解析黑龙江非遗工艺木雕重彩的艺术表现形式

一、木雕重彩创作的文化背景

地处中国东北部的关东地区，拥有肥沃的土地，生活在这里的人们日出而作日落而息，粮食储备充足，养成积极乐观的心态。这里的冬季寒冷且干燥，劳动人民通过自己的智慧制作冬暖夏凉的土炕，冬日围坐在土炕一起吃饭以抵御寒冷，人们也逐渐养成了热情好客的性格。这些传承下来的独特且浓烈的生活气息，为木雕重彩提供了源源不断的创作题材。

关东地区的历史底蕴深厚，满族的先世女真族所建金朝的早期都城金上京，就在今天的哈尔滨市阿城区。金朝早期的政治、经济、文化中心都在于此，现今伫立在阿城金上京博物馆就是女真族崛起的历史见证。金朝开国皇帝完颜阿骨打陵址也建于此，完颜阿骨打在此确立女真文字，使得金文化得以传承，可见此地亦是金文化发展的主要源头之一。关东地区传统的民间生活仍延续着许多女真族人的生活习惯，正如木雕重彩作品《关东十八怪》题材中，不仅含有东北八大怪，还在此基础上增加了《靰鞡鞋脚上踹》《嘎拉哈姑娘爱》等题材，生动再现了生长在这片土地上的老百姓日常生活场景。今哈尔滨市阿城区还保留着以平雕刻线为技法的金代艺术作品亚沟摩崖石刻遗址。与当地民俗文化融合远不止金源文化。在清代乾隆年间，朝廷为了防止在京八旗子弟的堕落，先后将 3000 户在京的旗人迁移到黑龙江屯垦戍边，哈尔滨的阿城与五常是当时京旗移民的中心地区。二百多年来，京旗移民的后代仍然保持着婚俗、跑马围猎、拜祭山神、满族歌舞等习俗。[1]

二、浮雕造型设计上的艺术特点

木雕重彩非遗传承人翟孟义，自六十年代初自学绘画、雕刻，其作品饱含当时的时代特色。那时正是以“劳动最光荣”为口号的时代，插画、宣传画和年画等艺术作品的题材也往往与劳动紧密相关，画面充满了力量感和真实感，作品都散发着积极向上的朝气和美感。人物题材也多以劳动人民为主，人们脸上都洋溢着幸福的笑容，生产不论男女、不论哪种劳作，都能从画面中感受到蓬勃的生命力。翟孟义长期生活在农村包围工厂的特殊环境里，在他的作品中，人物大多都是对农家生活、生产劳动场景的复刻，可谓是东北民俗的集锦。

关于选材，在黑龙江土地上，多数传统手工技艺是就地取材式的，并且能将材料的特色发挥到极致。“木雕重彩对木料的尺寸和质地都有严格的要求。”翟孟义说，“我选用黑龙江省张广才岭的紫椴木，其手感细腻，没有木纹，非常适合人物雕刻。[2]紫椴木经过严格的选料后，还要进行精加工，木材自然阴干、拼贴成合适的篇幅、表面抛光等材料上的准备工作，方能进行分层雕刻。为表现画面的层次感，要不断地重复打磨、刷底色、再打磨、上漆或上蜡，才能保证色彩的丰富性。前后十一道工序，且有严格的技术要求，一件作品需要七天以上的周期。在艺术表现上，翟孟义追求木材凸凹多变的自然走向，不借助任何现代电动工具，正是因为这样的纯手工制作，使得画面充满灵动变化的线条，更能表现出真实且贴近生活之美。

在表现手法上，作品对于人物轮廓的塑造注重动势表现，采用略显粗狂的表达方式，比如人物的发丝、衣服的褶皱，都是用概括的线条排列刻画，装饰感更强烈，这也正是中国 60、70 年代插画、宣传画等绘画作品常见的表现手法。木雕重彩中，人物肢体表现多为倾斜，着重烘托人与人之间关系的亲密，而这种躯干的“C”形重复，也为画面增添了统一的视觉语言。整体画面元素虽多，但满而不拥挤，画面主体人物突出与周围装饰和谐共处，繁满不杂乱。在人物面部表情细节的刻画上，多采用几近夸张、诙谐的手法。如将人物大笑时最为夸张的面部表情瞬间进行精准定格，将人物面部带动的肌肉，以及笑时眼角的细纹，逐一刻画出来，着重强调画面中人物的情绪表达，力求表现出人物性格的鲜活性。多样的刻画形式将一幅幅憨态可掬、栩栩如生的关东民俗风情画卷，直观的展现出关东地区传统的民俗风情以及东北人民豪放、乐观的性格特点。

三、木雕重彩画面中的色彩搭配原则

在木雕重彩画面色彩的处理上，翟孟义将传统手工浮雕与东北民间浓墨重彩的绘画艺术与进行了完美融合，运用绘画的方法进行上色处理。但由于木质有较强的吸水性，匠气的平涂只会让画面色彩弱化，造成画面浅淡，出现缺少画面冲击力等问题。为呈现出作品饱满的生命力在色彩的选用上，多用高饱和度的颜色以更能突出东北民间绘画特色。

为了增强画面的透视感，在色彩运用上，特意将人物主体与背景色的色彩明度拉开。如作品《纳凉》中人物大面积采用明度较低的暗红色，背景则用明度较高的绿色大面积上色，期间为了凸显出画面的中心人物，将其裤子色彩定为与人物暗红色上衣形成对比色的草绿色，这种色彩冲击力将观看者的视线瞬间集中。可见木雕重彩色彩语言不仅围绕着关东民俗色彩，同时也注重画面的层次感的表现。

画面色彩越艳丽，越考验绘画者色彩搭配的能力，由于在木雕部分图形设计丰富，色彩搭配时会更加困难。为了使画面满而不乱，在画面的背景会点缀少许主体人物服装上的色彩，比如《粘豆包之包豆包》作品中，东北炕头上摆放的花棉被、窗户上福字都是提取了人物服装上的色彩元素，不仅为了统一了画面的色彩，还为背景增添了视线落脚点，使画面层次更加丰富。在工艺上，局部的色彩都要经过三到四遍反复上色，才能达到预期效果，正是因为注重色彩细节的表现和追求手工技艺的自然感，才让我们在今天看到关东地区特有的淳朴、自然、生动的木雕重彩作品。

翟孟义创作的木雕重彩作品，不只拘泥于艺术手法的表现单纯的炫技，更是注重关东人民朴素、乐观等美好生活状态的传递。他将要消失的关东传统民俗进行整理和深挖，把这些正因现代文明逐渐淡出我们的生活的关东百姓劳动之美、纯真之美，用刀与色彩的完美结合，将古老珍贵的民族文化传承下去。

参考文献

[1]政协哈尔滨市委员会.指尖的律动哈尔滨民间手工艺新创意图式[M].中国文史出版社 2024:151-152.

[2]张博.翟孟义：雕画人生再现关东[J].黑龙江画报,2020:46-49