“小特色”撬动“大理论”，构建艺术类院校“大思政课”改革创新模型

“大思政”之“大”要求在内容、方法、主体和目标层面都做创新性拓展。如何以“小特色”撬动“大理论”，通过融入艺术专业特色、区域文化特色以及教师专业特色，构建艺术院校“大思政课”新范式，实现“大思政”要求的开放性与协同性的融合、实践性与体验性的结合、数字化与智能化的并进，以及价值引领与文化浸润的统一，已经成为艺术类院校的思政课教学实践的新课题。

一、融汇艺术专业特色，让思政理论在创作中真正“活”起来。

作为艺术院校落实“立德树人”根本任务以及创新思政教育模式的关键路径，打破传统思政课程与专业教学“两张皮”的壁垒，将艺术专业本身作为最生动、最富感染力的叙事场景。在这一场景中，抽象的理论不再是书本上孤立的条文，而是转化为可被感知、可被体验、可被参与的生动创作语言。价值引领、文化自信、时代精神等核心思政元素，不再是外在于艺术的生硬标签，而是作为灵魂与血脉，有机地融入从课程设计、技法训练到毕业创作、艺术展演的全过程。这种融合，使思政教育超越了单纯的知识灌输，实现了“审美化渗透”与“情感化传递”，让学生在不同场景的美的创造与体验中，自然而然地接纳理论的精髓。

首先，在视觉艺术的场景中“画”说道理。绘画、雕塑、设计等视觉形式，以其强烈的直观性和冲击力，成为诠释宏大叙事的独特载体。一幅再现长征精神的油画，一组表现“工匠精神”的雕塑，一套承载着可持续发展理念的视觉设计，都能将深刻的道理凝练于色彩、线条与形体之中，达到“此时无声胜有声”的育人效果。

其次，在表演艺术的场景中“乐”化人心。音乐、舞蹈等艺术形式，直抵人类情感的最深处。一首讴歌家国情怀的交响乐，一支展现民族团结的集体舞，能够绕过理性的壁垒，以旋律的激荡和肢体的律动，在听众与观众的心中引发深层共鸣，实现情感的净化与升华，真正做到“寓教于乐”。

最后，在综合艺术的场景中“剧”现情怀。戏剧、影视、新媒体艺术等综合叙事艺术，以其强大的情境构建能力和故事叙述能力，为思政教育提供了沉浸式的课堂。一部反映社会变迁的纪录片，一出探讨人性与抉择的话剧，一个融合了地方非遗元素的沉浸式演出，都能让学生在创作、排演与观赏的过程中，身临其境地理解理论的现实根基与人性温度。

二、扎根区域文化特色，让思政理论在情境中真正“实”起来。

突破传统课堂的空间边界，将思政教育的主场延伸至广阔天地，以区域文化为最鲜活的在地语境，把宏大叙事锚定在具体的历史脉络与文化土壤之中。当思政教育真正“落地”，理论便不再是悬浮的概念，而是获得了具体的坐标、可触摸的形态与可感知的温度，从而实现从抽象到具象、从普遍到特殊的转化，让学生在实践中完成认知的深化与认同的升华。

系统性地挖掘与转化地方资源，要求思政教育的实践者深入梳理本地区特有的红色遗址、历史文献、非遗技艺、时代楷模与改革发展成就，将这些承载着地方记忆与精神的宝贵资源，有机转化为思政教育的立体化载体：将革命旧址变为讲述理想信念的“实景课堂”，将地方史志作为印证理论观点的“鲜活教材”，将非遗工坊打造为传承文化基因的“实践基地”，将乡村振兴示范点建成验证真理力量的“现场教学点”。

首先，在红色足迹中“走”近信仰。组织学生踏上本地区的红色路线，在革命先烈战斗过的土地上聆听历史回响，在纪念馆的实物与史料中感受理想信念的磅礴力量。这种跨越时空的现场体验，远比书本上的描述更为震撼，能够引导学生在身临其境中完成与历史的对话，从而“走近”并最终“走进”坚定的信仰。

其次，在文化传承中“传”承精神。邀请非遗传承人走进课堂，或带领学生深入民间，在亲手体验木雕、剪纸、地方戏曲等技艺的过程中，感悟其中蕴含的工匠精神、审美追求与民族智慧。这不仅是技艺的传习，更是对民族文化基因的激活与传承，让自强不息、厚德载物的民族精神在年轻一代手中接续。

最后，在时代现场中“证”悟真理。引导学生聚焦所在地的发展实践，通过社会调研、志愿服务等方式，亲身参与或观察记录脱贫攻坚的后续篇章、乡村振兴的火热实践、科技创新的前沿突破。用脚下泥土的芬芳和眼前生动的案例，来印证“坚持以人民为中心”“绿水青山就是金山银山”等创新理论的科学性与真理性。

三、彰显教师专业特色，让思政理论在言传身教中真正“暖”起来

教育的根本在于立德树人，而这一过程的最终实现，极大程度依赖于教师的人格感召与专业引领。在思政教育领域，我们迫切需要突破“千师一面”的传统模式，充分开掘每一位教师独特的专业背景与人生阅历，将其转化为最具说服力的教育载体。当教师能够将自己的学术积淀、艺术感悟或实践智慧融入教学，思政课便不再是冰冷理论的单向传递，而是充满专业温度与人格魅力的人文对话，从而实现从“知识课程”到“人生课程”的本质升华。

这一目标要求系统构建激发教师专业特色的长效机制，打破学科壁垒，搭建跨专业教研平台，鼓励教师将各自的专业优势转化为思政教育的特色资源。同时，建立柔性评价体系，不再以单一标准衡量教学成效，而是珍视并培育每位教师的独特教学风格，形成“让有信仰的人讲信仰、让有专长的人活化理论、让有情怀的人传递价值”的生动局面。

学者型教师以“研”说理，将深厚的学术素养融入思政教学，善于追本溯源、厘清脉络。在讲解“马克思主义基本原理”时，能结合思想史的发展演变，展现理论的时代价值；在阐释“文化自信”时，能从文明比较的宏阔视野，揭示中华文化的独特魅力。这种基于严谨研究的教学，赋予理论以思想的深度和逻辑的力量，让学生在理性的启迪中建立坚定的信念。

艺术家教师以“创”释义，将美的感知与创造带入课堂，让理论在艺术的光辉中焕发新生。在解析红色芭蕾的创作过程中向学生生动展现艺术与时代的共鸣；在国潮设计中助力学生读懂文化认同的当代表达。艺术的语言“翻译”理论，带领学生在美的体验中完成价值的认同，实现“润物细无声”的育人效果。

双师型教师以“行”证道，兼具理论素养与实践经验，将课堂延伸到火热的社会现场。亲身经历投身脱贫攻坚的伟大实践或者一线制作反映社会变迁的纪录片，都是思政教育的实践者用脚步丈量祖国大地，帮助学生在最生动的社会课堂中读懂中国。

综上所述，构建艺术院校“大思政课”新范式，关键在于以特色化路径实推动思政教育从知识传递向价值引领、从理论认知向情感认同的深度转化。最终，使思政教育在艺术的创造性表达、文化的沉浸式体验和教师的人格化感召中，真正实现了“入耳、入脑、入心、入行”的育人实效。

本文为 2024 年度江苏高校哲学社会科学研究一般项目“‘大思政’背景下艺术院校思政课教学高质量发展研究”〈基金项目编号2024SJSZ0153〉阶段性成果。