中职幼儿保育专业舞蹈教学中闽南传统民间舞蹈的渗透研究

引言：中职幼儿保育专业负责培养幼儿教育管理人才，舞蹈课程则是专业基本技能课，但目前存在缺乏地域文化依托的问题，难以体现地方特色。闽南文化作为中华优秀传统文化的重要组成部分，为推动闽南地区繁荣发展奠定了坚实基础。闽南传统民间舞蹈则拥有独特艺术形式和深厚文化内涵，是文化传承与创新的核心，渗透至幼儿保育专业可以更好地实现服务社会的功能，为中职教育和学前专业创新发展提供助力。

一、中职幼儿保育专业舞蹈教学现状

舞蹈教学涉及领域较广，但现阶段中职幼儿保育专业舞蹈课程内容有限，教师习惯参照教材内容向学生传授舞蹈理论知识，导致舞蹈学习显得枯燥、乏味，难以激发学生学习兴趣，也给学生舞蹈技能形成带来了阻碍。幼儿保育专业舞蹈教学缺乏对地域文化、民间舞蹈的关注，导致教学存在形式化问题，仅通过示范方式传授舞蹈动作，学生难以接受传统文化熏陶，限制了学生舞蹈水平提升，导致学生在今后幼儿教育工作中容易出现照本宣科等问题，无法达到学前专业人才培养要求。

二、闽南传统民间舞蹈在幼儿保育专业舞蹈教学中渗透价值

（一）推动课程教学改革

幼儿保育专业开设舞蹈课程，目的是帮助学生掌握准确表达舞蹈动作和指导幼儿学习舞蹈等技能，确保学生形成一定舞蹈基础，具备幼儿舞蹈创作和教学能力。在舞蹈教学中渗透闽南传统民间舞蹈，做到充分挖掘和利用地方文化资源，帮助学生体验、理解地域文化独特性的同时，能积累丰富舞蹈教学实践经验，为学生今后从事幼儿保育工作提供支持。在学前教育教学改革活动中，要求幼师开展本土文化教育，带领幼儿积极传承和发展传统民族文化。在幼儿保育专业中渗透闽南传统民间舞蹈，为学生提供了解家乡艺术文化的大门，不仅能为学生编创舞蹈提供源源不断灵感，也可强化学生乡土情感培养，并提升学生人文修养和文化底蕴，推动学生在知识、情感、技能等各层面取得发展，为中职院校开发特色课程和创新发展幼儿保育专业提供新契机[1]。

（二）传承发展地域文化

闽南传统民间舞蹈形式多样，包含莲花舞、龙舞、梨园舞等，常用于宗教祭祀、喜庆场合等，带有优美、热情、流畅等特点，呈现出浓郁地方特色，可突显闽南文化魅力，是地方宝贵的文化遗产。将舞蹈融入幼儿保育专业舞蹈教学，能够为课程提供丰富素材和创意，使学生在学习舞蹈的同时了解和认同地方文化特色，激发学生对闽南文化的热爱之情，积极参与文化传承与创新活动中。学生通过舞蹈了解、探究闽南文化传承历程，不仅能学会尊重民族传统文化，也能产生文化传承的使命感、责任感，促使学生主动尝试将独特舞蹈形式带入幼儿教育中，营造乡土气息浓郁的文化氛围和丰富幼儿舞蹈体验，培养幼儿对本土舞蹈文化的深厚情感，增强幼儿对民族文化的敏感度和归属感，在潜移默化中推动地域文化传承与发展[2]。

三、中职幼儿保育专业舞蹈教学中闽南传统民间舞蹈渗透策略

（一）创设情境，体验民间舞蹈

舞蹈是地域文化的象征，闽南传统民间舞蹈拥有悠久历史文化，可以起到补充和扩展幼儿保育专业舞蹈教学内容的作用。教师为帮助学生在舞蹈学习过程中深刻感受地方文化艺术魅力和民族特色底蕴，应创设情境引导学生挖掘舞蹈文化内涵，促使学生产生传承文化的意识，主动深入研究舞蹈基本动作和风格韵律。因此教师在舞蹈欣赏课程教学实践中，应先通过网络搜集与闽南文化相关的文献资料、视频材料等，了解地方民间舞蹈产生、形成、发展过程，从中挖掘可视化资源，创设直观化教学情境，帮助学生直接感受闽南舞蹈粗犷、欢快等特点，体会不同类型民族舞蹈在动作韵律、情感表达等方面的差异。在教师指导下，学生可以将舞蹈独特动作、表演形式等与地方文化环境联系在一起，获得情感熏陶和精神陶冶，形成一定艺术鉴赏力，深刻认识舞蹈学习价值和内涵。在舞蹈教学实践中，教师应结合幼儿保育专业特点筛选舞蹈作品，确保舞蹈动作韵律、情感表达等符合幼儿身心特点，对学生专业发展产生积极作用。将舞蹈教学素材转化为直观课程内容，可以给学生带来丰富感性认识，唤醒学生生活经验，增强学生参与课堂教学活动的主动性。

