地方音乐文化融入中学音乐教学的思考与实践

近年来，伴随着传统文化的复兴，诸多民歌、民乐、戏曲音乐等，正逐步回归到当代人的视线中。在这些地方音乐文化传承和发展的过程中，最核心的要素莫过于“人”，只有当代人的关注、认同和参与，才能从源头上为其注入动力。对此应将中学校园作为重要的传承基地，通过与中学音乐教学的融合，获得教学质量和地方音乐文化的双提升、双发展。

一、地方音乐文化融入中学音乐教学的必要性与可行性

首先，在必要性方面，地方音乐文化融入中学音乐教学，并非是突发奇想，而是有着多方面积极意义。从中学音乐教学实际来看，现有教学内容受到客观因素的制约，普遍带有滞后性色彩，很难引起学生的兴趣。而地方音乐文化既是学生耳熟目染的，也是学生乐于学习的。可以实现对现有教学资源的扩展，从本质上提升教学质量。从地方音乐文化的传承和发展而言，尽管目前在全社会的努力下，地方音乐文化的生存境遇已经有了极大改观，但是人才匮乏仍然是难以突破的瓶颈，所以必须要有一批了解和喜欢地方音乐文化，并具有相应知识和技能的人才为基础，才能真正实现可持续发展。通过融入中学教育，有助于将学生培养为准传承人，为地方音乐文化发展注入不竭动力。

其次，在可行性方面，地方音乐文化历史悠久，类型丰富，并有着的丰厚的文化内涵，正是音乐教育的绝佳资源。以山东省日照市为例，民歌、民乐、戏曲音乐等无所不包，其中民歌满江红、岚山渔民号子、夹仓传统吹打乐等，纷纷列入了国家级、省级和市级非遗名录。集中反映着当地人重情重义、坚韧不拔的品格，热爱祖国、热爱家乡、热爱人民的优良传统，以及对人类美好情感的真诚祝愿和执着追求。对于中学生而言，他们正值三观养成的关键时期，并且对地方音乐文化有着与生俱来的亲近性，正是最佳的学习人选，也最容易形成文化认同，生成文化自信。将地方音乐文化全面融入中学校园，正是一片大有可为的新天地。

二、地方音乐文化融入中学音乐教学的实践路径

（一）在“知”中走进地方音乐文化

首先需要教师引导学生认同地方音乐文化的价值。为什么要学习地方音乐文化，通过学习可以获得哪些方面的提升等，是需要学生首先明确的关键问题。对此需要教师通过精彩的示范或经典的赏析等，让学生初步了解地方音乐文化。由于学生本身与其有着天生的文化亲近性，所以是完全可以生成文化认同的，获得真、善、美的陶冶和润泽。其次是需要教师帮助学生掌握地方音乐文化的理论知识和表演技能。在教学时间有限的情况下，教师应精心梳理教学内容，选择最典型、最具代表性的民歌、民乐和戏曲音乐等，开展技艺和文化教学。技艺教学是指通过专项学习后，学生可以熟练进行表演；文化教学则是要引导学生透过作品，感知地方音乐的文化价值和魅力，以生成文化自信为最终目标，并为后续教学打下良好基础。

（二）在“情”中体验地方音乐文化

一方面，情感是音乐艺术的核心，以情动人也是最基本的音乐教学理念和方法；另一方面，音乐教育作为一种感性教学，决定了其不是照本宣科的说教，而是要从情感认同的基础上，对学生的审美观产生持久而深入的影响。所以地方音乐文化融入中学音乐教学，关键在于让学生获得感同身受的审美体验，而整个教学也可以获得事半功倍的良好效果。首先，需要教师对地方音乐文化的历史价值、精神意义等进行全面和系统的介绍，激发起学生的文化自豪感，意识到学习地方音乐文化正是自身的文化责任和义务所在。其次，需要教师为学习创设出切题的情境。学习环境与文化环境越接近，学生的体验感就越强烈，可以产生相应的代入感。对此教师则可以发挥地域优势，带领学生来到地方音乐文化的发源地进行采风体验等，让学生获得身临其境的审美体验，产生对地方音乐文化发自内心的认可。

（三）在“意”中升华地方音乐文化

“意”是指意识、态度和价值观，也是情感升华后的结晶。地方音乐文化作为传统文化的瑰宝，有着丰厚的精神内涵，所以也是学生三观培养的重要资源，实现立德树人的最终目标。首先是家国情怀。家国情怀主要表现为对本民族的认同、关切和维护，是使命感和责任感的直接体现。地方音乐文化本身就是家国情怀的重要载体，所表现出来的文化和精神，都可以让学生对个人、国家和民族有更加深刻的感悟，有助于将学生培养为有责任、有担当的时代新人。其次是文化自信。受到诸多因素的影响，很多学生认为地方音乐文化带有“老土”色彩，不如流行音乐文化、西方音乐文化时尚和高雅，这显然是一种片面认识。通过专项学习，则可以感受民族文化的价值和魅力，在此基础上生成文化自信，这对于学生今后的成长和发展是至关重要的。

（四）在“行”中创新地方音乐文化

“行”是“知”“情”“意”的终点和归宿，需要教师引导学生向美而立，知行合一。一方面，教师要多给学生提供实践的平台和机会。实践性是地方音乐文化的基本属性，也只有在实践中才能实现发展。所以应鼓励学生全面参与到地方音乐文化的鉴赏、创作和表演活动中，并在此过程中实现创造性转化和创新性发展。另一方面，还需要教师就学生的表现进行及时评价，特别是注意到，审美鉴赏和创造都没有标准答案，教师也不能将自己的感受和意愿强加给学生，而是以鼓励为主，引导学生以科学合理的方式去创造。最终达到内化于心，外化于行的良好效果。

三、结语

一方面，地方音乐文化作为宝贵的文化遗产，急需在当代得到更加广泛的认同、参与和传播；另一方面，中学音乐教学也面临着教学资源陈旧、学生兴趣不足等现实问题。所以将地方音乐文化全面融入到中学音乐教学中，不仅是可行的，更是必要的，可以获得双方共赢。本文也正是基于此观点，就具体的融入路径进行了分析，助力双赢的生成。也相信在今后，中学校园中会绽放出更多的传统文化之花，成为传统文化在当代传承和发展的重要见证，体现出广大中学师生的文化责任和担当。

参考文献：

[1] 陈叶梅， 李晓睿. 地方音乐文化在新时代的传承与发展研究[J].中国民族博览 ，2024，（21）：131

[2] 陈晓鹏 . 地方音乐文化与教学运行机制的融合 [J]. 戏剧之家 ，2024，（29）：98