荆州花鼓戏《河西村的故事》唱腔音乐剖析与主奏的运用
邵铜刚
湖北省荆州花鼓戏剧院 湖北潜江 433100
荆州花鼓戏是湖北省的地方传统戏剧、国家级非物质文化遗产,俗称“花鼓子”,曾称天沔花鼓戏,亦称“中路花鼓戏”。它是明末以后在三棒鼓、踩高跷、采莲船等民间演唱形式上,不断吸收其他剧种的剧目、声腔和表演方式以及“三小行”(小生、小旦、小丑),逐渐发展起来的,已有 200 多年历史。
荆州花鼓戏《河西村的故事》是一出现代戏,剧情以两家、两代人的情感纠葛为主线,以当下新农村为主要内容和上世纪八十年代中期农村为辅的时代背景,勾勒出改革开放三十年来,中国乡村建设翻天覆地的变化,发出了“三十年河东,四十年河西。”的感慨与心声。
《河》剧中,由于王老五与荷花婶前后三十年的爱恨情缘,其中酸甜苦辣,百味杂陈,剪不断,却又解不开。从而引发了他们对各自儿女——王大顺与赵小荷的爱情,加以阻止干涉。而王大顺、赵小荷经历了从青涩到成熟的十年之后,却发现彼此内心在等待的依然是对方。而今天的河西村出现了“姑娘不外嫁,剩女满村留”的状况。他们的生活追求已经不满足于停留在物质层面,而是要打造一个美丽幸福的精神家园。他们没有让上一辈的爱情悲剧在自己身上重演,大步地朝着幸福的爱情生活迈进。并且通过年青一代人的爱情方式和观念,无形的化解了王老五与荷花婶心中多年来的情结,让这对三十年的“冤家”,对未来生活充满了憧憬和期待。
荆州花鼓戏乐队的乐器组合,在上世纪 50 年代前,使用的是锣鼓伴奏,后来用到了丝弦。其主奏乐器有两个,即京胡与板胡。京胡音色的特点是刚劲有力、明亮高亢、饱满圆润、韵味独特。荆州花鼓戏四大主腔我基本上用京胡作为主奏。高音板胡的音色特点是清脆明亮、穿透力强、柔和抒情,在小调的伴奏中我一般都用板胡作为主奏。
荆州花鼓戏的唱腔分板腔体与曲牌体两种。板腔体唱腔有各种不同的板式,如:(起板、慢板、正板、快板、腰板、落板)等;曲牌体是以(起、承、转、合)为基础的腔体,其歌唱性比较强。荆州花鼓戏有四大主腔(高腔、圻水、四平、打锣),只有四平腔是以(起、承、转、合)为基础曲牌体唱腔,其余主腔都是板腔体唱腔。荆州花鼓戏小调有一百多个,分单篇牌子、专用小调、插曲。很多小调的名称基本都是以戏名为名,比如小戏《十枝梅.思儿》里面的唱腔就是十枝梅调与思儿调,再比如《拷打红梅》这出戏全剧唱腔用的拷打腔。
一、主腔之高腔的运用
高腔俗称“骷髅腔”,来源于江汉平原田间劳动的《薅草歌》。因为高腔抒情性强、开阔、高亢,声高嘹亮,旋律优美的特点,很多人都能哼唱几句,所以深受江汉平原老百姓的喜爱。高腔还有个特点,就是不管什么角色都可以唱高腔,这也是为什么说高腔是花鼓戏主腔之首的原因。高腔有“慢高腔”、“快高腔”、“悲高腔”、“喜高腔”等多种形式的唱法,能够抒发演员各种情感的表达如:喜、惊、哀、怒、等。因此高腔顺理成章的成为了荆州花鼓戏这个剧种,最具代表性的声腔。
二、主腔之圻水腔的运用
