山西古建筑在游戏场景原画设计中的应用研究
袁梦琪
四川传媒学院 四川成都 611730
一、游戏产业在传统文化表达上的探索
(一)国内外游戏对本土建筑文化的发展与探索
目前,全球 3A 游戏的发展对各国本土文化的传播起到了重要的作用,在本研究的前期调研中,横向对比了在欧美、日韩、中国不同的游戏体系中对当地传统建筑文化的应用与表达,分析得出 3A 游戏场景中的建筑设计首先以技术复刻为起点,在保留建筑文化特征的同时,进行符号重构,最终实现传统文化在游戏中的现代呈现。以欧美3A 游戏为例,代表作如《刺客信条:起源》,其游戏场景的设计侧重于对古建筑的考古精度,场景的表达集中在环境的一比一复原上,复原出的游戏建筑作为历史文化的布景,让玩家得到沉浸式的体验。以日本游戏为例,代表作如《只狼:影逝二度》,其建筑设计在参考了日式古代建筑的基础上,融入东方幻想符号,建筑不仅是玩家玩的游戏中的场景,也是体验日本鬼怪美学的物质载体。而中国3A 代表作《黑神话:悟空》,游戏以全国 36 处文化景观为蓝本,其中山西文化景观有 27 处 [2],开创了3A 游戏场景的中式文化篇章,将山西古建的建筑特征、空间排列、质感肌理转化为驱动剧情与战斗的核心要素,实现了国产游戏的场景从“文化展示”到“文化参与”的革命性突破。这一路径不仅为山西古建筑文化活化提供新范式,更重塑了全球玩家对中国建筑美学的认知维度。
(二) 《黑神话:悟空》的文化影响力
以中国神话《西游记》为创作原型的国产 3A 游戏《黑神话:悟空》,自发售以来获得了巨大的成功,首发72 小时销量突破一千万份,创国产单机游戏历史峰值。因游戏热潮带来的国内外游客对山西古建筑旅游的追捧,也为山西带来了可观的商业价值,截至 2024 年底,山西古建景区旅游较 2023 年同比增长 62%[1] ,其中六成是年轻群体,真正通过游戏实现了游戏引流到实体打卡的文化消费链。
(三)传统建筑文化在现代游戏美术中的应用趋势
随着社会的发展与技术力的提升,游戏玩家对游戏的需求也逐渐发生了转变,从单纯的娱乐需求逐渐转向对文化与 IP 的体验需求。中式题材游戏的建筑设计在近年来的发展中,也逐渐实现了从直白的文化符号挪用,转向文化锚点的深挖。通过纵向对比发现,在 2000年初我国研发的国风游戏《仙剑奇侠传》中,中国古建筑元素如飞檐、斗拱、照壁等,在其场景中大多是直接用于模型造型和表皮的贴图,整体制作以形似为主,不追求意蕴与特别的设计。到了2010 年后,以西山居研发的《剑侠情缘网络版叁》和米哈游研发的《原神》为代表,其中建筑的设计开始进入形意融合的阶段。这个阶段的游戏场景,以中式传统建筑为设计蓝本,通过形制符号提炼做减法,设计出全球玩家都能够接受的游戏建筑样式,实现中式传统建筑文化在游戏传播中的无障碍传递。而在2020 以后,中国游戏开始进入深度文化传播时期,以本课题研究对象《黑神话:悟空》为例,其中参考的山西古建筑通过测绘扫描的方式呈现在游戏中,玩家通过解谜、战斗、触发剧情的方式不断打开新场景。例如在黑风山场景,需要在地图中敲击三个不同位置的钟才能触发进入隐藏的旧观音禅寺,触发隐藏boss 金池圣僧。在这款游戏中建筑从被观看的符号,转变为驱动游戏的核心元件。带动了全球玩家大范围讨论如何探索建筑场景,大量海外玩家首次认知如“斗拱”这样的建筑结构。《黑神话:悟空》作为第一款国产3A 游戏,让游戏美术成为建筑遗产的传承与传播载体,未来国产游戏中对中国古建筑的应用,也将从被观看的标本转向可交互可探索可长存的文明。
