跨学科视域下古诗词融入初中美术教学的探索

在当代教育强调核心素养与跨学科整合的背景下，单一学科的知识传授已难以满足培养学生全面发展的需求。初中阶段作为学生审美能力与人文素养形成的关键期，美术教育不应局限于技法训练，而应成为联通人文、历史与艺术的桥梁。中国传统文化中“诗画同源”的理念为学科融合提供了宝贵资源——古诗词以语言构筑意象，美术以视觉传达意境，二者在美学本质上相通。然而现实中，美术与语文教学往往各自为政：语文课堂侧重诗词的文字解析与背诵，缺乏视觉转化；美术课堂则偏重技能培养，文化深度不足。这种割裂导致学生难以真正领悟传统艺术的精髓，也无法将人文情感转化为创造性表达。

一、初中美术教学中融入古诗词的意义

21 世纪教育变革的核心是从知识本位转向素养本位。我国《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》明确强调艺术教育应“突出课程综合”，倡导音乐、美术、舞蹈、戏剧等学科的融合，并加强与其他学科的联动。美术与语文的跨学科整合正是对这一理念的实践：古诗词学习提升语言审美与文化理解（人文素养），美术创作培养形象思维与创新表达（艺术素养），二者结合共同促进学生的全面发展。中国艺术历来追求“诗情画意”的境界。宋代苏轼评王维之作“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”，揭示了诗画艺术的互通性。文人画更将题诗、书法、绘画融为一体，成为综合艺术形式。这种融合不仅限于形式，更源于共同的美学追求——以意境为核心，强调主观情感与自然意象的交融。在教学中恢复这种关联，有助于学生深入理解中国传统文化的精髓。初中生处于形象思维向抽象思维过渡的阶段，对视觉图像与情感表达具有强烈兴趣。古诗词的抽象意象（如“孤帆远影碧空尽”）需要通过具体形象加以理解，而美术创作正提供了将抽象文字转化为视觉语言的途径。通过绘画表达诗词意境，学生能更深入地体验情感，实现认知与审美的同步发展。

二、跨学科视域下古诗词融入初中美术教学措施分析

2.1 美学同构

意象是诗词创作的核心元素，如“明月”、“孤舟”、“落花”、“归雁”等，它们不仅是客观物象，更是承载了诗人主观情感的审美复合体。同样，在美术创作中，艺术家也通过选择和组织特定的视觉形象（如梅兰竹菊象征君子品格）来传递思想感情。这种基于意象的表情达意方式，是诗画融合最基础的连接点。意境是情景交融、虚实相生的艺术境界。诗词用文字“造境”，追求“言有尽而意无穷”的效果；绘画则用视觉形象“造境”，讲究“计白当黑”、“气韵生动”。两者共同追求超越形式的、可供读者/观者无限遐想的深层空间。引导学生用绘画表现诗词意境，实则是在训练他们将对抽象文字的理解转化为具象视觉空间的能力，这是一种高阶的审美创造活动。诗词讲究平仄、对仗、韵律，具有音乐般的节奏美。绘画同样讲究节奏，体现在线条的疏密、色彩的冷暖、块面的大小对比与和谐统一之中。引导学生体会诗词的韵律并将其转化为画面中的视觉节奏，是对其形式美感的深度锤炼[1]。

2.2 核心素养的多维滋养

融合教学为学生提供了双重审美通道。学生既需品味诗词语言的精妙与意境的深邃，又需调动视觉感官，观察、分析色彩、构图、笔墨的形式美感。这一过程极大地丰富了学生的审美体验，使其感知能力从单一模态走向综合立体的“通感”状态。将文字转化为图像，绝非简单的图解，而是一次充满挑战的二次创作。学生需要基于自身对诗歌的理解和生活体验，进行构思、构图、选择媒材并最终呈现。这个过程充满了决策、尝试与修正，极大地锻炼了学生的想象力、创造力以及解决艺术问题的实践能力。

每一首经典诗词背后，都蕴含着丰富的时代背景、哲学思想和人文精神。学生在为《悯农》创作时，会体会到劳动的艰辛与节约的可贵；在表现《使至塞上》时，会感受到边塞的苍茫与家国情怀。这种沉浸式的、通过艺术实践切入的文化体验，远比单纯的文字讲解更为深刻和动人，能有效增强学生对中华优秀传统文化的认同感与自豪感，坚定文化自信[2]。

2.3 创新思维

创新思维是核心素养的重要组成部分，而跨学科学习是激发创新的有效途径。古诗词与美术的融合教学为培养学生创新能力提供了独特平台。诗词的语言抽象性与美术的形象具体性相结合，要求学生进行思维转换与创造性表达，这一过程本身就是对创新思维的训练。具体而言，从诗词到视觉艺术的转化需要经过几个创造性环节：首先是解读诗词，理解其深层意境与情感；其次是意象选择，决定表现哪些视觉元素；再次是形式构思，确定艺术表现的方式与风格；最后是技法实现，用美术语言呈现出来。这一完整流程涉及分析、选择、重组、表现等多种思维活动，比单一的诗词分析或美术创作更加复杂，也更有利于创新思维的培养。在诗词与美术融合的教学中，教师应当鼓励多元解读，尊重个性表达，避免用标准答案限制学生的创造力。对同一首诗词，不同学生可能有不同的理解和表现方式，这种多样性正是创新教育的宝贵资源。通过分享与讨论，学生能够学会欣赏不同观点，拓展思维边界，这正是未来创新人才必备的素质[3]。

2.4 跨学科教学中的情感教育与人格培养

教育不仅是知识的传授，更是情感的陶冶与人格的塑造。古诗词与美术都是情感表达的艺术形式，二者融合教学具有独特的情感教育价值。初中生正处于情感发展的敏感期，通过艺术形式表达和疏导情感，有助于形成健康的人格和情感能力。古诗词中蕴含着丰富的情感内容，从“举头望明月，低头思故乡”的乡愁，到“海内存知己，天涯若比邻”的友情；从“春风得意马蹄疾”的欢畅，到“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的忧思。这些情感通过美术的视觉化表现，能够引起学生的共鸣与反思。在创作过程中，学生需要体验诗词中的情感，并用色彩、线条、构图等美术语言表达出来，这一内化与外化的过程本身就是情感教育的过程。教师可以引导学生通过诗画创作表达自己的情感体验。如让学生选择与自己心境契合的诗词进行创作，或者根据个人经历创作绘画并配以诗句。这种艺术表达能够帮助学生认识自我、疏导情绪，培养情感表达能力[4]。

结束语

在跨学科视域下将古诗词融入初中美术教学，是一次回归中华美学本源又面向未来教育的深刻探索。它不仅仅是教学内容的简单叠加，更是教育理念的更新与教学方式的变革。它让美术课堂氤氲书香墨韵，让古典诗词在斑斓色彩中焕发新的生机。通过这样的融合，我们旨在培养的，是既能用画笔描绘世界，又能用心灵感悟诗情，既具备扎实艺术技能，又拥有深厚人文底蕴的新一代。

参考文献：

[1]许丽. 以跨学科学习培养学生“艺术素质”的策略研究——以初中美术教学为例[J].家长,2024,(27):143-145.

[2] 葛 金 刚 . 传 统 文 化 在 初 中 美 术 教 学 中 的 渗 透 研 究 [J]. 智力,2023,(18):36-39.

[3] 魏婧. “ 诗画结合” 的初中美术教学方法探究[J]. 教师教育论坛,2023,36(06):81-83.

[4] 陈岳栎. 初中美术教学与古诗词融合教学探析[J]. 名师在线,2021,(21):95-96.