传统剪纸艺术融入中小学美术课程的实践与思考

摘要：剪纸艺术作为中国传统民间艺术的重要形式之一，以其独特的审美价值、深厚的文化内涵和精湛的技艺而广受赞誉。近年来，随着我国教育改革的深入推进，将传统剪纸艺术融入中小学美术课程成为一种新的教育趋势。

关键词：传统剪纸；中小学美术；思考

引言

剪纸艺术作为一种独特的中国传统民间艺术形式，源远流长，是中华文化的标志性符号之一。剪纸不仅是人们传统节庆活动的重要组成部分，也是多样民间装饰艺术的典型代表。进入新时代，随着社会不断进步和教育事业持续改革，剪纸艺术在小学美术课程中的地位日益凸显。通过引入剪纸教学，不仅能帮助学生了解和传承中华优秀传统文化，还能培养其艺术审美能力、创造力和动手操作技能，促进学生的全面发展。因此，探索中小学美术剪纸教学的创新，对于提升我国基础教育质量具有重要的理论意义和实践价值。

1小学美术剪纸教学的价值

1.1传承剪纸艺术，提升审美层次

剪纸是小学美术教学中受欢迎的活动之一，有着丰富的文化历史内涵，对学生审美情趣的培养具有重要的作用。剪纸艺术具有明显的地域性，各个地区的剪纸作品风格迥异，为小学美术剪纸教学提供了多元化的课外素材。新颖的剪纸作品能够有效吸引学生的注意力，使他们全身心投入学习，直观感受剪纸艺术的魅力，切实提高学生的审美层次和人文素养。

1.2培养创新意识，创设实践机会

剪纸的创作形式灵活，不仅能让学生获得独特的审美体验，还有利于为学生提供实践的机会，培养其创新意识。具体而言，在小学美术剪纸教学中，教师在完成理论知识的讲解后会根据课程主题布置相应的剪纸活动，鼓励学生展开想象，自行创作。此种方式能够拓宽学生的学习空间，使他们根据活动主题展开想象与联想，将课堂上收获的剪纸方法和技巧迁移到全新情境中，培养他们的动手操作能力和创新意识，为他们今后的美术学习打下坚实的基础。

2传统剪纸艺术融入中小学美术课程的优化策略

2.1通过渗透民族文化元素，培养学生美学素养

新课标明确要求在美术教学中培养学生的文化理解和审美感知能力。因此，小学美术课程应融入民间剪纸艺术，引导学生深入探索其中蕴藏的民俗文化及历史价值。学生通过亲身实践和细心解读，不仅能感悟剪纸作品的人文价值，还能明晰中华优秀传统文化在社会发展中的重要地位。从而在增强学生对民间艺术热爱的同时，培养其文化自信。教师应充分发挥引导作用，开拓学生视野，启发学生审美意识，使其真正领会剪纸精神所蕴含的文化内涵。例如，在“剪纸动物”美术课程中，教师应引导学生深入探索课程内容的深层意义。首先，可为学生呈现一些富有民俗剪纸文化内涵的歌谣和故事，让学生欣赏其中独特的韵味和寓意，营造良好的剪纸艺术氛围，激发学生对传统民间剪纸文化的探索热情。传统剪纸作品中包含着丰富的祥瑞图案和纹样，蕴含着深厚的文化底蕴。教师应着重让学生了解作品背后的典故内涵，如“蛇缠兔代代福”剪纸反映了西北地区的民俗信仰。教师在教学中应为学生解释其中的“蛇盘兔”寓意着“多子多福”。此外，还可引入其他经典的剪纸作品，以呈现丰富的传统文化内涵。例如，“梅兰竹菊”剪纸，代表着君子的高尚品格；“百子图”剪纸寓意着对于“多子多福”的美好祝愿。这些剪纸作品，承载着中华优秀传统文化的精华，体现了人民对于吉祥、幸福的美好向往。

2.2创新剪纸教学方法，培养学生学习兴趣

小学阶段学生的自制力和学习意志较弱，学习兴趣易受新鲜感的影响。因此，在小学美术剪纸教学过程中，教师要创新教学方法，避免单一、灌输式的教学。具体实践中，教师可结合小学阶段学生的学习兴趣，采用写生、示范讲授等多种形式，让学生在掌握剪纸技法的同时，提升对剪纸艺术的好奇心，激发学习热情，提升教学效率。例如，“对称的美”中，教师可采取一种全新的教学方式，带领学生走出教室，在校园探寻大自然中的对称之美，让学生自主发掘富有创造力的素材。同时，教师应耐心引导学生观察周围环境，仔细分析对称的场景，如灯塔、亭子、花朵等，并引导学生对对称元素进行摄影记录。回到教室后，学生可利用拍摄的照片，动手制作剪纸作品，并在创作过程中，尝试还原和发挥照片中的对称元素，通过剪纸这一传统艺术形式，再现和表达自然界的美丽和谐。与传统课程教学不同，这次教学实践以学生为中心，强调学生亲身感受“对称的美”，从而加强学生的创作自信。这种结合观察、摄影和动手创作的教学方式，不仅培养了学生的艺术创作能力，也使其更深入地理解和感受到了周围环境中存在的传统艺术之美。

2.3给予学生创作机会，增强动手操作能力

在小学美术课程中，教师应注重培养学生的动手实践能力。在引入民间剪纸文化时，不仅要让学生了解其包含的民族特色文化内涵，更要为其提供亲自创作的机会。可通过设置启发式问题情境，激发学生探索与制作的积极性，使其在解决实际问题的过程中，系统认知剪纸作品的形式美学，积累丰富的实践经验。如此，不仅可培养学生良好的审美鉴赏力和感知能力，更能增强其动手操作和实践技能。教师要在小学美术教学中渗透民间剪纸文化元素，让学生体验不同剪纸技法的独特魅力。首先，教师可引导学生学会制作“大样”（俗称“剪影”）。通过自由创意剪裁出夸张、生动的造型，激发学生的想象力和实践热情。在此过程中，学生需要了解“阳剪”“阴剪”“阴阳剪”的技术特点，体会不同剪法产生的视觉效果。其次，教师要训练学生的构思能力，使其学会制作“剪纹”。所谓“剪纹”，即运用不同剪切技巧创造出独特的图案元素。学生可尝试将各种剪纹（如波浪、花卉、吉祥图腾等）进行自由组合与创新搭配。例如，将水纹波的流动感与桃花、风车、菊花等造型巧妙结合，创作富有寓意的作品，营造有趣的美育氛围。最后，教师要鼓励学生在学习传统剪纸技艺的基础上，融入个人独特视角开展剪纸创作。

结语

总之，剪纸作为一种传统的中国民间艺术形式，在小学美术课程中扮演着重要角色。通过将剪纸教学融入小学美术课程，不仅能有效传承和弘扬中华优秀传统文化，还能培养学生的艺术审美能力和创造力，为其全面发展注入新动力。教师要进一步推动小学美术剪纸教学的创新发展，全面提升学生的文化艺术素养，推动剪纸艺术在小学美术课程中有效传承和创新发展。

参考文献

[1]钟成.基于传统文化传承与发展的小学美术剪纸教学创新策略研究[J].中华活页文选（传统文化教学与研究），2021（3）：139.

[2]鲍丽君.纸上生花，谈小学美术课中剪纸教学[J].魅力中国，2021（52）：357.