统文化内涵比较丰富及多元,涉及诸多的传统元素,由中国画所体现的审美观念以及表现形式,对各行各业有明显的借鉴作用和价值。服装设计领域中中国画元素的出现比例较高,许多设计师将服装设计与古典文化相结合,全方位满足公众对古典美育的审美诉求以及审美偏好。
2.1 面料选择
在定制服装设计中,一部分设计师将中国画作为重要的装饰物,以此来吸引消费者的眼球。在人的文明进程不断加快的今天,消费者的服装消费要求越来越严格,传统的实用功能以及难以满足消费者的多元化消费诉求,消费者更加关注服装文化的基本内涵。在设计服装款式时,设计师则需要凸显一定的文化特色,将定制服装与中国画元素相结合,既满足群众的个性化多样化需求,又主动传承以及弘扬绘画艺术,有效统一服装设计的形式以及内容。另外,作为一种特殊的服装装饰,中国画受到了社会各界的广泛好评,是物质文明与精神文明相结合的重要产物,能够凸显服装的艺术价值及魅力,实现使用功能和审美功能的齐头并进。在设计定制服装时,中国文化的应用频率比较高,能够积极能够带给人一种与众不同的服装视觉体验,服装的寓意也更加深刻及丰富。设计师需要重新构图文化符号,有机拼接各种图案以及线条,了解服装的实际需求,紧密融合服饰以及中国画元素。大部分设计师从局部着手,比如门襟、下摆、腰部以及肩部,保障整体的服装设计效果。从装饰的视角上来看,中国画元素具有明显的点缀作用,在腰部以及肩部的出现频率比较高,能够提升整体的审美水平,体现一定的服装风格特征。作为比较古老的艺术形式,刺绣的历史非常的悠久,在服装设计中备受瞩目,是我国优秀的民族传统工艺之一。在传承传统文化的过程中,刺绣也扮演着关键性的角色,许多知名服装品牌主动借鉴了刺绣工艺,提升服装品牌的艺术价值以及档次,实现中国文化内涵的有效传承。比如我国的高定服装品牌NE-tiger以华服为主导,运用了大量的刺绣工艺,主动从中国画中吸取养分,体现一定的渐变效果。整个服饰的图案非常灵动,具有较强的附加价值,展示出了一种服装的华贵感。
2.2 服饰装饰
服装的设计相对比较复杂,需要考量多种因素,面料则是最为关键的影响因素。为了将中国文化与有效融入其中,首先需要精心选择面料,中国画的创作载体类型相对比较丰富,不同载体所呈现的画面效果有所区别,宣纸、帛及绢是比较常见的创作载体。为了灵活运用中国画元素,设计师需要综合考量以及整体设计服装的面料款式以及图案,保障整体的设计效果。一部分设计师采取手绘的形式展示不同的服装设计效果,在服饰上渲染形式多样的图案,整合多种画法以及构图方式,满足公众的多元化审美偏好,体现独具一格的设计意图,整个制作方法相对比较简单。中国画主要用水调配不同的颜料,非常容易出现晕染,同时固色难度相对偏高,有的颜料的晕染效果不佳,难以展现一种独特的文化。设计师则需要着眼于服装工艺深入分析各种面料问题,在考虑多种元素的基础上灵活运用设计技术,将轻薄面料与水墨相结合,体现一种清新宁静淡雅的艺术效果。薄纱类面料更容易达成最终的设计目的,有助于展现服装的飘逸感,面料的着色相对比较简单,同时质地较为光滑,能够展现水墨画的灵动和轻巧。
结语
在人们物质水平不断提升的今天,公众对服饰的要求越来越高,审美需求和物质生活需求都实现了迅速发展。在设计服装时,设计师需要以多元文化的有效交流为基础,从传统文化中获取灵感,将中国文化与服装设计相结合。以中国画元素为基础,从形式和内容出发,逐步丰富定制服饰类型,凸显中国艺术文化的艺术价值以及包容性。
参考文献:
[1] 孙立. 中国画元素在现代定制服装设计中的应用研究[J]. 国画家, 2018(4):2.
[2] 苏亭羽. 传统书画元素在现代服装设计中的运用与融合[J]. 戏剧之家(上半月), 2014.