二、山西古建筑的文化传承与发展
(一)山西古建筑的类型与文化特征呈现
山西被誉为“中国古代建筑博物馆”,全国现存的唐、五代、宋、金建筑百分之八十以上都保留在山西。山西古建筑大致分为佛教建筑、道教建筑、民宅与商帮建筑和防御性建筑四大类。《黑神话:悟空》的游戏美术深受山西古建筑影响,首先是宗教类建筑,具有代表性的佛教寺庙建筑有五台山佛光寺、悬空寺、华严寺等,《黑神话:悟空》中大量的庙宇、山门、塔林、地宫、佛像残垣等的设定均有借鉴;山西的道教建筑代表有永乐宫玉皇观、长春观等,在游戏场景建筑内部运用了大量的彩绘壁画。此外山西地势较高,古建因地制宜,许多宗教建筑依山而建,也体现了游戏中“修行”与“宿命”的主题,整体非常符合游戏所呈现的礼制与神性。该游戏将山西古建筑的工艺特征和文化特征进行了巧妙的融合,通过高精度的建模还原木制构件,强化建筑结构逻辑,严格保留山西古建中的飞檐斗拱和榫卯结构设计,提高游戏场景与建筑的可信度。除此之外,宗教建筑的设计还增加了损毁的庙宇,破败的佛像,强化故事的悲悯情绪与神魔混沌的情景。其次,是民宅与商帮建筑,代表有乔家大院、王家大院,以“进”式布局为主,在《黑神话:悟空》的村落、集市等场景中均有体现,构成了极具现实感的游戏空间。最后,山西古建还包括防御性建筑,代表如雁门关、宁武关、代县城墙等,常设有敌楼、城门、瞭望台等元素,在《黑神话:悟空》的战斗场景中通过妖魔的据点、山谷关卡、废弃城镇等,游戏创造了一个充满历史感和荒凉美的虚拟世界,让玩家在探索的过程中,感受到一种独特的审美体验。[3]
(二)山西古建筑的保护现状
受气候侵蚀、资金短缺、文化与认知滞后、景点过度开发等因素影响,山西古建筑中许多具有重要历史价值的建筑面临风化、损毁甚至消失的风险。在游戏场景中的虚拟化呈现,可以为古建筑提供一种新的保护方式。除此之外,受文化背景的影响,山西古建筑文化在传播过程中也存在着信息差异,例如海外玩家可能会将中式建筑风格误认为是“日式”或“亚洲”风格,又或者无法理解山西古建筑背后的礼教、哲学、中国美学,仅将游戏场景作为美术表现手段。这种误读不是玩家的错,而是文化传播过程中的文化读取误差。而自《黑神话:悟空》上线以来,游戏中运用大量的玩家可参与的符号进行文化传播,减少硬核文化概念,降低理解门槛,国内外对山西古建筑的关注与认知大幅提升,山西当地获得了可观的曝光度,推动了山西古建筑保护的社会关注,使世界看到了山西古建筑之美。
三、《黑神话:悟空》中的游戏场景原画设计研究
游戏的场景概念设计不仅是背景美术的布置,更是游戏剧情中的实现游戏叙述和实际玩法的载体。在《黑神话:悟空》这款游戏中,场景主要承担了游戏的审美功能、玩家的探索功能和故事叙事功能,以下分为布局规划设计和单体建筑设计来阐述。
(一)游戏场景概念中的布局规划设计
