浅析幼儿舞蹈创编的基本要领与方法

幼儿舞蹈是声、色、形、动的综合活动。通过创编舞蹈可以培养幼儿感受美和表现美的能力，能使幼儿的创造力在美的环境下得到开发和培养，为幼儿全面发展奠定良好的素质基础。舞蹈是幼儿的内在潜能,若能用行之有效的方法开发幼儿舞蹈潜能,并将这种能力潜移默化于幼儿的各项活动中,必然会对幼儿创造性人格的培养起到举足轻重的作用。

由于幼儿认识事物的思维方式与成人不同，因而幼儿舞蹈的编排在构思和方法上与成人舞蹈有着很大的区别。创编幼儿舞蹈的前提是要了解幼儿，必须从幼儿的身心特点出发。所谓了解幼儿就是要了解幼儿的生理、心理特点、动作发展水平和接受水平，这样,创编出来的舞蹈才会有儿童的特点,不会趋向于成人化、或专业化。

一．根据幼儿的心理特点，选择能够反映幼儿心理特征的题材。

从心理的角度上来看,好奇、好动、易幻想、内心感情容易外露、注意力不集中、思维形象具体都是幼儿心理特征。针对这些特点，为他们创编舞蹈必须在选材上注意主题鲜明、健康，浅显易懂，新颖别致。同时作品必须具有儿童特征，情节发展生动有趣，易于幼儿理解、接受，同时能引起他们的兴趣和想象力。可采用拟人化的手法,在游戏的情境中使用童话或神话故事,以其特有的形体语言来表达幼儿的体验,又反过来发展幼儿的动作。如少儿舞蹈《我给地球洗个澡》，该舞蹈没有什么复杂的情节，表现的是一群可爱的小朋友清除垃圾、为“地球”洗澡的故事，在动作设计上并没有象成人舞蹈那样用大量复杂的舞蹈语汇。舞蹈通过形象的“白云” “蓝天”“河水”的哭述，和幼儿熟悉的“浇水”、“洗澡”等动作，简明地体现了“我们爱地球”环保主题内容。孩子们演过节目后懂得了“地球”是我们的家园，在遭遇破坏的时候“地球”也会哭泣，于是呼吁我们周围的人都应该保护地球，爱护我们目前的生存环境。

二．了解幼儿的生理特点，舞蹈语汇要来源于儿童生活。

从生理的角度上来看,幼儿骨骼较软,容易变形,肌肉纤维细,弹力小,收缩力差, 大脑的发育很快,兴奋过程强于抑制过程，容易产生疲劳感，因此幼儿的平衡能力、控制能力、节奏能力都较差。所以为幼儿设计动作时,一定要从幼儿生理发展的实际情况出发,充分考虑幼儿身体发展的自然素质,动作力求舒展有力,节奏欢快,充分体现幼儿活泼可爱的一面。儿童的生理特点之一是活泼好动，他们的生活动作棱角突出，喜欢手舞足蹈，同时，受身体比例的影响，动作短促节奏快，动作的幅度、活动量都不宜过大，应是幼儿力所能及的；要快慢适度，动静交替，富有儿童情趣；动作的衔接和变化要有规律，便于幼儿记忆。舞蹈要动静交替，有静有动。“动”是有规律地动，是反复有变化地动。选择合适舞蹈生活事件进行表现。 “静”是相对而言，一个舞蹈不能让幼儿不停地动，可适当地配以姿态、造型等相对静止的动作，这样表演可使舞蹈变化有致。舞蹈动作要表达幼儿内心情感，动作难度不易太大，创编一两个动作为主，辅以队形，位置的变化，这样也可满足幼儿求异心理。

幼儿舞蹈应源于他们的日常生活，舞蹈语汇要来源于儿童生活，舞蹈要通过幼儿的艺术形象反映他们自己的生活和情感，因此，我们必须从幼儿的角度出发，选择那些与他们的日常生活密切相关的题材。比如：游戏、学习、劳动等。在动作设计时要生动、活泼，可以把幼儿生活中提一下裤子，拉一下帽沿，高兴时在地上打滚， “哭闹无常”等典型动作给予加工提炼，让舞蹈富有情趣、韵味。由于幼儿对生活的认识常常是通过模仿开始的,善于模仿是儿童的“天性”。幼儿更热衷于对小动物的模仿，喜欢蹦跳、滚翻，对于这些动作他们感觉亲切，容易接受和理解。因此,幼儿舞蹈中应多模仿动物的动态,并对模仿对象仔细研究其形象特点,并加以提炼,以达到生动、形象的目的。

三．选择适合的幼儿音乐，增强舞蹈作品的艺术魅力。

音乐是舞蹈的必要组成部分，选择合适的舞蹈音乐是至关重要的。只有音乐与舞蹈相辅相成，才能保障舞蹈的艺术性。音乐的乐句要短小活泼，旋律流畅，节奏鲜明，富有感染力;音乐节奏要鲜明强烈，才能引起幼儿的动感;音乐形象应生动具体，便于幼儿理解;歌词应通俗易懂，能激发幼儿的兴趣。幼儿舞蹈用的歌词能为舞蹈提供鲜明的文学形象,具有儿童特点和趣味的歌词能启发幼儿对“景”的理解,并且歌词的节奏对幼儿的舞蹈动作的表现力、协调感的培养十分有利。因此,选择幼儿舞蹈的歌词要短,段落要少,顺口,易记，在内容上尽量单纯、集中,不要太分散。亦可选用日常为幼儿所熟悉的儿歌或唐诗,通过改编节律使幼儿在充分体会到自己创作乐趣的同时,发展舞蹈能力,从而掌握身体语言的运用规律。

四.以童心追求童趣，舞蹈表演要强调儿童化。

童心是幼儿舞蹈创作的焦点，童趣是幼儿舞蹈的主要审美特征，以童心追求童趣，是幼儿舞蹈创作的出发点。需要注意的是幼儿舞蹈应反映幼儿生活和乐趣,不能是成人舞蹈或专业舞蹈的改编版，为幼儿创编的舞蹈必须尽量避免成人化。要创编优秀的幼儿舞蹈作品，在创编时要用幼儿的眼睛观察事物，用童心去感受世界，用适合幼儿视角的东西去满足他们的好奇心。创编幼儿舞蹈必须从“童心”出发,时刻以幼儿的眼光去观察生活,体验生活,凝炼生活,以此完成新的艺术创作,成为反映幼儿生活的舞蹈,同时亦要有选择地运用一些民族民间舞的基本动作、韵律、风格特点,根据幼儿的思想、情感、生理,动作发展水平加以变化,发展成为适合幼儿表演的舞蹈。

儿童的表演须符合儿童的年龄特点。儿童表情丰富多彩，喜欢夸张。高兴起来哈哈大笑，生气起来立刻就哭。他们常常借助面部表情来代替语言的表达，此表达是没有心灵伪装的、真实的。在儿童舞蹈的表演中，表情的特点是非常值得我们注意的。如有的幼儿舞蹈，在表演吃惊时故意夸张把嘴巴张得老大，眼睛瞪圆不停张望;生气时把嘴巴鼓得高高的，这种表情既体现了情景的真实感，又突出了幼儿的稚气。在创编幼儿舞蹈时要熟悉儿童生活，动作设计要适度夸张和美化，做到既有动态性、直观性，又有表现力和审美性。

参考文献：

孙天路，《中国舞蹈编导教程》 ，高等教育出版社，2004.9

史浩琳、余成红，《幼儿舞蹈创编》，人民邮电出版社，2021.1