缩略图

现代和声学在流行音乐创作中的实践与应用

作者

罗丹阳

辽宁师范大学音乐学院 116029

引言:

流行音乐在当代文化中广泛传播,深受大众喜爱。其发展离不开多种音乐元素支撑,现代和声学便是其中关键。在流行音乐创作里,和声学从传统模式不断演变,为作品增添丰富层次与独特魅力。深入研究现代和声学在流行音乐创作中的实践与应用,能揭示二者相互作用的规律,为流行音乐创新发展提供助力,也为音乐创作者提供更多创作思路与方法,满足听众对优质流行音乐的期待。

一、现代和声学为流行音乐带来的变化

现代和声学对流行音乐和弦构成的革新,犹如为调色盘注入了全新的颜料。在传统流行音乐的创作框架里,三和弦的频繁使用使得音乐色彩相对单一,如同仅用红黄蓝三原色作画,虽能勾勒出基础轮廓,却难以呈现细腻层次。而九和弦、十三和弦等复杂和弦的引入,打破了这一局限。以九和弦为例,其在流行音乐中的运用,不仅在音响效果上增添了温暖柔和的质感,更在情感表达上开拓了新的维度。在一些以爱情为主题的流行歌曲中,九和弦常被用来烘托恋人间细腻而绵长的情感,将那种欲说还休、缱绻悱恻的心境展现得淋漓尽致。而自由叠置和弦的出现,则更像是一场大胆的实验,它摒弃了传统和弦构成的规则,以自由且充满想象力的方式堆叠音符,创造出极具现代感与先锋性的和声色彩,为流行音乐注入了强烈的个性与独特韵味。

在和声进行方面,现代和声学彻底颠覆了传统功能和声的固有模式。传统功能和声如同精密运转的齿轮,主、下属、属和弦之间的严谨进行,使得音乐具有稳定且可预测的结构,如同在既定轨道上行驶的列车。现代和声学中的反功能进行与离调手法,打破了这种平稳与规律,为音乐带来了戏剧性与惊喜感。当听众沉浸在一段旋律中,期待着主和弦的回归时,突然出现的下属和弦的属和弦,如同在平静湖面投入一颗石子,激起层层涟漪,瞬间抓住听众的注意力。这种意外的和声进行,不仅丰富了音乐的动态变化,更赋予了流行音乐情感表达的张力。在抒情歌曲中,反功能进行能够强化歌词中所蕴含的矛盾与挣扎;在快节奏的流行曲里,离调手法则能增添音乐的活力与动感,让听众仿佛置身于一场充满未知的音乐冒险。

二、现代和声学在流行音乐创作中的应用方式

在旋律写作环节,现代和声学如同一位经验丰富的向导,为创作者提供了无数条通往不同音乐意境的路径。旋律是歌曲的灵魂,而和声则是赋予灵魂色彩与温度的关键。当创作者构思一段旋律时,现代和声学理论能够帮助其深入分析旋律的特点与情感基调,从而挑选出最能契合的和声组合。对于一段充满希望与活力的旋律,大三和弦及其变体无疑是绝佳选择。明亮的大三度音程,如同清晨的阳光,能够瞬间点燃听众内心的热情,增强音乐所传递的愉悦感。而在表达悲伤、失落等情绪的旋律中,小三和弦的柔和与忧郁特质便得以凸显。带降音的和弦,如半减七和弦,常被用于营造悬疑、紧张的氛围,为旋律增添神秘色彩。

和声编配是将和声理论转化为实际音乐作品的关键步骤,在这一过程中,现代和声学强调各声部之间的平衡与协作。传统流行音乐的编配往往注重旋律声部的突出,而其他声部则处于相对次要的辅助地位。现代和声学倡导构建一个多声部相互对话、相互支撑的音乐世界。低音线条作为和声编配的重要组成部分,其设计直接影响着和声的整体走向与音乐的稳定性。通过级进的低音线条,创作者能够引导听众的听觉在不同和弦之间自然过渡,使和声进行更加流畅;而跳进的低音线条,则能制造出强烈的对比与张力,为音乐增添戏剧性。

节奏把控是现代和声学在流行音乐创作中发挥重要作用的另一个关键领域。和声节奏,即和弦更换的频率与时机,如同音乐的呼吸,直接影响着音乐的韵律感与情感表达。在节奏明快的流行歌曲中,快速的和声节奏变化能够增强音乐的紧迫感与活力,使听众不由自主地跟随节奏舞动。例如在电子舞曲风格的流行音乐中,频繁且多变的和声节奏与强烈的鼓点相互配合,营造出充满激情与能量的氛围。而在抒情慢歌里,放缓的和声节奏则为音乐营造出舒缓、悠长的氛围,让听众有足够的时间去品味歌词与旋律中蕴含的情感。和声节奏与旋律节奏的巧妙配合也至关重要。创作者可以通过使和声节奏与旋律节奏形成对比或呼应,增强音乐的表现力。如在旋律节奏较为平稳时,采用富有变化的和声节奏,为音乐增添动态;在旋律节奏复杂多变时,选择相对稳定的和声节奏,使音乐保持平衡与和谐。

三、现代和声学对流行音乐创作的未来展望

展望未来,现代和声学将持续成为推动流行音乐风格创新的核心动力。在音乐发展的历史长河中,每一次和声学理论的突破都伴随着音乐风格的革新。随着创作者对和声学探索的不断深入,流行音乐有望打破现有的风格界限,实现更加多元的融合与创新。不同音乐文化中的和声元素将有机会相互碰撞、交融,催生出全新的音乐风格。将东方音乐中独特的五声调式和声与西方现代和声学相结合,或许能够创造出既有东方韵味又具现代感的流行音乐风格;将非洲音乐中复杂的复调和声融入流行音乐,可能会带来极具节奏感与活力的新曲风。这种跨文化、跨风格的融合,不仅能为流行音乐注入新的生命力,也将为听众带来全新的听觉体验。

在与其他音乐元素融合方面,现代和声学与电子音乐技术的结合将展现出巨大的潜力。电子音乐技术的发展为和声的创作与表现提供了无限可能。通过数字音频处理技术,创作者可以对和声进行变形、调制,创造出以往难以想象的音效。利用颗粒合成技术,将和声分解为无数细小的音频颗粒,再重新组合,能够产生奇幻、空灵的音响效果;通过实时的音频处理算法,根据音乐的情感变化动态调整和声的音色与质感,使音乐的表现力更加丰富。未来,随着虚拟现实与增强现实技术的发展,和声与这些技术的融合还可能为听众带来沉浸式的音乐体验,让人们仿佛置身于和声构建的虚拟音乐世界中。这种技术与艺术的深度融合,将进一步拓展流行音乐的表现边界,使其更具科技感与未来感。

结语

现代和声学打破传统,从和弦构成、进行方式等多方面革新流行音乐,丰富了和声色彩与音乐表现力,也为创作提供了多元应用路径。未来,现代和声学将持续推动流行音乐风格创新,加速与电子音乐技术等融合,创造更具科技感与未来感的音效。随着大众音乐素养提升,创作者与听众的良性互动将促使流行音乐不断突破,向着更高艺术境界发展,为听众带来更多优质音乐作品。

参考文献:

[1] 赵晓生。现代音乐和声技法的创新与发展 [J]. 音乐艺术 ( 上海音乐学院学报 ),2021,41 (3):11-23.

[2] 李吉提。中国音乐结构分析概论 [J]. 中央音乐学院学报,2020,34 (2):5-20.

[3] 王安国。我国当代专业音乐创作中的和声技法创新 [J]. 人民音乐,2022,(6):4-9.