文物利用在非物质文化遗产传承中的作用

当前，非物质文化遗产的保护与传承已成为国际社会广泛关注的文化议题，联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》的制定与推广，标志着全球范围内对非遗价值的普遍认可和保护意识的提升。各国也相继建立了各自的非遗保护体系，投入大量资源进行抢救性记录、传承人扶持与传播推广。在此背景下，探索如何超越对文物的静态保存，转而通过科学阐释、创新展示、情境再现、技艺关联等方式对其进行创造性利用，使其蕴含的历史文化信息能够被有效提取、转化并服务于非遗的认知、学习、实践与创新过程，从而为非遗注入历史深度、提供技艺支撑、激发文化认同并拓展其在当代的表达空间，显得尤为迫切且具有重要的理论价值与实践意义。这种利用并非简单的功能嫁接，而是基于深刻理解两者内在文化联系基础上的深度融合与相互赋能。

一、文物利用在非物质文化遗产传承中的作用分析

（一）历史语境还原与技艺知识传递

文物作为特定历史时期物质文化的直接产物，其形态、纹饰、工艺与使用痕迹往往承载着丰富的时代信息与文化密码。通过对文物本体及其出土环境、相关文献记载的系统性研究与科学阐释，能够为非物质文化遗产项目尤其是传统手工技艺类非遗，提供极为珍贵的历史原境参照与具体技艺细节佐证，例如古代织物残片上的编织技法、青铜器表面的失蜡法铸造痕迹、传统建筑构件的榫卯结构，这些物质遗存使得抽象的非遗技艺描述变得具象可感，为当代传承人理解技艺源流、掌握核心工序、复原濒危技术提供了不可替代的实物依据与知识来源[1]。

（二）强化文化认同与集体记忆纽带

非物质文化遗产的活态传承离不开特定社群成员对其文化价值的深刻认同与情感归属，而文物作为祖先创造与生活实践的物证。具有唤醒集体记忆、激发文化自豪感的强大力量，当社区民众在博物馆或文化遗址中目睹与其族群历史、传统习俗、信仰仪式密切相关的文物时，例如祭祀礼器、节庆用具、传统服饰或生活器具，这种直接的视觉与情境接触能够唤起深层次的情感共鸣与文化认同，使抽象的非遗概念与具体的族群历史、生活经验紧密相连。

（三）提供创新发展灵感与当代转化参照

非物质文化遗产的传承并非简单的复制，而是需要在保持核心基因前提下的创造性转化与创新性发展，文物作为历史上不同时期文化创新成果的结晶，其蕴含的设计理念、美学思想、材料运用与工艺解决方案，能够为当代非遗传承人及设计师提供丰富的灵感来源与创新参照，古代器物独特的造型比例、和谐的色彩搭配、富有象征意义的装饰纹样，或是传统建筑中体现的生态智慧与空间哲学，都可能启发传承人在尊重传统的基础上。探索符合现代审美与功能需求的新作品、新形式、新应用，文化遗产保护工作者通过组织传承人近距离观摩研究馆藏文物、举办基于文物元素的设计工作坊、利用高精度数字化模型进行虚拟分析与再创作等方式，能够有效搭建起连接传统文物资源与当代非遗创新实践的桥梁，促进非遗项目在当代社会的活力焕新。

二、文物利用在非物质文化遗产传承中的应用策略

（一）建立深度研究阐释与知识转化机制

文物有效赋能非物质文化遗产传承的基础在于充分挖掘并诠释文物与非物遗之间固有的文化联系，需要相关研究机构与保护单位系统性地梳理整合特定区域内文物资源的历史脉络、工艺特征及文化内涵，结合地方志、工匠口述史料、民俗记录等非物质形态信息进行交叉印证，形成兼具实物证据链与活态知识谱系的综合性研究报告，并依据研究成果开发面向不同受众的阐释工具包，包括但不限于标注关键技艺要点的文物说明牌、展示制作工序的动态图谱、诠释文化符号意义的视听导览、记录传承人口述技艺的专题数据库。确保文物所承载的历史信息与非物质技艺知识能够转化为可理解、可传递、可学习的教育资源，支撑后续展示传播与实践活化工作，研究过程应特别注重吸收非遗传承人参与实物观察与技艺解读环节，借助其经验性认知完善学术性阐释的准确性与生动性。

（二）创设文物与非遗融合的沉浸式展示空间

传统博物馆展陈模式需突破文物静态孤立呈现的局限，在尊重文物保护规范的前提下于博物馆常设展览、遗址现场展示区或历史文化街区中，将具有明确关联性的文物原件、复仿制品、非遗项目过程性载体与活态演示活动有机整合。例如复原历史场景时将相关生活器具与传统手工艺制作工具并置呈现，配合传承人现场演示工具使用方法与核心工艺环节，或在特定文化空间如祠堂、戏台遗址中定期举行与传统仪式、表演艺术相关的非遗实践活动，使观众能在真实或模拟的历史情境中直观感知物质载体与非物遗活态实践的内在统一性，展览设计应当采用多维叙事方式。通过空间布局、光影氛围、交互装置及配套解说服务构建层次丰富的认知路径，引导观众由文物表象深入到非物质技艺的操作逻辑与文化意义层面，强化理解与记忆的深度[2]。

（三）推进文物资源数字化转化与创新应用

针对脆弱文物无法直接接触利用或地域分散难以整合展示的现实限制，应当加速推进文物高精度三维扫描、多光谱成像、虚拟修复等数字化采集工作，构建支持多终端访问的文物数字资源库与虚拟体验平台，借助虚拟现实技术复原文物原始使用场景及关联技艺流程，允许用户通过沉浸式交互观察工艺细节与动态操作，同时基于文物数字化模型开发模块化的文化元素资源包，开放给非遗传承人、设计师、教育机构进行再创作与教学应用，数字平台需建立规范的知识产权协议与元素标注系统，确保原始文化信息的准确传递。相关技术团队应定期组织面向非遗传承群体的数字工具应用培训，提升其利用数字资源进行技艺研究、作品创新与远程教学的能力，打通文物资源活化利用的技术瓶颈[3]。

总结

综上所述，文物利用在非物质文化遗产传承中的价值已日益凸显，其核心在于通过物质载体激活非物质文化的活态流变，为传统技艺的延续、文化认同的维系以及创新转化提供历史根基与实践支点。亟需建立长效评估机制，动态追踪文物利用对特定非遗项目传承活力的实际影响，及时调整策略方向。在全球文化多样性保护视野下，深化文物与非遗的协同共生关系，不仅关乎本土文化根脉的存续，更将为人类应对文化同质化危机贡献独特智慧，其理论深化与实践创新仍将是文化遗产领域长期的重要命题。

参考文献

[1]芦洁. 非物质文化遗产数字化保护与活态传承策略研究 [J]. 人像摄影， 2025， （07）： 222-223.

[2]顾泳琳. 文物保护与非物质文化遗产传承——传统知识与新媒体融合下的创新路径 [J]. 艺术品鉴， 2023， （35）： 57-60.

[3]钱甜，田媛. 新媒体在造纸非物质文化遗产保护、传承创新中的应用研究 [J]. 造纸科学与技术， 2025， 44 （06）： 156-160.