咏叹调《我亲爱的爸爸》演唱分析

一、创作概述

普契尼，19 世纪意大利作曲家，他一生共创作了 12 部歌剧，代表作品《艺术家的生涯》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《图兰朵》等。普契尼的歌剧与其他作曲家有很大的区别，主要表现在以下几点：他的作品大多是以底层的贫苦角色为主人公，且大多数都是女性角色，人物性格鲜明突出，重视真实的再现底层小人物的生活场景，歌剧情节的发展十分紧张、迅速。歌剧的题材内容也十分广泛，有取材自神话传说的、有反映现实生活的、有描写异国风情的还有根据小说或者剧作改编的。在人物塑造方面，他选择用结合了咏叹调和宣叙调的咏叙调去刻画人物的心理活动，这些咏叙调的旋律优美迷人、贴合人物形象，不强调炫技。在作曲方面，运用流畅、抒情的旋律和多声部的写作手法，使音乐旋律与戏剧效果达成完美的统一。在音乐风格方面，将意大利传统音乐与富于地方色彩和风格的旋律相结合，这使得他的作品更加具有民族特色和强烈的生命力。在配器方面，重视乐队的作用，善于运用乐队来烘托场景、营造氛围，恰如其分的和声于配器色彩使戏剧和音乐完美平衡。总体来说，普契尼的歌剧创作手法既传统又新颖，因此，他也被誉为继威尔第之后意大利最伟大的作曲家。

《贾尼·斯基基》是普契尼创作的单幕歌剧，是三联剧《II trittico》的终章，由Giovacchino Forzano 根据但丁作品《神曲》的内容改编，并于 1918 年 12 月在纽约大都会首演，《我亲爱的爸爸》是《贾尼·斯基基》中女主角劳蕾塔的唱段。该歌剧主要围绕着生活在佛罗伦萨的富商Buoso 去世后留下的巨额遗产展开，富商的亲友听到富商将遗产全部捐赠给当地的修道院，因此迫切的寻找遗嘱。在这过程中男主人公里努乔（Buoso的侄子）找到遗嘱，要求齐塔答应自己迎娶劳蕾塔才能把遗嘱交给齐塔，齐塔答应并拿到遗嘱后，发现内容正如传闻所说的那样。贾尼·斯基基和女儿劳蕾塔被里努奇邀请来帮忙，但贾尼·斯基基对Buoso 的亲戚态度感到不满，拒绝帮忙。劳蕾塔决定帮助爱人里努奇说服父亲，在劳蕾塔的劝说下贾尼·斯基基决定帮忙。看完遗嘱后，贾尼·斯基基灵机一动，决定假扮富商找律师和公证人重立新的遗嘱。但贾尼·斯基基把财产中值钱的东西都留给了自己，最后，贾尼·斯基基拿着新的遗嘱赶走了众亲友，里努乔和劳蕾塔也幸福的生活在一起。

二、曲式分析

《我亲爱的爸爸》这首咏叹调的曲式结构是带再现的单二部曲式结构，bA 大调，节拍为6/8 拍。作品由引子、A 乐段、B 乐段构成，其中 A 乐段是重复乐段，后两个乐句是前两个乐句的变化重复。该唱段的旋律优美、流畅，没有出现较大的戏剧冲突和情绪变化。钢琴伴奏的速度、伴奏型几乎没有太大的变化，但丰富的和声色彩却使整首作品听起来并不单调。左手的伴奏部分选择十六分音符节奏的琶音跑动，右手部分则使用了柱式和弦强调主旋律和音乐动机，使音乐具有流动性的同时，也能推动人物情绪变化。引子部分由四个小节构成，采用十六分音符节奏，使音乐富有流动性，为作品铺垫出柔和、忧郁的感情基调。A 乐段由四个乐句构成，第一个乐句演唱情绪较为轻柔，谱面上标注了演唱力度很弱（pp），是劳蕾塔对父亲的倾诉。第二个乐句出现了八度音程的跳进，这里的演唱情绪要比前一乐句更加激动，向父亲表达自己对里努乔的爱意，演唱情绪是坚定的。第三个乐句是第一个乐句的变化重复，作曲家运用了同头变尾的写作手法，旋律相似，但在伴奏上有所不同。第四个乐句在演唱情绪上达到了该作品的高潮部分，旋律起伏较大，高音旋律进行了两次反复，力度记号出现，由渐强转为减弱，乐句结尾部分的旋律也是二度音程的下行级进，从这里可以看出主人公的情绪正在从激动转为悲伤。B 乐段整体的演唱音区还是偏高的，重复之前出现的旋律高音，表达了劳蕾塔对父亲的哀切恳请。

三、演唱分析

意大利语的咬字不同于中文的发声位置和习惯，它的语言特点是发声圆润、饱满，以元音居多。发声位置更偏向于头腔，很少出现用上齿咬字发生的情况，因此在训练时，我们可以用“a、e、i、o、u”这五个元音字母进行发声训练，要求在演唱时腔体打开、声音饱满、用气息包裹声音演唱。开头音、闭口音分别进行练习，在演唱开口音时，硬腭和软腭抬起，舌头自然平放，舌根放松；闭口音嘴巴放松、舌头平放、声音经过喉腔、鼻咽腔、头腔发出，虽然是闭口音，但也要求口腔内的腔体打开，使声音圆润、自然、流畅。开口音和闭口音的连接练习需要注意，开口音接闭口音演唱口腔空间不要留特别大，尾音时收一下，方便与后面转换的闭口音进行衔接，反之，则在尾音处打开口腔演唱。

《我亲爱的爸爸》这首作品虽然是咏叹调，但它的戏剧冲突不强，人物情绪并未出现较大的反差和变化。歌曲较为抒情，因此在演唱时不需要较大的音量，使声音连贯、流畅、优美、自然即可，对声音的把控和驾驭能力要求比较高。歌曲要求细腻的情绪处理，全曲没有明显释放情绪的乐句，要想做出细腻的情感对比就必须通过语气和重音的变化进行表达。

歌曲开头的“O mio babbino caro”，前面三个音节应当弱起，“bab”演唱时要注意阻塞音，“bi”字情绪稍为激动，可以做出演唱重音进行强调，演唱力度渐强再减弱。“mi piace bello bello”这一句中的“lo”这一音节，谱面上没有演唱记号的出现，但为了贴合人物情绪可以在这一音节进行时值延长，表达劳蕾塔向父亲诉说自己对里努乔的爱慕之情。“mi struggoe mi ……vor rei morir”这一乐句在演唱时，强调形容词重音，演唱速度也可以稍作变化，把原有的速度放慢，运用“高位弱唱”的演唱技巧，表达劳蕾塔对父亲的诚心恳求。

该作品的曲谱中出现了较多的表情、力度记号，都是为了辅助情感的表达，在平时的练习和演唱实践中要格外的注意。比如曲谱的开头标记了速度记号 Andante soste nuto（持续的行板），要求我们的演唱情感要绵延舒缓。引子的结尾出现了 poco rit，表示小幅度的渐慢。乐曲 25 小节还出现了“rinforzando”（突强），此时，钢琴伴奏应当用较强的力度演奏，以此来烘托情绪，展现情感变化。除了这些之外，还有很多较为常见的力度和速度记号，例如 pp（很弱）、ff（很强）、rit（渐慢）等等，这就要求我们根据谱面标记的力度、速度记号进行演唱。

参考文献

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