奥尔夫“元素性音乐”理念在小学音乐游戏中的实践与效果评估

一、引言

音乐教育是小学素质教育的关键板块，对学生情感表达、创造力激发及审美能力提升意义非凡。然而，传统教学模式往往局限于单一方法，过度聚焦知识技能传授，致使学生学习积极性受挫。许卓娅教授在《奥尔夫音乐教学法（微课版）》[1] 中深入剖析的奥尔夫“元素性音乐”理念，为这一困境提供了解决思路。该理念着重强调音乐与动作、舞蹈、语言的有机融合，高度重视学生的亲身体验，倡导从简单音乐元素开启音乐学习之旅，让学生在愉悦氛围中充分感受、理解并创造音乐。将其巧妙融入小学音乐游戏，与小学生活泼好动的天性完美契合，不仅能显著提升教学质量，更能全方位促进学生的综合发展。

二、奥尔夫“元素性音乐”理念概述

2.1 理念的起源与发展

卡尔・奥尔夫在 20 世纪初创立奥尔夫音乐教育体系。当时传统音乐教学重技巧和理论，忽视了学生对音乐的内在感受与创造力。奥尔夫从儿童身心特点和认知规律出发，结合德国民间音乐、舞蹈等元素，形成“元素性音乐”理念。经多年实践完善，该理念在全球广泛传播，影响深远。

2.2 核心内涵与特点

许卓娅教授在《奥尔夫音乐教学的理论与实践》[2] 中深入剖析，奥尔夫“元素性音乐”理念具备显著的综合性特征。它着重强调音乐并非孤立的存在，而是与语言、动作、舞蹈、戏剧等多种艺术形式相互交融、紧密相连。在音乐游戏实践里，学生得以借助说、唱、跳、奏等多元方式，全方位地领略音乐的独特魅力。正如书中所倡导，学习儿歌时，学生既能演唱，又能依据歌词创编舞蹈动作，还能用简易打击乐器伴奏。这种综合性学习，契合该理念的核心要义，助力学生从多维度理解、体验音乐，深度践行奥尔夫音乐教学理念。

周骏、朱欲晓在《奥尔夫音乐教育》[3] 里提到：即兴性与参与性是奥尔夫音乐教育的突出特征。即兴创作堪称奥尔夫音乐教育体系的灵魂所在，它大力鼓舞学生凭借自身对音乐的理解与感悟，自由开展节奏创编、旋律谱写以及动作设计等活动，以此充分发挥想象力与创造力。与此同时，该理念高度重视学生的亲身参与。正如书中所阐述，学生绝非被动的音乐受众，而是积极投身其中的参与者。在音乐游戏场景下，不管是基础的拍手、跺脚，还是相对复杂的乐器演奏、舞蹈演绎，学生都能通过身体感知，切身体会音乐的无穷乐趣，契合奥尔夫音乐教育所倡导的亲身实践、主动探索的学习路径，助力学生全方位感受音乐魅力。

奥尔夫“元素性音乐”理念主张从最基本、最简单的音乐元素入手，如节奏、音高、音色等，逐步引导学生深入学习音乐。陈蓉在《音乐教学法教程》[4]中强调，小学阶段的音乐教学尤其需要遵循由浅入深的认知规律。在小学音乐游戏中，教师通常先从简单节奏练习开始，让学生通过拍手、跺脚感知四分音符、八分音符特点，再逐步引入旋律、和声等复杂元素。这种循序渐进的方式，正如书中所倡导的教学逻辑，既符合小学生认知发展规律，又能让学生轻松入门，在逐步探索中建立对音乐学习的持久信心，充分体现了基础元素在音乐教学中的核心价值。

三、奥尔夫“元素性音乐”理念在小学音乐游戏中的实践案例

3.1 节奏游戏“欢乐的鼓点”

此游戏目标是让学生感受不同节奏型，提高节奏感和音乐感知能力，培养团队合作与创造力。准备小军鼓、木鱼等打击乐器及标有节奏型的卡片。在游戏中教师先展示乐器，教学生基本演奏方法，示范节奏型演奏，引导学生模仿。再将学生分组，每组选一种乐器，按教师出示的节奏卡演奏。学生熟练后，鼓励小组创编节奏旋律并表演，其他小组评价。如某小组创编XXX|XXXXX| 节奏，称表现小鸟歌唱场景，既锻炼了节奏感又发挥了想象力。

3.2 歌曲表演游戏“小红帽”

