论《嘎达梅林》中小号演奏的呼吸及气息保持与运用

引言

蒙古族叙事民歌《嘎达梅林》在音乐界地位举足轻重且影响力广泛深远，是民族音乐瑰宝与文化传承载体，它用音乐生动讲述蒙古族英雄嘎达梅林保护草原牧民、反抗封建王爷和军阀的英勇事迹。岁月流转，它经一代代民间艺人传唱，音乐风格融合蒙古族音乐诸多典型元素，长调悠扬舒展、短调明快活泼，长调部分像悠远牧歌透着蒙古族生活气息。小号主奏的改编版本在器乐演绎上很突出，小号音色高亢嘹亮，完美诠释英雄史诗的壮烈情怀，铜管乐器金属质感保留蒙古族长调辽阔意境，赋予作品新的表现维度，演奏者靠控制气息和唇压，既能展现激昂的策马奔腾段落，又能用弱音技法模仿马头琴呜咽音效，在铜管声部再现蒙古长调特有的“诺古拉”颤音技巧韵味，这创新演绎延续传统民歌叙事性，借西洋乐器表现力拓展音乐张力。

小号演奏的《嘎达梅林主题变奏曲》是由黄日照创作，为主题变奏曲式。引子部份是华彩乐段，节奏自由舒缓，可自由处理演绎。音乐悲壮激昂，渲染作品感情基调。演奏需气息饱满，展示音色嘹亮辉煌，区分大连线与小连线，突出旋律抑扬顿挫和紧拉慢唱感觉，刻画草原壮美又暗含悲壮。主题乐段引用内蒙民歌主题旋律，优美悠长，节奏舒缓，展现草原美景。演奏速度庄重缓慢，气息饱满，用软吐技术，注重旋律流畅性与歌唱性及强弱力度变化。变奏乐段第一部分。节奏由 4/4 拍变为 12/8 拍，速度中速，旋律变的欢快。变奏乐段第二部分。节奏变回 4/4 拍中速，更加欢快如歌感。变奏乐段第三部分。4/4拍节奏，速度为小快板。变奏乐段第四部分。音乐活泼灵动、欢快愉悦的氛围。变奏乐段第五部分。节奏变为庄严的行板，再现主题旋律，情感高亢激昂、豪迈悲壮。变奏乐段第六部分。节奏变为 2/2 拍，快板速度，进入第二个高潮部分结束。

一、小号演奏《嘎达梅林》主题变奏曲呼吸及气息运用

（1）在节奏的契合方面。乐曲节奏变化时要据此调整呼吸，节奏舒缓就平稳地深呼吸以确保长音延续，节奏紧凑就得快速浅呼吸给快速音符吐音提供动力。吐音、滑音等演奏技巧的动力与控制力由气息提供，快速吐音瞬间的爆发力、长音连奏时持久的气息也靠气息支撑，并且演奏者演奏悠长深沉的腹式呼吸时得把气息深深吸入腹部，演奏长音时缓慢均匀吐气，从而奠定引子沉稳舒缓的基调。小号发出的声音饱满有质感，仿若从天边传来，把听众带入无垠的草原世界，营造出空旷悠远意境，进而做好整首乐曲叙事的铺垫。

（2）在旋律顺应方面。演奏者顺着旋律走向来调整气息，气息支持在上行旋律时逐渐加强、在下行旋律时适当减弱，并且依据旋律起伏与情感变化巧妙把控气息流速，当旋律展现草原宁静安详时，演奏者呼气轻柔，小号音色柔和暗淡，像微风轻拂草原，而旋律上扬暗示故事波澜将至时，演奏者气速适当加快，音色明亮且有张力，似远处风云涌动，通过灵活控制气息流速来丰富音乐表现力，让听众更深切感受乐曲情感变化。（3）在音色塑造方面。醇厚温暖的音色靠稳定气息来塑造从而表达崇敬之情，音色尖锐明亮由急促气息达成进而渲染紧张氛围。《嘎达梅林》抒情旋律长音影响着音符质感与连贯性，气流稳定供应时长音就像草原溪流般平稳清澈，演奏高音长音时声音得明亮高亢，演奏低音长音时气流要轻柔舒缓如春风，对呼气速度和力度的精准把控使每个长音的延续展现出更丰富色彩。（4）在情感表达方面。英雄的赞颂、战斗的激昂、草原的眷恋等丰富情感借气息的强弱缓急来传递，高潮段落似万马奔腾时演奏者得多用合适方法，胸式呼吸能让演奏者快速吸入大量空气以提供强奏的气息支持，腹式呼吸靠有力控制腹部肌肉保证气息稳定输出就像急速敲响战鼓营造紧张激烈氛围那样，演奏者加大呼气力度和速度小号声响就震撼，这时候演奏者吸气要尽量扩张胸腔和腹腔多吸纳空气并用腹部肌肉收缩把气息有力推送出去声音就更饱满洪亮，高潮部分音乐也就充满磅礴气势。

在《嘎达梅林》高潮部分增强音乐张力这事上，呼吸技巧有着不可替代的作用，强弱急剧变化像暴风雨中的闪电，大大增强音乐戏剧性和紧张感，从而抓住听众注意力，让听众仿若置身激烈战斗现场，而且呼吸技巧的运用能让音乐情感表达更丰富，呼吸起伏就像情感脉搏，可与听众情感强烈共鸣，《嘎达梅林》高潮部分演奏时，音乐不只是听觉感受，更是情感宣泄和精神象征，这首经典乐曲激励人们勇往直前追求正义与自由。

二、小号演奏中呼吸与气息控制的核心要点

（1）呼吸方式灵活多变。乐曲的节奏和情感变化要由演奏者依据腹式呼吸与胸式呼吸灵活运用，引子和抒情段落气息要深入稳定，这样才有悠长旋律的持续动力且小号声音饱满有质感，高潮部分的快速节奏和强奏段落胸式呼吸与腹式呼吸要相互配合，胸式呼吸能让演奏者快速吸入大量气息、腹式呼吸能精准控制气息输出，从而确保演奏者高速演奏时清晰有力发声。（2）吸气时机精准把握。演奏时吸气时机的选择相当关键，演奏者得敏锐地察觉旋律里的自然停顿、乐句间的间隙以及小节线后的休止符，在这些地方快速且无声地吸气以确保演奏连贯，而有些乐段节奏紧凑又无明显停顿，演奏者就要凭借对乐曲的感悟和丰富的演奏经验，巧妙地在音符间穿插吸气动作让旋律流畅无阻。（3）气息流速与强度精妙调控。小号靠精准调控气息流速与强度，能有丰富多样的音色和音量变化，抒情段落演奏者让气息流速放缓，音色就柔和温暖，高潮强奏部分气息流速加快、强度增大，小号声音就震撼人心，对气息的精妙调控，让音乐表现力和感染力大增。高潮段落如万马奔腾，演奏者需要多采用合适的

方法。

结语：

在小号演奏这条路上，探索和创新呼吸、气息运用技巧是一场没有尽头的旅行，每次尝试与突破都会让我们跨出创新脚步，借呼吸和气息奏响自己的乐曲，为小号演奏艺术发展贡献自身力量。

参考文献：

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