圻水是以叙事、抒情为主的一种腔体,其板式结构非常丰富,楚剧迓腔的板式结构与圻水腔的板式结构基本相同。圻水腔最大的优点是即能容纳大段的唱词,又能表达各种不同人物的情绪。如《白扇记》《劝姑》里面的唱词,很多都是几十句为一段。特别是在《白扇记》全剧中有六百多句唱词,演唱都用的圻水腔。在花鼓戏民间艺人中有这样一句话,女怕《花魁醉酒》,男怕《访友》的说法,因为全剧唱的圻水腔。由于圻水腔的倾诉性与叙事性强,其唱腔能够很好的表达演员在台上的喜怒哀乐,又能刻划不同人物角色的形象,所以在荆州花鼓戏里面很多唱腔都是以圻水腔为主。正因为圻水腔能够容纳大段的唱词,又能表达演员表演的各种情感,而且叙事与抒情性强,深受荆州花鼓戏演员与观众的喜爱,它才能成为荆州花鼓戏主腔之一。
三、主腔之四平腔的运用
四平腔能够表达人物的刚、柔、喜、思、忧,也是荆州花鼓戏主腔之中唯一用曲牌形式表现的唱腔,能够表达各种不同人物的情感。四平腔是由起、承、转、合四句组成的腔体,故称四平腔。为了能更好的区别和表现不同人物角色,分为了男四平、女四平、老四平、丑四平、这四种腔体。女四平唱腔华丽多姿、缠绵委婉,用来表现娃娃生、小生、闺阁小姐的忧思与喜悦等感情。小生演唱女四平,能够更好的塑造风流潇洒形象,故而有人称其为小生四平;男四平唱腔果断、爽朗、刚直、豪迈,适用于表现中年男子的性格,或者有身份地位的小生,在荆州花鼓戏中状元出场,基本都唱男四平。老四平唱腔稳重、敦厚、率直、苍劲、一般用于名流派头与朝廷大员,老生、老旦的人物刻化。丑四平唱腔诙谐、滑稽搞笑。其唱腔属丑行角色专用曲调。
四、主腔之打锣腔的运用
打锣腔在荆州花鼓戏里面属于一种专用的悲腔,各种不同角色均可演唱。其曲调深沉、悲怆,多用于哭诉自己的遭遇与委屈,能够很好的表达悲伤的心情;打锣腔与高腔的唱腔结构基本一样,都是三腔式,同属上下句结构。打锣腔所有腔句基本都是板上起唱,只有“清板”上下句偶尔第二腔是头眼起唱,也就是第二拍起唱,它的板式有散板、正板、清板、腰板、落板等。
荆州花鼓戏《河西村的故事》主腔运用了高腔、圻水,老四平;小调运用了《打麦歌》《栽秧号子》《数蛤蟆调》《西腔》《薅草歌》等。该剧序曲以花鼓小调《西腔》的音乐旋律伸引作为主题音乐,由十二女子“咿呀吔嗬吆吔”《打麦歌》接“三十年河东,四十年河西”《栽秧号子》,然后转到潜江民歌《数蛤蟆》为开幕。由于前面音乐的抒情性与跳跃感强,符合高音板胡音色的特点,所以在伴奏上我运用了板胡作为主奏。
河西村养殖龙虾的水田间,王老五迎着晨曦撑船放歌喂饲料,以“三十年河东,四十年河西”《栽秧号子》为引,然后把唱腔转到花鼓主腔之一的老生四平,由于老生四平腔具有苍劲、敦厚、等特点,非常符合京胡音色的特点,所以在《世事如梦日月异》这段唱腔,我运用了京胡为主奏。坐在自家田舍外纳鞋底的荷花婶,闻声露出了不屑的嗔怒!用一段《补背褡》唱腔,表达了她见不得这个中年男人趾高气扬的神色,但是她手里那双纳了几十年的鞋底,似乎又是为了这个王老五,从而体现了她内心复杂而纠结的情感。这段《嘻哩荷乐老耶皮》唱腔,有农村妇女那种泼辣、淳朴的成分,非常符合板胡的伴奏特点。