剥离游戏中的美术和故事背景后,游戏的玩法就是遵循某种设定好的规则的交互关系,而游戏场景的布局规划设计的核心在于合理引导玩家完成游戏的交互。同样的底层场景结构,如高差、低洼、障碍等,可以通过不同的美术场景包装成山地、峡谷、建筑等,并进行二次组合,最终采用模块化设计构建单个建筑。多个建筑组合,实现整体布局规划。
以《黑神话:悟空》第一章黑风山的布局规划为例,在线形引导的基础上添加了许多山洞和牌坊,这些具有中式形制造型的置景能给玩家起到进度和节点暗示的作用。首先,作为区域分段的衔接造景,既能起到衔接地形的作用,同时也能作为遮挡物,起到一种通过环境叙事的效果。例如黑风山整体路线都上向前攀登的,但山野路径其实是起起伏伏的,在山涧中有大量的积水潭,这些低处场景藏匿了大量的关卡妖怪;又如白雾泽的白衣秀士,当玩家通过向下的栈道抵达水潭时便会预测到这里会有关卡 boss,并且是与水有关的战斗模式。在玩家击败 boss 后会在场景左侧敲击最后一个钟进去隐藏场景旧观音禅院,而直行穿过门洞则是通往新观音禅院,铜钟与门洞两种造景的寓意不同,也暗示了明暗两条分支不同的体验路径。诸如此类,黑神话中有大量此类在场景规划中对古建筑的应用方式,在古建筑的形与意之上均有较好的呈现与表达。
(二) 游戏场景概念中的单体建筑设计
单体建筑设计是布局规划设计的重要组成部分。游戏场景中的单体建筑设计不同于现实的建筑设计,其本质是“可信设计”与“不可信设计”的结合。“可信设计”即指建筑的物理结构、材质、人比、人文背景和细节等,它的真实性是让玩家游览幻想建筑时真实感的来源。“不可信设计”指的是建筑的样式和造型,在建筑参考来源的基础上,以优化构成和视觉引导为目的进行重新组合或二次创作,最终的单体设计成品可以夸张甚至变形,达到为游戏服务的目的,不可信设计是单体建筑设计趣味性和记忆点的重要组成部分。
以《黑神话:悟空》中的重要建筑群“小雷音寺”为例,小雷音寺的单体建筑设计参考了众多山西宗教建筑的建筑形制、空间结构、装饰纹样和文化意蕴。针对游戏中参考山西古建筑的单体建筑的设计,本人将从构成、内容、功能性与合理性和美术四个版块来分析。
首先是构成设计。此处的“构成”指的是概念设计中的正负型设计、形的层级和空间排布。正负型即剪影设计,它定义了玩家对建筑的“第一印象”和功能属性;形的层级通常分为一级形、二级形和三级形,分别指最简单的几何外轮廓图形、几何外轮廓图形叠加更小的细节,和几何轮廓图形加更小的细节再加光影;以上两部分加上透视,共同组成空间的排布。不同于布局规划的宏大设计,单体建筑的设计的构成首先是轮廓方面一级形的设计,即负形剪影设计。小雷音寺的整体排布参考了山西五台山南禅寺、佛光寺和晋祠,外形剪影具有强烈的图形辨识度,突出神性与威严。一级形的设计以巨大、厚重的矩形体块为基础,结合向上延伸收束的锥形体块,暗示神圣性与力量,符合玩家对“雷音寺”的想象。殿内外均在参考山西建筑的基础上进行了比例调整,建筑的体量和人比被刻意放大到夸张的程度,巨大的尺度和中心对称的构图,营造出不容置疑的权威感和对个体的渺小化,制造出压迫感,也符合剧情中“黄眉冒充佛祖”的需求。在一级形方面,游戏在渲染方面做到了主体辨识度高,并且足够强势,不被过多的次级体块或细节淹没。外结构设计斗拱层级繁复,参考了佛光寺大殿的建筑外轮廓结构特点,使玩家从远处进入地图,在空气透视的影响下,都能未见细节先感受到氛围。 在此基础上,二级形和三级形的设计都服务于统一的建筑风格和轮廓设定,在建筑物二级形的切割上,通过不同的大小、方向、形状的次级体块组合与穿插,丰富一级形的设计,实现合理的视觉引导。
