民族传统艺术在中小学美术教育中的传承与创新

引言:

全球化与信息化下，青少年文化认同教育面临挑战。依据《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》“以美育人、以文化人”理念，藏族文化的独特图案、色彩与符号是优质美术教学资源。

传统剪纸是中小学美术常见形式，但存在内容同质化、文化内涵挖掘不足、民族特色融合少的问题。虽有研究显示民族文化融入美术教学有益，但藏族元素与剪纸结合的系统性实践研究，尤其跨学段对比分析较匮乏。

因此，本研究以中小学美术课堂为场域，探索藏族元素融入剪纸的教学策略，目标为开发适配学段的教学内容体系、构建“文化理解—技法学习—创意表达”三阶模式、分析不同学段学生创作差异及教学启示。

一、藏族元素与传统剪纸的融合价值及理论基础

（一）融合的教育价值

1.文化传承：以剪纸为载体，学生可直观感受藏族图案的对称美与寓意美（如“吉祥八宝”中宝瓶象征智慧、莲花象征纯洁），理解其背后的宗教信仰、生活习俗与生态智慧，比理论讲授更易接受。

2.艺术素养：藏族图案的连续纹样、放射状构图能拓展学生剪纸造型思路，藏红与明黄等鲜明色彩对比可丰富作品视觉效果，培养色彩感知能力。

3.德育渗透：藏族文化中“人与自然和谐共生”“集体协作”等理念，可通过“保护高原精灵”藏羚羊剪纸等主题选择与小组合作融入教学，实现潜移默化的德育效果。

（二）理论支撑

1.以“文化认同理论”（助力学生建立民族文化亲近感）与“多元文化艺术教育理论”（培养跨文化理解与审美包容性，契合新课标要求）为核心支撑。

2. 以“项目式学习理论”为方法指导，将藏族剪纸设计为“文化探秘—技法攻关—作品展览”项目，引导学生围绕真实问题开展探究性学习。

二、藏族元素融入传统剪纸教学的实践设计

（一）教学内容体系构建

结合中小学学生认知与动手能力差异，分学段设计教学内容：

小学3-4 年级：以“藏族动物朋友”为主题，选牦牛、藏羚羊等元素，教对称式轮廓剪法与简单内部镂空，2 课时。

小学5-6 年级：围绕“多彩的藏族节日”，用热巴鼓、酥油灯等元素，授连续纹样剪制与彩色剪纸拼贴，3 课时。

初中7-8 年级：聚焦“神圣的坛城艺术”，取坛城几何纹样、吉祥八宝等元素，教多层镂空剪与刻纸技法，4 课时。

初中 9 年级：以“我的藏族文化剪纸创作”为核心，选建筑、文字等综合元素，授主题性创作与综合材料运用，5 课时。

（二）教学评价体系

构建兼顾过程与结果的多元评价体系：

1.过程性评价：关注课堂参与度（文化讨论发言、技法练习专注度）与小组合作表现。

2.结果性评价：用“三维度评分表”，设“文化理解度”（ 30% ）避免文化误读，小学需说元素名及简单寓意，初中需解元素组合内涵；“技法熟练度”（ 40% ），小学求轮廓流畅、基本对称，初中求镂空细致、层次分明；“创意表现力”（ 30% ），小学可加简单个性元素，初中能自主组合、构图新颖。

三、教学实践案例与分析

研究城关第二小学五年级（3 个班，120 人）与初中二年级（2 个班，80 人），开展一学期教学实践，典型案例如下：

（一）小学五年级“藏式动物剪纸”案例

教学主题：牦牛剪纸——高原上的“全能家畜”

