浅析胶州秧歌的动律特征

Abstract： This article explores the artistic background and origin of Jiaozhou Yangko to find that it as a typical Han folk dance has unique rhythmic features. Its“three bends， nine movements， eighteen postures” body features are complementary to its core rhythmic features of“rolling， twisting， stretching， toughness， and twisting，”forming a special dance rhythm.And this rhythm is fully reflected in the dance movements of the work “Ode to the Lotus”，showing the cultural value of traditional Chinese folk dance. By exploring the core movements of Jiaozhou Yangko and identifying its rhythmic features， we can better promote folk dance and culture， thereby providing useful references for the inheritance and innovation of Jiaozhou Yangko.

Keywords： Jiaozhou Yangko;rhythmic features;”Elegy to Lotus”

2017 年，中共中央办公厅、国务院办公厅发布的《发关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》强调了“继承与发展优秀文化传统，强化对中华优秀传统文化及社会主义核心价值观的探索与传播。深入挖掘中华优秀传统文化中的思想精髓，充分利用其在教育引导方面的作用，促进社会主义先进文化的构建与发展。”而胶州秧歌作为“山东三大秧歌”之一，具有丰厚的文化积淀和独特的历史地位，是民族文化的历史沉淀和人类宝贵的财富，我们要继承和发扬胶州秧歌舞蹈文化。

1. 胶州秧歌的艺术背景与起源

1.1 扎根乡土文化，彰显民族特色

胶州秧歌，俗称“秧沟”，别名“地秧歌”、“跑秧歌”，在民间被称为“扭断腰”或“三道弯”[1]。作为“山东三大秧歌”之一，其独特的韵律和舞姿在胶东地区广为流传，这种舞蹈形式深受人民群众的喜爱，成为一种具有代表性的民间艺术形式。胶州秧歌相传起源于山东省胶州市城北部的东小屯村，人们为了生计，借助边唱民间小调边舞蹈的方式乞讨，逐渐演化出了一套简单而固定的舞蹈模式。这种文化形式是各种传统文化表现形式与文化空间的生动展示，也是民族文化的历史沉淀和人类宝贵的财富。

1.2 起源于清朝中期，兴盛于改革开放

清朝中期胶州秧歌的产生与当地的地理环境、生产生活方式以及民间风俗密切相关。在过去，胶州地区的农民在农闲时节和节庆活动中，通过秧歌表演来表达喜悦之情、祈求丰收和幸福。随着历史的变迁以及国家对传统文化传承与发展的重视，在改革开放后胶州市组织大批文艺工作者对胶州秧歌进行整理、挖掘，编写了详细材料。

2. 胶州秧歌的动律特征

胶州秧歌“三弯九动十八态”的动律特征是在重心微微前倾，立腰提胯，胸、胃收住，下巴微含，膝盖微存的体态中加上“碾、拧、抻、韧、扭”的核心动律和身体其他部位的一些舞姿呈现出来的[2]。1. 三弯：“三弯”是指身体呈现出“三道弯”的形态，具体表现为头、腰、膝三个部位的自然弯曲和灵动变化，是由全身“自上而下”的持续扭动而形成的，由脚下的碾动带动膝盖的拧动促使腰部的扭动，从而突出女性身体的“S”型三道弯的曲线美 [3]。2. 九动：“九动”是对胶州秧歌中身体各部位动态造型的精确描述，是头、胸、胯、大臂、小臂、手、腿、膝、脚九个关键部位在舞蹈风格的指引下，同时同向运动，或同时各向发力，共同营造出胶州秧歌独特的舞蹈韵律与动态美。3. 十八态：“十八态”是对胶州秧歌中舞者身体九个部位因舞蹈创作需要而形成的有机运动方向的统称。