在华山公司与河西村的联合虾稻基地,王大顺一段《河西村翻天覆地今非昔比》的圻水腔,表达了河西村翻天覆地的变化,以及村里的男青年难娶妻,女孩子不愿意外嫁的现象。圻水腔的特点是抒情、叙事、是以叙事为主要功能的一种唱腔,板式丰富且善于变化,由于这段腔在伴奏力度与情感上的需要,我选择了用京胡作为主奏。一段《十枝梅》唱腔《牵红线搭桥做红娘》,体现了王大顺想给村里的男女青年牵线搭桥的想法,这段唱腔表现出了男主的自信、调侃及搞笑,非常适合板胡作为主奏。女博士赵小荷以专家身份回乡考察时,一段女四平腔《眼前景叹为观止》表述了多年不见的河西村如今的变化,与此同时,王大顺与赵小荷不期而遇。他们一对青梅竹马的发小别后十年的再次相见,期间在各自的心里下意识地将对方遥相关注,时而想起,时而放下。由于女四平腔最能表达人物的刚、柔、喜、思、忧、等特点,京胡在音乐刚的方面要比板胡要好,于是,我选择了用京胡作为主奏。
月色中,王大顺与赵小荷不约而同地来到了童年记忆的那棵老槐树下,因为这里有他俩美好的青春印记。一段圻水腔《不知道在等谁》,表现出王大顺与赵小荷两人之间,想爱又怕爱的复杂心情。其旋律时而高低起伏,时而心潮澎湃,我觉得用京胡作为主奏,能更好的表达音乐的情感,所以选择了京胡。赵小荷《心心念念傻哥哥》是一段“改良”高腔,这一段描绘了她们俩小时候美好的回忆,以及两人这么多年的相互牵挂与爱慕,让她们两敞开心扉相拥在一起。一般高腔我都会用京胡为主奏,由于这段高腔打破了传统腔的格式,抒情性与音乐的美感比较强,正符合板胡音色的特征,所以用板胡作为了主奏。王老五与荷花嫂回家不见各自的孩子,于是各自顿生狐疑?同时夺门而出,慌忙四处寻找!两人都气喘吁吁地寻到了老槐树边,黑夜相撞,红脸相对。为了王大顺与赵小荷谁先追求谁的问题一争高下,相互指责!当王老五发现王大顺掉在地上的衣服时,他选择了掩护这对恋人。因为,在他内心是默许了儿子与小荷的爱情,只是面上打死也不能承认这事,否则就输给了荷花嫂。于是,王老五借黑夜小耍计谋,吓坏了荷花嫂还扭伤了脚!心害怕脚受伤的荷花婶女儿没找到,还寸步难行。又不愿主动低头向王老五求助。口恶心软的王老五于心不忍,用一哄二吓将她背着送回了家。王老五在背荷花嫂的一段圻水腔唱段《过点细、留点神》诙谐、情趣,也表现出了王老五内心深处还爱着荷花婶。为了烘托诙谐情趣的气氛,我用小唢呐主奏唱腔过门,用京胡主奏唱腔音乐。
夕阳下,王老五与荷花婶同时出现在各自小屋的门口。应该是背荷花嫂回家的事,让两人的关系有所缓和。这边王老五补着网,哼着《十许鞋》的曲儿,那一旁,荷花婶边纳鞋,一边不自觉地接着老王飘过来的曲儿唱上了,这对老冤家出现了少有的和谐景象!王老五随着荷花婶的歌声,下意识地走到了荷花婶的跟前,傻傻地望着那双鞋。荷花婶一抬头,四目相对稍许,王老五欲言又止,慢慢转身往回走,本想为两孩子恋爱的事求个情,又放不下面子,不知怎么开口。哪料,后面突然传来荷花婶“有屁就放”的一声冷问。王老五支支吾吾说出了来意,遭到了荷花婶的拒绝。顿时,你恼我怒,你嘲我讽,一时间刺中了内心那块隐痛多年的伤疤。三十年前的往事,随即浮现在了眼前。一段圻水男女腔《刻骨铭心》,表现出了青年王老五与青年荷花,在谈婚论嫁之际情感出现了变化。原因是荷花的父亲因病需要钱,王老五必须拿出的一万元彩礼。在八十年代中期的社会条件下,一万元对于王老五是一个很大的压力,他根本拿不出一万元,荷花也只能决定,明天嫁给另一个出得起这彩礼的陌生男人。为了给父亲治病,任凭王老五怎样的力争、哀求、愤怒、发誓,荷花只能咬牙狠心地拒绝,因为她父亲的病等不及了。因此误会升级,不知内情的青年王老五,理解成了青年荷花婶要嫁给别人竟然等不及啦!他妒火中烧、羞愤交加、哀嚎而去。