融入数字化技术，助力初中音乐学科融合教学

前言：

《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》提出“加强课程综合，注重关联”，强调音乐教学需与其他学科、生活场景、文化传统深度融合。为实现这一目标，教师应当突破地区教育局限，以数字化延伸为主，注重学生互动性、创意性的成长需求，并进一步将本土资源转化为教学素材，借助网络平台和智能工具，实现学科之间的多元融合，并为学生的自主探索注入新的活力[1]。

一、趣味展示语文资源，设定分层闯关活动

音乐与语文的学科融合，能够帮助学生进一步借助语言表达情感。在学科跨越中，教师不仅要寻找语言体系内涵的逻辑关系，更要在资源整合和个性化呈现的基础上，注重学生的基础探索效果，形成课堂的分层导学 [2]。在网络资源延伸的过程中，教师要通过更加具象化的语言表达逻辑，降低学生的学习门槛，并在课堂中设计闯关活动，激发不同层次学生的学习兴趣。同时，教师还可以适当链接本地的乡土文化，进一步强化学生的文化认同，让网络资源形成生活化的活态呈现。

比如，当教师带领学生学习“我的祖国”这一课的相关内容时，可以借助国家中小学智慧教育平台、本地的文化宣传视频等资源，为学生推送《我的祖国》《我和我的祖国》等主题歌曲，不仅为学生展示其中的演唱技巧和饱满的情绪，也能展示我国大好河山的画面，在视听联动的过程中，提升体验技能。学困生主要使用快乐、自豪和温暖等词语，在聆听歌曲的过程中，标注自己的情绪，形成语言表达。学习能力中等的学生则可以在不同主题歌曲的对比中，结合节奏、调式差异，把控细节，掌握对比技能。学生则可以使用编程软件，在AI 技术的辅助下，进行恰当的描述，为《我的祖国》添加不同乐器伴奏，进行迁移创作，完成闯关。

二、助力信息技术创编，激发创意表达能力

创业实践是音乐学科的核心素养之一，教师要通过数字化工具，将信息技术学科的内容应用其中，不仅为学生提供理论和工具支架，也能打造小组内相互帮助、相互监督的创编机会。依托智能协作平台，教师要通过线上发布合作任务，打破时空局限，学生则可以在搜集资料的基础上，探究音乐学科的创编技能，并根据小组同学在节奏和歌词等方面的学习优势，发挥创新技能，进行声音采集、素材加工和创业编曲等过程，并在小组的分工合作中，汇总成较为完整的合作成果，便于教师提供后续的问题反馈和技术路径 [3]。

以“山野放歌”这一课为例，教师可以引导学生结合本地药王山、夹山瀑布等自然景观，在小组合作的过程中，采集家乡声音，了解本地民歌的特色。利用腾讯文档、腾讯会议等软件，让学生在手机上录音，用鸟鸣、溪流声、风声、蝉鸣等资源，作为创编的辅助素材。在小组合作中，学生可以结合信息技术的编程工具，使用较为简单的剪映等音频编辑软件，将自然音效与本地传统的爬山调等音乐元素结合起来，形成混合音轨。大家还可以在组内相互分工，擅长歌唱的学生，可以根据小组创编的背景音乐，进行歌词的创意表达，并在组内进行个性化修改。

三、实施推送道法资源，建设智能辅助学伴

数字化技术驱动能够让学生在智能化的体验中，突破音乐学习的技能局限，深入到情感和价值层面，强化学习深度。教师要通过音乐学科与道德与法治学科的融合，借助AI 语音识别、大数据分析等技术，为学生创建智能学伴，不仅实时监测学生的学习数据，也能提供针对性的拓展资源，让学生了解音乐背后的故事，形成情感力量。教师还可以明确鼓励的教育基调，借AI 智能学伴之口，为学生提供实时评分，让学生在注意个人存在的问题之余，形成积极探索的力量。

以“唱脸谱”这一课为例，教师可以借由音乐笔记、唱吧等APP，为学生建设智能语伴，首先记录学生感兴趣的京剧元素，并根据学生的学唱过程，自动分析音准、节奏、咬字等数据，形成问题标注。基于道德与法治学科的补充，教师还可以通过线上的互动平台，让学生在与智能语伴的互助中，了解京剧的发展历程，并结合本地的八角鼓说唱，在对比练习中了解传统文化，形成家乡音乐传承的创新视角。最后，教师还要将学生的综合表现记录下来，提供过程指引和总结反馈。

结束语：

总而言之，数字化技术能够有效推动初中音乐与其他学科的融合，并激活乡土文化，教师不仅要助力学生的个体成长和群体互动，也要结合文化元素，重构音乐学科的教育目标和逻辑。未来，教师还应当深化因材施教的教育理念，以人工智能技术为辅助，为学生的个性化音乐学习提供成长空间。

参考文献

[1] 张亚丽 . 依托“数字化”构建高效初中音乐课堂 [J]. 中国民族博览 ,2024,(23):133-135.

[2] 郑荣军 . 初中音乐课堂中学科融合教学的实施路径探索 [J].知识文库 ,2024,40(01):25-28.

[3] 秦文君 . 对初中音乐课堂开展数字化教学的思考 [J]. 教育界 ,2021,(02):41-42.