小学音乐与语文课程融合教学的策略与实践

引言

随着基础教育课程改革的深入推进，"跨学科整合"已成为提升学生综合素养的重要途径。音乐与语文作为人文领域的两大基础学科，在情感表达、文化传承、审美培养等方面具有天然的契合点：语文通过文字传递思想，音乐借助旋律抒发情感，二者融合能构建更立体的学习体验。然而，当前小学教学中仍存在"学科壁垒森严"的现象，音乐课侧重技能训练，语文课忽视审美熏陶，导致学生难以形成对文化整体的感知能力。本文结合笔者三年跨学科教学实践，以统编版教材为例，探索音乐与语文课程融合的有效策略，旨在为小学阶段人文素养培育提供新思路。

一、价值重构：音乐与语文融合的教学逻辑

（一）情感表达的互补性

音乐与语文都是人类情感的重要载体，但表达方式各有侧重。语文通过比喻、拟人等修辞手法将抽象情感具象化，如李白"举头望明月，低头思故乡"用动作对比传递思乡之情；音乐则借助节奏、速度、力度等要素直接触发情感共鸣，如《思乡曲》通过慢板旋律与小提琴的绵长音色营造惆怅氛围。在教学中，教师可引导学生对比分析：当朗读《静夜思》时配合《思乡曲》作为背景音乐，学生普遍反映"更能体会诗人的孤独"；而在欣赏《黄河大合唱》时补充光未然《黄河颂》的朗诵词，学生能更准确把握"愤怒-激昂-豪迈"的情感递进。这种"语言解析 ^⋅+ 音乐感知"的双重刺激，能有效深化学生对情感表达的理解。

（二）文化传承的协同性

中华优秀传统文化是音乐与语文的共同根基。语文教材中的古诗词、民间故事等文本，往往与特定地域的音乐形式紧密相关：苏教版小学语文《草原》一文描绘的蒙古族生活场景，与马头琴曲《万马奔腾》共同构成对草原文化的立体呈现；统编版《伯牙绝弦》中"高山流水遇知音"的典故，正是古琴曲《高山流水》的文化注脚。在教学中实施融合教学，既能帮助学生理解"音乐是流动的文字，文字是凝固的音乐"的深层关系，又能通过双渠道强化文化记忆。笔者曾设计"唐诗与古琴"主题单元，将《春晓》《相思》等唐诗谱成简易琴歌，学生在学唱过程中不仅记牢诗句，更能通过古琴"散、按、泛"三种音色的特点，理解古人"以琴喻心"的哲学思想。

二、路径探索：音乐与语文融合的实施策略

（一）主题式融合：以文化母题串联双学科

围绕特定文化主题构建教学单元，是打破学科壁垒的有效方式。在"中国传统节日"主题下，教师可组合语文《元日》（王安石）与音乐《春节序曲》：先通过诗句解析引导学生理解宋代春节习俗，再分析乐曲中唢呐模仿鞭炮声、锣鼓节奏模拟舞龙动作的设计意图，最后组织学生创作"我的春节"图文日记并配乐朗诵。在"四季之美"主题中，将语文《春》《济南的冬天》与音乐《春之歌》《雪花飞舞》进行配对教学，学生通过对比门德尔松钢琴曲的灵动与德彪西印象派作品的朦胧，深化对朱自清"春天像健壮的青年"与老舍"冬天响晴"等文字描写的感知。这种"一文一曲"的对应学习，使抽象的文化概念转化为可听可感的具象体验。

（二）情境式融合：用音乐营造语文学习场域

音乐具有强大的情境构建能力，能为语文学习提供情感基调与想象空间。在古诗教学中，教师可根据诗歌意境选择背景音乐：教学《江雪》时播放古筝曲《渔舟唱晚》的慢板片段，其清冷的音色与孤寂的旋律能快速将学生带入"千山鸟飞绝"的意境；讲解《从军行》时选用琵琶曲《十面埋伏》的战斗段落，密集的扫弦与绞弦声可强化"黄沙百战穿金甲"的悲壮感。在叙事类文本教学中，音乐还能推动情节发展：笔者在执教《小英雄雨来》时，用《红星歌》变奏曲作为故事叙述的背景音乐，当讲到雨来躲进水里时切换为水声采样与单簧管独奏，学生普遍反映"仿佛看到雨来在水里憋气的样子"。这种"音乐 + 语言"的立体叙事，使文字描 述获得听觉维度的支撑。