望着青年王离去的背影,青年荷拿出了那双未纳起的鞋,失声痛哭……回到现实。这段唱腔运用了散板、慢板、正板、快板,花腔等,在传统唱腔的基础上有了很大的变化,这些腔体与板式变化,主要是为了更好表现二人心里,讲述着那剧痛之后的各自经历。这段腔我以京胡作为主奏,在唱腔最后用板胡独奏《十许鞋》的主旋律,来勾起对往事伤心与无奈的回忆!最终,王老五知道了荷花另嫁他人的真正隐情,彩礼一万元是荷花父亲重病急需的救命钱,这也是残酷地现实,逼迫荷花在孝与爱中间做的一个弃爱救父的抉择。
在荷花婶家中,赵小荷了解到母亲与王老五的过去,一段《风雨过后享晚晴》的高腔,也向母亲表达了自己回来的意愿。荷花嫂一段高腔《后悔向他去借钱》,讲述了赵小荷考上大学需要学费,她找王老五借钱的情景。不料老王分文未给,还借机旧话重提。一段圻水腔《覆水难收》伤人不轻,从此,“冤家路窄”。后来,有人以花鼓戏演员吴兴中的名义,资助了小荷的学费。可是经查证,又不是吴兴中本人所为,不知是何人行善不留名?听妈妈讲到这里,小荷若有所思,会是谁呢?为什么会以花鼓戏演员吴兴中的名义?老荷、老王都是花鼓戏迷,莫非是王?荷花婶听着心里暗暗一震,狐疑片刻后,立马不愿承认心里刚才所想。不可能,不可能是这个家伙。在《风雨过后享晚晴》《后悔向他去借钱》《覆水难收》这三段唱腔是花鼓戏主腔,主要是以叙事为主,在伴奏上我以京胡作为了主奏。
王老五屋前众女子一段西腔改编的《求婚欢歌》:“你是我的信仰,你是我的王”,上演着向男神王大顺“大声告白,集体求婚”的一幕。这样的情景能激起荷花婶母女的危机感!面对十二女子的调侃,王大顺忙招架,却正中王老五的意。由于这段腔曲调欢快、优雅,在前面单独音乐部分,我用小唢呐主奏,后面唱腔用了板胡作为主奏。对门的荷花婶见此情景,气不打一处来,心想,让你老王家能耐去,强拉着赵小荷就要离开河西村。王大顺见状,急上前挡住了母子二人的去路。他突然跪下,当众向小荷求婚,还拿出了早就准备好的钻戒。一段大提琴与小提琴对话的主题音乐,结合王大顺求婚道白,让小荷惊喜不已,热泪盈眶!让众女子瞠目结舌,羡慕万分!让王老五与荷花婶无所适从。接着,王大顺诚挚而动情地表白道出了这枚求婚戒指的辛酸来历,它包藏了青年王后来奋起的血泪史,它是青年王向贫困命运挑战发出的呐喊!它是王老五为心中的爱人拼搏换取的一份迟到却宝贵的承诺!它寄托了父辈对子女一代的守护与祝福!被感动的小荷颤抖的手慢慢伸向了戒指。而此刻的荷花婶眼睛紧紧地盯着那枚戒指,心在严重地颤抖着,泪水一滴一滴的掉落,最终承受不住,转身痛哭而去!众人追下,王老五悲从中来,撕扯着吼出了《栽秧号子》:“三十年河,东四十年河西”……
那边,夜色里的华山公司基地公园,联谊会上的一对对青年男女,难掩欢笑地寻找着爱情!那是新时代的幸福味道和气息!这边,月光下的两家田舍门前,王老五、荷花婶各坐一旁,偶尔还尝试着和谐的交流。晚风习习,时有蛙叫虫鸣,这是多少年来难得的安宁,这是来自他俩内心的平静。王老五与荷花婶似乎放下了过往,在月色星空里憧憬着未来……
全剧为了更好的表达词意,在传统唱腔格式上做了很大的突破,时而扩宽,时而紧缩;主题音乐贯穿全剧,最后,《河》剧以《薅草歌》“咿呀吔嗬吆吔嘿嘿”,栽秧号子“三十年河东,四十年河西”中圆满结束。