该游戏旨在让学生理解歌曲内容情感，提高演唱和表现能力，培养角色扮演与团队协作精神。准备《小红帽》音频、视频及角色头饰。在游戏中先播放音频让学生聆听哼唱，再播放视频展示故事情节，引导学生讨论角色特点情感。然后分组让学生扮演不同角色边演唱边通过动作表情展现角色特点，表演后小组间交流评价。学生在过程中加深对歌曲的理解，提升表现力和协作能力。

3.3 即兴创作游戏“音乐魔法盒”

游戏目标是激发学生想象力创造力，培养音乐创新和元素运用能力。准备装有音符、节奏型等元素卡片的盒子及口琴、竖笛等乐器。学生抽取三张卡片，根据元素用乐器即兴创作音乐并表演，且要解释创作思路，其他学生提出建议。如某学生用抽到的音符、节奏型和情绪描述，吹奏出相应旋律，有效提高了音乐创新能力。

四、奥尔夫“元素性音乐”理念在小学音乐游戏中的实践效果评估

4.1 评估方法

在评估方法上，一是采用问卷调查法，设计针对学生和教师的调查问卷。学生问卷主要了解他们对音乐游戏的兴趣度、参与积极性、在游戏中对音乐知识和技能的掌握情况以及自身能力的提升感受等；教师问卷则侧重于了解教师对奥尔夫“元素性音乐”理念在音乐游戏中应用的实施难度、教学效果评价以及对学生变化的观察等。通过对问卷数据的统计分析，了解师生对音乐游戏的反馈。​

二是课堂观察法，观察学生在音乐游戏课堂上的表现，包括参与度、专注度、与同学的合作情况、对音乐元素的反应以及在即兴创作等环节中的表现等。制定详细的课堂观察量表，对学生的各项表现进行量化记录，通过长期的课堂观察，总结学生在音乐游戏中的学习行为变化和发展趋势。

三是测试评估法，在音乐游戏教学前后分别对学生进行音乐知识和技能测试，测试内容包括节奏识别、旋律演唱、音乐创作等方面。通过对比教学前后的测试成绩，评估学生在音乐素养方面的提升情况，量化评估教学效果。

4.2 评估结果与分析

评估结果显示，学生音乐兴趣明显提高，超 80% 学生喜欢音乐游戏，课堂参与度高、注意力集中。音乐素养显著提升，节奏识别、旋律演唱、音乐创作等成绩均有明显进步，如节奏识别正确率从 60% 升至 85% 。综合能力得到发展，学生在团队合作、创造力、想象力和表现力等方面均有提升，能协作完成任务，发挥创造力。

五、结论与展望

5.1 研究结论

本研究通过对奥尔夫“元素性音乐”理念在小学音乐游戏中的实践与效果评估发现，奥尔夫“元素性音乐”理念与小学音乐游戏的结合具有高度的可行性和有效性，能够显著改善小学音乐教学的现状。同时，从具体实践案例中可见，在该理念指导下设计的音乐游戏能从多个方面促进学生发展，涵盖激发音乐兴趣、提升音乐素养及培养综合能力等。此外，多种评估方法的结果均证实，奥尔夫“元素性音乐”理念在小学音乐游戏中的应用取得了良好教学效果，为小学音乐教学改革提供了值得推广的教学模式。

5.2 研究展望

尽管本研究取得了一定的成果但仍存在一些不足之处。需要在未来的研究中进一步完善和拓展。在实践应用方面，需要进一步探索如何根据不同年龄段小学生的身心发展特点和音乐基础，设计更加个性化、多样化的音乐游戏以满足不同学生的学习需求。在效果评估方面，目前的评估方法虽然能够在一定程度上反映实践效果，但还不够全面和深入。未来可以尝试引入更多先进的评估技术和工具，如脑电监测技术，来更精准地评估学生在音乐游戏过程中的大脑活动和学习效果。此外，还可以加强对奥尔夫“元素性音乐”理念与其他音乐教育理念的融合研究，探索出更适合我国小学音乐教育发展的新模式。希望通过不断的研究和实践，能够让奥尔夫“元素性音乐”理念在小学音乐教育中发挥更大的作用，为培养具有良好音乐素养和综合能力的新时代人才贡献力量。

[ 参考文献]

[1] 许卓娅. 奥尔夫音乐教学法（微课版）[M]. 华东师范出版社,2023.

[2] 许卓娅. 奥尔夫音乐教学的理论与实践[M]. 华东师范出版社,2021.

[3] 周骏 , 朱欲晓 . 奥尔夫音乐教育 [M]. 南京大学出版社 ,2020.

[4] 陈蓉. 音乐教学法教程[M]. 上海出版社,2013.

作者简介：苏芷晗，女，音乐学专业的 22 年级本科生，研究方向：音乐教育。