（三）实践式融合：通过艺术创作实现知识内化

艺术实践是检验融合教学效果的关键环节。教师可设计"为诗配乐""为文编舞"等创作任务，促使学生将语文知识转化为音乐表达。在统编版《咏鹅》教学中，笔者引导学生分组完成以下任务：第一组用打击乐器模拟鹅的叫声与脚步声，第二组为诗句设计简单的旋律，第三组编排包含"曲项向天歌"动作的舞蹈。最终三组合成为完整的音乐剧表演，学生不仅熟记诗句，更通过讨论选择碰铃表现鹅鸣的清脆、用木鱼节奏模拟蹒跚步态，在艺术实践中深化对诗歌意象的理解。在《草原》一课拓展活动中，学生根据课文描述创作"草原晨曲"：用长笛表现晨雾的缥缈，以弦乐齐奏模拟马群奔跑，借鼓点节奏再现摔跤比赛的热烈，最终形成的音乐作品虽显稚嫩，却完整呈现了文本中的空间层次与情感变化。

三、保障机制：音乐与语文融合的支持体系

（一）教师协作：构建跨学科教研共同体

融合教学的实施需要音乐教师与语文教师的深度合作。学校可建立"语文 ⋅+ 音乐"双师备课制度，每周固定时间开展联合教研：语文教师负责解读文本的文化内涵与情感脉络，音乐教师提供相应的音乐作品清单与表现手法建议；共同设计教学目标时，需明确语文要素与音乐要素的融合点，如将"理解比喻修辞"与"感知音色变化"设定为共同目标。笔者所在学校推行的"双师课堂"模式中，语文教师讲解《月光曲》课文时，音乐教师同步演示钢琴即兴创作，当读到"月亮正从水天相接的地方升起来"时，音乐教师用琶音模拟月光波动，这种实时互动使抽象的文字描述获得直观的音乐诠释，课堂参与度提升 60% 。

（二）资源开发：建设校本化融合课程库

系统化的课程资源是融合教学持续开展的保障。学校可组织教师团队开发"音乐-语文融合教学资源包"，包含三大模块：经典文本与对应音乐作品库（如《将进酒》与《酒狂》古琴曲）、《古诗新唱》音频视频集、融合教学案例集。在资源建设中需注意三点：一是匹配学段特点，低年级选择儿歌式古诗吟唱，高年级引入艺术歌曲分析；二是兼顾多元文化，除中国作品外，可纳入《雪绒花》与英语诗歌《Auld Lang Syne》的对比学习；三是注重生成性资源积累，将学生创作的优秀音乐剧、配乐朗诵等作品纳入资源库，形成"学习-创作-展示"的良性循环。

结束语

音乐与语文的融合教学，本质上是回归教育的人文本质——通过艺术与语言的双重滋养，培育完整的人。这种融合不是简单的学科相加，而是通过主题统整、情境创设、实践转化等方式，实现情感共鸣、文化认同与审美提升的有机统一。实践证明，当学生在吟诵《春晓》时能自然哼出自编的旋律，在欣赏《梁祝》时能联想到课文中的化蝶传说，教育便真正实现了"以文化人、以美育人"的目标。未来，随着课程改革的深化，音乐与语文的融合必将催生更多创新形态，为培养具有人文底蕴与创新精神的新时代学习者提供无限可能。

参考文献：

[1]付建芳.小学语文现代诗歌散文与音乐教学跨学科融合的思考[J].作 家天地,2025,(18):147-150.

[2]熊欣.聚焦课程融合,语文 + 音乐教学助力素养提升[J].天南,2025,(03):99-101.