首先，闽南传统民间舞蹈诞生于地方人民的社会生活和生产劳动，带有较强“民俗性”，教师在舞蹈教学中渗透舞蹈，应利用多媒体播放闽南地区节日场景等视频资料，在课堂营造浓郁地方文化氛围，给学生带来身临其境感受。例如，在学习“车鼓阵”等民俗舞蹈时，教师可以为学生播放闽南地区元宵节踩街活动视频，激发学生对地方民间舞蹈的探究热情，在教与学的良性互动中充分体验舞蹈文化魅力。

其次，闽南民族舞蹈带有歌舞相伴特点，教师可以通过多媒体播放闽南歌谣激发学生热情，配合展示体现闽南自然风光、民间习俗的图片，将学生带入生活化情境中放飞学生的思维，促使学生积极学习舞蹈。例如，在学习《天黑黑》这一闽南歌舞时，教师播放歌谣使学生对“阿公要煮咸，阿妈要煮淡，二个相打弄鼓锅”等歌词产生浓厚兴趣后，组织学生根据歌谣内容学习闽南舞蹈中火鼎公婆的“胯扭”、“扁嘴”等舞蹈动作。教师在课堂上应适当使用闽南话与学生交流，利用亲切语言唤醒学生对家乡热爱之情，使学生维持持久的舞蹈学习动力。

最后，闽南民间舞蹈形成与地方历史、文化等息息相关，教师可以从文化背景着手创设故事情境，营造有意趣的舞蹈意境，帮助学生体会舞蹈的文化韵味。例如，在学习“大鼓凉伞”民间舞时，舞蹈来源于明代抗倭名将戚继光，教师利用相关影视资料向学生生动呈现舞蹈故事背景，将学生带入闽南民众擂鼓欢迎戚家军凯旋的场景中，能够使学生感受民众的喜悦之情，从舞蹈动作中品味民众对英雄的敬仰之情和对美好生活的期盼。

（二）合作探究，认同舞蹈价值

教师在组织学生学习闽南传统民家舞蹈动作技巧的过程中，应创新舞蹈教学模式，突出学生在舞蹈学习中的主体地位，促使学生通过合作探究方式深挖舞蹈文化价值，确保学生从内心对闽南文化产生认同感、归属感，为学生今后从事幼儿教育工作和传承地域文化提供保障。

在课前教学阶段，教师可以通过微课导入闽南民间舞蹈，利用生动画面增强学生探究动力。教师借助微信等平台向学生开展问卷调查，了解学生感兴趣的民间舞蹈类型，可以搜集相关资料。如在学生对客家舞蹈感兴趣的情况下，教师可以收集“跳花灯”、“九连环”等舞蹈视频，结合学情制作多样化微课视频，供学生自主选择，保证学生积极参与舞蹈学习，通过对视频进行慢放、回放等操作掌握舞蹈动作技巧，在细致观察中体会闽南舞蹈特点。教师布置课前任务，要求学生模仿视频完成一段闽南舞蹈表演视频录制，可以根据学生上传视频把握学情，在课堂上围绕学生学习难点提供有针对性的指导，促进课堂教学效率提升。

在课中阶段，教师根据学生选择的舞蹈类型将学生划分为多个小组，采取合作方式共同探究舞蹈背后历史文化，并通过互帮互助方式全面学习舞蹈，促进班级整体学习水平提升。教师结合每名学生在舞蹈基本功、地域文化认识、学习能力等方面的差异，遵循同组异质、异组同质原则分组，营造公平竞争氛围，促使学生产生合作学习意识[3]。例如，在学生合作学习“跳鼓舞”时，需以持旋鼓的角色为中心，通过相互配合完成对舞、对逗等动作，把握进退交叉等节奏。在合作沟通过程中，学生不仅能反复练习基本舞蹈动作，也可以在配合中认识自身不足，相互纠正错误动作。在课堂教学活动中，教师通过认真观察各小组学习表现，适时提供有针对性的指导，能帮助学生克服学习难点，掌握舞蹈动作要领。学生在相互鼓励后，共同完成舞蹈表演，并录制成微视频发布在网络平台上，做到身体力行的传播传统文化，并接受各方评价反馈，实现自我完善。