3. 胶州秧歌的动律特征在舞蹈作品中的体现——以舞蹈《咏荷》为例

3.1“碾、拧、抻、韧、扭”展动作风格

在舞蹈作品《咏荷》中，“碾、拧、抻、韧、扭”尽展胶州秧歌的动作风格。

作品中“碾”动律在正丁字拧步的展现尤为精妙，舞者脚部先内侧后外侧的碾转动作，同时，膝部也呈现出先开后合的转动趋势，主要在于脚部开合的变化与膝部的转动来呈现。“碾”动律既凸显了舞蹈的柔和与优美，又彰显了矫健与挺秀，实现了柔与力的和谐统一；

而“拧”则是以腰为轴发力，向内、向外拧转成“三道弯”的形态，使身体形成一种对抗。通过这种形态的转变从视觉上拉长了舞者的肢体，大大扩展了身体的表现力，使情感表达更加丰富鲜明；

“抻”的律动更多的是在作品中推抱扇的动作中，舞者向上推扇时有一股持续的“抻”劲儿，利用这种表现形式可以做到在释放张力之前先有合力，从而凸显舞者动作的张弛有度，收放自如，使动作质感达到一个新的层级[4]；

“韧”的动律特征尤为突出，特别是在舞者进行向前走动的“8”字绕扇动作时，其表现达到了极致。舞蹈中舞者巧妙地运用小臂绕“8”字的动作，配合手推翻腕，以及与脚下流动的正丁字拧步和谐搭配，展现出胶州秧歌力量与美感的完美结合，使表演显得游刃有余；

而“扭”作为胶州秧歌舞蹈的核心动律，是以动力脚的脚掌和脚跟的碾转作为动力支点，进而向外延伸，带动身体各部位共同参与扭动，它强调的是身体的一种对抗力。其不仅增强了舞蹈的动态感，也使得整个动作更具层次和张力，再配合双臂的舞姿，便形成了全身性“扭”动，所谓胶州秧歌的“三弯九动十八态”，就有“牵一发而动全身”[5]。胶州秧歌的“扭”中和了北方热辣活泼与南方娇羞内敛的风格，展现出别具一格的艺术魅力。

可见，在舞蹈《咏荷》中，“碾、拧、抻、韧、扭”相互联系、相辅相成，共同构成了胶州秧歌独特的舞蹈风格。作品中舞者通过“碾、拧、抻、韧、扭”的动律塑造出一个生动活泼又具灵性的“荷花”形象，表现了荷花大气豪迈的气质和不屈不挠的斗争精神。

3.2“碾、拧、抻、韧、扭”传中华文化在舞蹈作品《咏荷》中，“碾、拧、抻、韧、扭”彰显中华文化。

作品《咏荷》中编导用独特的舞蹈语汇充分展现胶州秧歌的审美形态以强调“荷花”的中国特色，通过胶州秧歌“碾、拧、抻、韧、扭”的核心动律将“荷花”拟人化，由此赋予“荷花”这个艺术形象新的生命力，不仅如此，还表现出了“荷”雅致的艺术性与厚重的文化底蕴，融入了对自然的敬畏。编导在作品中展现了山东胶州秧歌强大的艺术魄力，进而也从侧面展现出“齐鲁文化”影响下山东人民淳朴、真诚、直率的性格特质以及细腻、柔美、坚韧、灵活的优秀品格。

结语

胶州秧歌，这种与群众生活紧密相连文化形式，它作为我国非物质文化遗产的瑰宝，是民族文化的历史沉淀和人类宝贵的财富。我们要积极参与胶州秧歌“非遗”保护工作，深挖胶州秧歌的舞蹈文化内涵，继承和发扬汉族民间舞蹈文化，使其真正“活”起来、“传”承好、“走”出去。

参考文献

[1] 袁禾． 中国舞蹈史 [M]． 北京：高等教育出版社，2019：424

2] 王宏建． 艺术概论 [M]． 北京：文化艺术出版社，2022：390

[3] 黄际影． 胶州秧歌“三道弯”的审美嬗变分析［J］． 北京舞蹈学院学报，2013：77

[4] 黄斯． 胶州秧歌“8”字圆的文化探析［J］． 北京舞蹈学院学报，2011：84

[5] 王雅倩． 胶州秧歌的历史与形态研究［D］． 北京：中国艺术研究院，2016：75