以核心素养为导向的高中美术教学实践

《教育部关于全面深化课程改革落实立德树人根本任务的意见》明确阐述了核心素质的根本理论及其对应的标准，从而给教育行业的进步带来了全新的路径。在高中的构架里，美术是一个关键的环节，它既能帮助学生减轻学业负担，也能让他们的精神领域更加丰满。而且，美术还能够塑造学生们的审美理念。因此，在现实的高中美术课程教学中，老师们必须与时俱进，采取有效的方法来培养学生的核心素养，从而促进学生全面素质的提高。

一、美术鉴赏对核心素养的培育价值

从 20 世纪中叶开始，德国的文艺理论家姚斯与伊塞尔提出了“接受美学”的概念，这一概念主张将读者置于核心位置，并且强调了“三位一体”的文学美术的系统性研究，这一点在整个美术历程中得到了广泛的关注。美术鉴赏的教授，已经变得至关重要，这是美术教育的核心环节。美术鉴赏的含义在于人们通过视觉感知、生活经历以及文化知识来体验、感受、联想、分析和评估美术作品，从而获取审美满足，同时也能理解美术作品及其相关现象。显然，学生对美术作品的理解和基于此的联想、判断、体验是美术鉴赏的基础。在这个场景中，会有两个步骤：首先，学生们会进行美术作品的阅读，其目标可能是平面图像或三维模型，然而，在他们的思考过程中，这些通常都是以抽象的方式呈现的，所以，这其实就是一个图像阅读的步骤。其次，学生们体验了美术表演的过程。由于所有的美术欣赏目标都包括了富含特殊美术意义的美术创作，而学生们所体验到的正是这些美术创作所包含的美术意义，这其实也构成了美术的展示。

二、结合美术家表达，强化学生美术表现

为了提升学生的美术修养，教师需要采取多种方式，把作者的情感表达给学生。他们可以借助教科书中的美术家的作品，运用美术的语言和技巧来传达情感，或者运用数字化的手段，通过多媒体来呈现作者的表达风格，从而向学生阐述他们的创作目标。因此，老师需要在真正的授课过程中，将古典美术和现代科技完美融合，让课堂既有古典的韵味又有现代的乐趣，从而提高学生的美术创作才华以及美术欣赏水平[1]。比如，当学生们讨论关于瓷器的主题，老师会以工艺的阐述为基础，并通过实际的展示和教科书的呈现，详细阐述了瓷器的含义和其独有的技术性质。这样一来，就能够协助学生理解和欣赏瓷器，以此来增强学生们的全面能力。另外，美术老师还需要巧妙地利用各种多媒体资源来激发学生们的创新思考。然后，老师们就会根据这一基础，结合美术欣赏的理念，运用各种多媒体科技来扩展美术的展示范围。利用美术课程与科技的融合，鼓舞学生尝试各种美术展示方法，增强学生们的观察能力，真正地提升学生们的核心素养。

三、充分挖掘当地的美术资源，促进学生创新发展

假设把核心素养视为主要的教学目的，那么所有与这一能力相关的美术理论，都应该被纳入美术课程的内容。所以，学校可以依照本地及其所属的美术资源，与教育课程相结合，把地方性的美术美学引入其中。这样，学生不仅能体验到本地美术的吸引力，还能从这里开始，进行实际操作，并通过这些操作来提高学生的美术修养。实际上，核心素养是美术课程的重要组成部分，同时也是美术教育的精髓，而美术的教育方法和教科书的内容则构成了这种精髓的基础框架。在新的教育改革大环境中，虽然教科书的主题已有所变动，然而它们仍然保持着一致性与规范性。因此，为了强化对于审美差异的理解，学校与老师需要紧密关注并利用本地的独特美术风格与美术资源，从而提升学生的美术鉴赏水平[2]。新的教学标准也在积极推动学校利用本地的美术教育资源进行教学，以此来丰富教材的内容。教师在授课过程中需要将本地的资源和教科书的内容相结合，通过教材和地方特色来统一教授核心素养，以实现提升学生核心素养的目标。总的来说，根据核心素养的训练需求，我们应该将学生放在首位，构建符合学生们成长的教育模式，这样才能更好地增强学生们的美术理解能力。

结语：在高中的美术鉴赏课程中，我们需要教师与学生的共同成长，以此构建公正的师生关系，这样才能改革传统的教育方法，激励学生的创新思考，以此提升他们对美术的热爱，使得整体的教学环境变得更为有趣。在所有的授课过程中，美术教师需要增强对自己的理解，持续地提高学生们的技巧与修养，指导学生进行教育活动，鼓励学生们积极地去掌握新的知识，这样可以增强学生们的核心素养，促使学生们的全面素质得到提高，并且为学生们的美术欣赏打下坚实的基础。

参考文献：

[1]钱晶.以核心素养为导向的高中美术教学实践[J].知识文库, 2022 (15):130-132.

[2]孙丽丽.核心素养导向下的高中美术课堂创作实践探索[J].华夏教师, 2024(35):123-125.