色彩斑斓的民族画卷：小学少年宫的非遗服饰与剪纸艺术传承

摘要：本文旨在探讨小学少年宫如何通过非遗服饰与剪纸艺术的传承活动，构建一幅色彩斑斓的民族画卷，以丰富校园文化生活，提升学生的文化素养和审美能力，同时促进民族文化的传承与创新。通过具体的教学实践、活动设计以及政策导向的分析，本文展示了少年宫在非遗文化传承中的重要作用和显著成效。

关键词：小学少年宫；非遗；剪纸艺术

随着国家对非物质文化遗产保护与传承的重视，小学少年宫作为青少年文化教育的重要阵地，积极响应政策号召，将非遗服饰与剪纸艺术引入校园，通过融合教育的方式，让学生在体验中感受民族文化的魅力，激发他们对传统文化的兴趣与热爱。

一、政策导向与少年宫的角色

（一）政策背景

近年来，国家对非物质文化遗产（以下简称“非遗”）的重视程度日益提升，一系列政策措施的出台，为非遗文化的保护与传承编织了一张坚实的法律与资金保障网。从《中华人民共和国非物质文化遗产法》的颁布实施，到各级政府相继出台的配套政策，不仅明确了非遗文化在国家文化战略中的重要地位，还通过财政拨款、税收优惠、项目资助等多种方式，为非遗文化的保护、传承与创新提供了强有力的支持。这些政策导向不仅体现了国家对传统文化的尊重与传承的决心，也激发了社会各界对非遗文化的关注与参与热情，共同为民族文化的繁荣与发展贡献力量。

（二）少年宫的角色

少年宫作为青少年课外活动的多元化中心，其在非遗文化传承中扮演着不可替代的角色。首先，少年宫拥有丰富的教学资源和活动空间，能够为学生提供专业的非遗文化教学环境和设施，确保非遗传承活动的顺利开展。通过邀请非遗传承人、艺术家等专家进校园，少年宫能够为学生提供高质量的教学指导和艺术熏陶，帮助他们深入了解非遗文化的历史渊源、艺术特色和技艺精髓。

少年宫在非遗文化传承中发挥着桥梁和纽带的作用。它不仅能够将非遗文化引入校园，让学生近距离接触和学习这些宝贵的文化遗产，还能够通过组织各类非遗文化活动，如展览、演出、比赛等，为学生提供展示自我、交流学习的平台。这些活动不仅能够增强学生的文化自信和民族自豪感，还能够促进不同民族之间的文化交流与理解，为构建多元共融的社会文化环境贡献力量。

二、非遗服饰的传承实践

（一）瑶族盘王舞服饰教学的深度探索

在瑶族盘王舞服饰的教学中，少年宫不仅邀请了资深的瑶族文化传承人亲临现场，还精心设计了系统的教学课程，确保学生能够全面而深入地了解瑶族服饰的精髓。传承人不仅传授了瑶族服饰的复杂制作工艺，如织布、刺绣、银饰打造等，还详细讲解了服饰背后的文化寓意和象征意义，使学生们能够真正感受到瑶族服饰所承载的深厚历史与文化价值。此外，少年宫还设置了实践环节，让学生们亲手参与服饰的制作过程，从选材、裁剪到缝制、装饰，每一步都亲力亲为，从而更加深刻地体会到瑶族服饰的独特魅力。

（二）壮族服饰体验活动的多维度呈现

为了让学生更全面地体验壮族服饰的魅力，少年宫精心策划了壮族服饰体验活动。活动现场，学生们不仅可以试穿精美的壮族服饰，感受其独特的剪裁和舒适的穿着体验，还能通过专业摄影师的镜头记录下自己身着壮族服饰的风采。此外，少年宫还设置了互动环节，让学生们分享自己对壮族服饰的感受和认识，促进彼此之间的交流与理解。通过这些多维度的呈现方式，学生们不仅加深了对壮族文化的了解，还激发了他们对民族服饰的浓厚兴趣和热爱。

（三）融合创新设计的创意激发

在非遗服饰的传承过程中，少年宫尤为注重培养学生的创新思维和动手能力。为此，少年宫鼓励学生将传统民族服饰元素与现代设计理念相结合，进行融合创新设计。学生们可以在深入了解瑶族、壮族等民族服饰特点的基础上，运用现代设计手法和材料，创作出既具有民族特色又符合现代审美的服饰作品。这种创新设计不仅要求学生们具备扎实的传统技艺基础，还需要他们具备敏锐的时尚触觉和独特的审美视角。通过这一过程，学生们不仅锻炼了自己的创新思维和动手能力，还为他们未来的艺术发展奠定了坚实的基础。同时，这些融合创新设计的作品也为非遗服饰的传承与发展注入了新的活力和动力。

三、剪纸艺术的传承与创新

（一）剪纸艺术教学的深化

少年宫在剪纸艺术教学上，不仅注重基础技巧的传授，更强调艺术感知与创造力的培养。课程设计上，采用分阶段、分层次的教学模式，从基础的折纸、剪直线、曲线开始，逐步过渡到复杂的图案设计与剪裁。艺术家们通过生动的讲解、示范与互动，引导学生们理解剪纸背后的文化内涵和象征意义，激发他们的学习兴趣和创作灵感。同时，利用多媒体教学工具展示不同地域、不同风格的剪纸作品，拓宽学生的艺术视野，增强他们对剪纸艺术多样性的认识。

（二）剪纸作品创作的多元化

在剪纸作品创作环节，少年宫鼓励学生大胆想象，勇于尝试，将个人情感、生活体验与传统文化元素相结合，创作出独具特色的剪纸作品。学生们或模仿传统图案，融入现代审美元素；或自由发挥，创造出全新的艺术形象。这些作品不仅形态各异、色彩斑斓，更蕴含着学生们对美好生活的向往和对民族文化的深刻理解。少年宫还定期举办剪纸作品展览，为学生们提供展示自我、交流学习的平台，让他们在欣赏与比较中不断提升自己的艺术水平。

（三）剪纸艺术的创新应用探索

为了推动剪纸艺术的现代转型与可持续发展，少年宫积极探索剪纸艺术的创新应用途径。一方面，将剪纸元素与现代设计理念相结合，创作出具有民族特色的现代产品。例如，与服装设计师合作，将剪纸图案融入服装设计中，打造具有独特韵味的民族风服饰；与家居设计师携手，将剪纸艺术应用于家居装饰领域，为现代家庭增添一份温馨与雅致。另一方面，利用数字技术为剪纸艺术注入新的活力。通过数字化扫描、3D打印等技术手段，将剪纸作品转化为数字艺术品或实体模型，实现剪纸艺术的数字化保存与传播。此外，少年宫还鼓励学生们参与剪纸艺术的创新应用实践，让他们在动手操作中体验传统与现代的融合之美。

结论

小学少年宫通过非遗服饰与剪纸艺术的传承活动，构建了一幅色彩斑斓的民族画卷。这些活动不仅丰富了学生的校园文化生活，提升了他们的文化素养和审美能力，还促进了民族文化的传承与创新。未来，少年宫将继续发挥自身优势，不断探索和创新非遗文化传承的方式方法，为青少年提供更加丰富多彩的文化教育体验。

参考文献

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[2]孙宁，李然."双减"政策下少年宫转型升级的新思路——以民族器乐新课程体系构建为例[J].课堂内外（高中版），2023（18）：122-124.