1.文化导入：对比牦牛与普通牛的长毛、宽角等外形差异，讲解其在藏族生活中产奶、运输、毛做帐篷的作用，播放《牦牛之歌》营造氛围。

2.技法学习：聚焦“对称式剪影剪法”，教师示范将牦牛轮廓简化为椭圆

形身体、三角形头部等几何图形，对折纸张剪对称造型，再剪鬃毛细节。

3.学生表现： 85% 能独立完成对称牦牛轮廓， 60% 添加草地、雪山等背景（如李某《牦牛群》用多层叠剪表现空间感），但部分学生牦牛特征概括不足、色彩运用单一。

4.教学反思：需强化“特征观察—简化概括”训练，增加“盲画牦牛轮廓”游戏；引入彩色蜡光纸、渐变纸丰富视觉效果。

（二）初中二年级“四姑娘山纹样剪纸”案例

教学主题：四姑娘山纹样剪纸——大自然的象征

1.文化导入：播放四姑娘山沙画视频，讲解其“大自然模型”象征意义与“中心—四方—外围”构图，引导发现几何图形重复与渐变规律。

2.技法学习：教授“多层镂空剪法”与“刻纸技法”，教师示范用圆规定中心、画放射网格线，逐层剪莲花瓣、吉祥结，细小火焰纹用刻刀辅助。

3.学生表现： 70% 能完成三层以上坛城剪纸， 30% 尝试“文字与图案结合”（如外围剪藏文字母，张某《数字四姑娘山》融合数学几何知识），但部分学生刻纸技法不足、构图疏密不均。

4.教学反思：应加强空间构图训练，引入数学坐标辅助定位；提供不同难度线稿，降低初学者压力。

（三）跨学段对比分析

1.藏族元素剪纸教学：差异、成效与建议

小学生剪纸作品具象、重外形模仿，初中作品抽象、重构图与文化内涵，此差异契合学生认知发展阶段，教学需差异化：小学侧重“文化感知 + 技能模仿”，初中侧重“文化探究 + 创意转化”。

实践成效与讨论

学生层面：文化认同显著提升，对藏族文化“了解较多”比例从 25% 升至 68% ， 82% 产生兴趣；艺术能力增强，初中作品获区级奖项。

教师层面：课程开发与文化素养提升，形成《藏族元素剪纸教学资源 不足与改进：样本仅 1 所学校，普适性待验证；藏族元素选取不全面。后续需扩大样本、邀民间艺人进校园、建立长期跟踪机制。

2.结论与建议

结论：藏族元素融入剪纸教学可行有效，分学段体系与“文化理解—技法学习—创意表达”三阶模式，能提升学生文化认同与艺术表现力。

建议：深挖文化内涵，通过“故事化教学”理解图案寓意；加强跨学科融合，如结合地理制作“西藏地形剖面图”剪纸；构建资源体系，学校开发校本课程、建资源库，教师参加民族文化培训。

结语：

民族民间艺术是中华文化瑰宝，在中小学美育中价值关键。将其融入美育，既是传承中华优秀传统文化的新路径，也能提升学生审美素养、增强文化认同感与创新能力。实践中，它对启迪审美感知、延续文化血脉、培养创新思维作用显著，但应用模式仍在探索，课程设置、教学方法、资源整合等方面仍有不足。未来需深化研究与实践，探索更优应用模式。教育工作者、文化传承者及社会各界应携手，推动其深度融入美育，提升美育质量，助力学生成长为具民族文化自信与创新能力的人才，为民族文化繁荣复兴赋能。

参考文献

[1] 中华人民共和国教育部. 义务教育艺术课程标准（2022 年版）[S].北京师范大学出版社, 2022.

[2] 李娟. 民族地区中小学美术教学中本土文化资源的开发与应用研究[D]. 西北师范大学, 2020.

[3] 王大根. 美术教学论[M]. 华东师范大学出版社, 2019: 128-135.

[4] 皮亚杰. 儿童认知发展理论[M]. 商务印书馆, 2015: 78-85.

本文系2024 年四川省心理学会年度科研规划项目成果，课题名称：《民族传统艺术在中小学美术教育中的传承与创新》，课题编号：SCSXLXH202503054