在中职课堂上，教师应组织学生开展课堂评价活动，为学生提供更多自我展示和反思机会。在学生完成舞蹈演绎后，教师指导学生从舞蹈动作准确性、灵动性和舞蹈情感表达、文化内涵理解等多个方面展开自评、互评，使学生与教师、同学进行深入沟通，可以拓宽学生文化视野，给学生带来更多艺术灵感，促使学生探索适合自身舞蹈学习方法，从而提升学生综合素养。针对不同层次学生，教师应根据综合评价结果制定不同发展目标，从学生课堂学习、日常训练、作业完成等角度分析学生舞蹈学习问题，调整闽南民间舞蹈渗透方法，引导学生循序渐进发展舞蹈素养。

（三）编创实践，提升舞蹈技能

在中职幼儿保育专业人才培养上，应确保学生通过舞蹈学习形成一定舞蹈编创能力，确保学生未来更好地适应幼儿教育工作。为此，在完成一段时间闽南传统民间舞蹈学习后，教师应组织学生从中提炼文化元素，尝试自主编创闽南儿童舞蹈，使学生在实践中提升舞蹈技能、编创能力和文化素养，通过创新舞蹈促进闽南文化传承与发展。

一方面，教师设计闽南舞蹈编创项目，要求学生从舞蹈资源中筛选最贴近幼儿年龄特点和生活的作品，如选择“拍胸舞”等动作简单夸张的作品，利用舞蹈中蕴含的游戏成分使动作表演更加诙谐、随意，符合幼儿活泼、爱动等特点。将舞蹈实践与学生专业相结合，引导学生将舞蹈内容改编成容易被幼儿理解的“骑驴探亲”故事，利用彩球等幼儿感兴趣的道具编创舞蹈动作，从闽南“彩球舞”等舞蹈中提炼元素编创相应动作，增强舞蹈趣味性。如结合中班幼儿爱挑战自我的性格，部分学生提出在“拍胸舞”中设置闯关图谱，利用“打八响”动作完成游戏。学生在编创舞蹈过程中，能够做到全方位理解舞蹈背后闽南文化，筛选适合的舞蹈配乐，并通过绘画、录像等方式配合舞蹈演绎。教师组织舞蹈编创活动，可以将课堂完全交还学生，为学生提供充分发挥想象力、创造力的机会，使学生在专业知识的指引下解放思想和创造肢体动作，表达自身对闽南文化的理解，践行传承和发扬民族文化的思想[4]。

另一方面，教师应突破课堂局限性，组织学生参加校园舞蹈编创活动，利用丰富多彩的实践活动增强闽南舞蹈渗透效果，引导学生完成舞蹈价值深层次挖掘。为此，教师可以联合学校舞蹈社团等以“闽南文化传承与创新”为主题组织开展舞蹈大赛、文艺汇演等活动，由学生自主选择编创的舞蹈，以专题探究形式深入研究闽南传统民间舞蹈，结合时代特点融入创新元素，树立舞蹈学习和文化传承自信心。在校园舞台上，学生结合自身兴趣、文化情感等编创“踢球舞”、“鼓坠舞”等各种舞蹈，在相互竞争和交流中发生思维碰撞，可以进一步激发学生创新意识，引导学生在舞蹈编创实践中只求舞蹈动作表现力、感染力等。

结论：在中职幼儿保育专业舞蹈教学中渗透地域文化、民族舞蹈，充分凸显舞蹈课程地方品牌特色，能落实课程教学改革要求，促进学生综合素养提升的同时，推动传统文化传承与发展。实际在将闽南传统民间舞蹈融入舞蹈教学时，教师应通过创设闽南文化情境带领学生体验传统民间舞蹈韵味，组织学生采取小组合作方式学习舞蹈动作和理解舞蹈文化内涵，指导学生将闽南民间舞蹈元素运用到幼儿舞蹈编创中，为学生今后在保育岗位上传承和发扬民族文化奠定扎实基础。

参考文献：

[1]黄泽新.基于闽南文化传承的“舞蹈基础与幼儿舞蹈”课程改革实践研究[J].河北能源职业技术学院学报,2024,24(03):79-82.

[2]曹倩梅.闽南传统民间舞蹈在中职幼儿保育专业舞蹈教学中的渗透[J].学周刊,2024,(18):16-18.

[3]林芳君.福建民间舞蹈在学前教育中的应用[J].戏剧之家,2023,(36):145-147.

[4]陈夏容.民间舞蹈进校园的实施策略——以闽南民间舞蹈在小学的教学实践为例[J].中小学音乐教育,2023,(04):14-16.