浅谈提高高中生对传统音乐的鉴赏能力

摘要：本文针对当前高中生传统音乐鉴赏能力不足问题展开探讨，从现状分析入手，揭示问题成因。进而提出通过感官体验与情感共鸣培养，以及文化背景与历史脉络解读两大策略，构建完整鉴赏能力培育体系。多维度、系统化教学方法有助于高中生建立对传统音乐审美能力，激发其文化认同感与传承意识，对推动传统音乐教育创新发展具有重要作用。

关键词：高中生；传统音乐；鉴赏能力

一、传统音乐在高中课堂中的现状分析，问题成因的多维度思考

当前高中音乐教育体系中，传统音乐鉴赏教学面临诸多挑战与困境。其一，虽然新版教材已减少外国作品篇幅，增加了中国传统音乐内容，但在实际教学中仍存在对民族音乐遗产关注度不足的问题，造成学生对传统音乐理解片面且浅薄。其二教学方式过于理论化，缺乏实践互动环节，使青少年难以产生真切感受与共鸣。其三师资力量构成也存在短板，专业背景往往侧重西方音乐训练，缺少传统音乐专门人才。其四现代流行文化强势冲击下，高中生普遍对传统艺术形式兴趣淡薄，认为其古板枯燥缺乏亲近感。

教材内容编排上也暴露问题，选材零散、解析肤浅未能形成系统化体系。评价机制主要集中于知识点记忆而非审美体验，阻碍学生真正建立个人欣赏体系。同时家庭环境因素同样不可忽视，多数家长重视升学科目而轻视艺术修养，导致学生缺少课外接触优秀传统音乐机会。从深层次原因分析，这些问题源于文化自信缺失、功利主义教育观盛行、传承机制断层等社会因素共同作用。音乐作为重要文化载体，其鉴赏能力培养既关乎个人审美素养提升，也连接着文化血脉传承大计。

二、感官体验与情感共鸣的培养方法，鉴赏能力提升的实践途径

提升高中生传统音乐鉴赏能力，必须突破传统灌输式教学局限，构建多感官、沉浸式体验学习模式。听觉训练应循序渐进，从学生熟悉音乐风格入手，引导感受音色、节奏、旋律等基本要素。采用对比聆听法，通过不同版本、流派比较，培养辨识能力。视觉辅助至关重要，借助现代科技手段展示传统乐器构造、演奏技法增强学习沉浸感。动态参与环节不可或缺，组织学生尝试简单乐器演奏、节奏模仿，通过亲身实践加深理解。情感共鸣培养方面应结合传统音乐背后故事、创作背景进行情境教学，激发情感联结。跨学科融合也是有效路径，与语文、历史、美术等学科合作，举办诗词吟唱、历史情境再现等活动全方位激发学习兴趣。课堂组织上鼓励小组讨论与分享，学生从个人角度阐述聆听感受，相互启发。课外拓展活动应重视，组织线上参观音乐博物馆、观看非遗表演视频等便于实施的活动，使学生直接接触原生态传统音乐。融入现代美学思潮与创新教学理念，如沉浸式美育体验、整合式艺术教育等新方法，能有效激活传统音乐鉴赏课堂生态。

以人音版必修一第一单元《一杯美酒》教学为例，该曲目作为新疆维吾尔族传统歌曲，其欢快旋律与优美曲调展现浓郁民族风情。教学实践中先创设情境，通过高清新疆自然风光视频配合冬不拉演奏录音，营造维吾尔族生活氛围。随后采用文化意境构建方法，播放葡萄园、巴扎市集等场景音效，让学生想象新疆特色生活画面。导入《一杯美酒》原生态演唱录音，请学生描述听觉感受与情感体验。进入深度鉴赏环节，引导学生关注此曲特有民族唱法特点，包括明亮音色、独特颤音、丰富装饰音等，通过对比聆听不同演唱版本，感受风格差异。体验环节中通过邀请学生学习简单舞蹈动作，配合音乐节奏，体验维吾尔族表演艺术特色。情感共鸣方面解析歌词中将爱情比作美酒意象，探讨维吾尔族人民热情奔放性格与对美好生活向往态度，并结合当地礼仪文化讲述相关民间故事。课堂中设计音乐地理探索活动，让学生小组合作绘制新疆音乐文化地图，标注不同地区代表性乐器与曲目。最终组织丝路音乐之旅主题活动，通过观看高清视频了解新疆特色食物（如馕、葡萄干等）的制作过程和食用方式，或利用学校周边可获取的食材（如葡萄干、坚果等）模拟丝路风味，在多元感官体验中建立对维吾尔族音乐文化理解与情感认同，实现从感知、体验到理解的完整鉴赏过程。这种教学不但能提高学习兴趣和课堂效率，更能帮助学生形成积极的人生态度和正确的价值观，为学生的未来发展奠定坚实基础。

三、文化背景与历史脉络的深入解读，审美素养培育的系统建构

传统音乐鉴赏能力培育，核心在于引导学生透过表层音响现象，触及深层文化内核。历史脉络梳理是基础，教师应帮助学生建构音乐发展框架，了解各历史时期代表性音乐形式及演变规律。文化语境解读是关键，传统音乐作品往往与哲学思想、审美观念、社会制度等紧密关联，教学中应注重揭示这些联系。地域文化特色值得关注，引导学生探索不同地区音乐风格形成原因，理解地理环境、民俗习惯对音乐形态影响。符号学解析也不可忽视，帮助学生识别传统音乐中各种象征符号与表现手法。建立横向比较视野亦不可少，适当引入世界其他文明音乐传统，凸显中华音乐独特魅力。多媒体技术应用能成为支撑，利用数字化资源平台引导学生探究学习。课程设计宜采取专题模块方式，构建系统知识网络。评价机制应突破传统考试局限，采用多元方式全面评估学生发展情况。

以人音版必修一第五单元《大江东去》教学为例，该曲歌词源于宋词《念奴娇·赤壁怀古》。教学设计中先从历史背景切入，介绍南宋时期政治环境，帮助学生理解苏轼创作背景。随后进行文本解析，通过吟诵原词，分析其意象运用与情感表达，关注大江东去浪淘尽等意象如何反映宋代文人心境。进入音乐鉴赏环节，聆听《大江东去》演奏录音，分析乐曲结构、音色特点、演奏技法，注意传统技巧如何表现词中意境。文化符号解析方面，探讨乐曲中音乐意象背后文化内涵。跨学科融合教学尤为重要，结合历史讲解三国赤壁之战，结合语文分析苏词艺术成就，结合美术欣赏宋代山水画，构建完整认知体系。拓展学习中，鼓励学生查阅古琴谱历史文献，了解琴曲记谱方式演变，培养音乐文献探究能力与历史思维。

结论：当前教学面临课程设置不合理、教学方法单一、学生兴趣不足等诸多问题。针对这些挑战本文提出感官体验与情感共鸣培养，以及文化背景与历史脉络解读两大策略。前者注重实践参与，通过多感官刺激、情境教学、跨学科融合等方式激发学生兴趣；后者着眼文化内涵，通过历史脉络梳理、文化语境解读、符号学分析等途径深化理解。这一教学体系既符合高中生认知特点，又契合传统音乐自身规律，有助于学生形成完整鉴赏能力，提升审美素养，增强文化自信。

参考文献

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