其次是内容设计。这里的“内容”指的是在游戏场景设计中,美术在剧情的基础上延展后具体设计了什么。小雷音寺的设计,在内容方面层层递进,遵循了远看神圣,近看结构异化,细察细节恐怖的逻辑,在小雷音寺的剧情中,佛门堕落与妖魔当道的故事背景直接体现在建筑设计中,这符合玩家在游戏中的体验流程。小雷音寺外部模仿古建营造出庄严宏大的氛围,但在建筑的细节中故意加入坍塌、烟熏、断裂等细节,强化真假佛法的冲突。此外,小雷音寺的场景设计中,利用大量的阶梯、飞檐、烛火光源和阳光光斑等在建筑中做视觉引导,使玩家不需要明显的标注指引也能进入关键场景,主次分明,动线合理。游戏在关键剧情发生时,建筑也会随之产生变化,例如照鉴湖冰面坍塌以及建筑飞走,都在剧情上推动故事进入新的章节,给玩家制造强烈的视觉刺激与记忆点。
第三是功能性与合理性设计。如本节开头提到,单体建筑设计的本质是“可信设计”与“不可信设计”的结合,《黑神话:悟空》的背景与世界观源于中国传统神话故事,而落地到游戏单体建筑设计中,需要依照符合时代特征的古建筑进行合理的结构还原。例如,小雷音寺中的主殿建筑结构参考了山西五台山南禅寺大殿的布局,屋顶形式与斗拱结构保持了实用性与艺术性的统一,在设计的基础上,尊重古建构造的规律,还原榫卯、重檐、台基等结构。某些建筑的设计比例虽然夸张,但基础逻辑仍遵循山西古建筑中的梁柱承重、建筑通透、空间延展和因地制宜的原则,保持《黑神话:悟空》中古建筑呈现“可信的幻想”。
最后,是美术设计。山西古建筑配色多采用黄、褐、红、青等色,均源自于古建筑的真实色彩,如晋祠、悬空寺、双林寺的墙面、地砖、木构、壁画等的颜色,在《黑神话:悟空》的美术设计中均有呈现。场景设计中通过真实建筑扫描结合绘画的方式,游戏场景美术在基础的材质表现上也成功融合了山西古建筑特征和现在游戏视觉语言,例如黄风岭的木结构建筑表现出细致的木纹、虫咬、剥脱和开裂效果,又如黑风山的青砖和黄凤岭的夯土墙面表现出尘土堆积和风蚀的岁月感,材质贴图的处理符合使用逻辑,常接触面更光滑反光度更高,雨淋位置表现更多的剥落,给玩家身临其境的体验。
四、结语
数字化娱乐普及的当代,游戏已不再是单一的休闲媒介,而是文化传播与表达的重要载体。它作为一种特殊的传播文化的载体在实现娱乐的同时也肩负起了传播中国文化的重要作用 。在游戏中山西古建筑作为具象的文化符号贯穿整个游戏,神话建筑作为山西古建筑文化传播的有效载体,打破了传统的文化传播壁垒,也在潜移默化中加深了玩家对古建结构逻辑和地域风貌的认知,为后续国产 3A 游戏中针对山西古建筑文化的传承提供了可行性参考。《黑神话:悟空》以山西古建筑为核心的美术探索,不仅展示了中国传统建筑文化的魅力,更开辟了游戏艺术与地域文化融合的新方向。
参考文献:
[1] 麦格尼格尔. 游戏改变世界[M]. 闾佳,译. 杭州:浙江人民出版社,2012:81.
[2] 王雅楠 . 基于数字化转译的山西文化景观的保护与发展— [J]. 天工,2025(18):42.
[3] 赵冬琬 . 破败与禅意—探析《黑神话:悟空》游戏设计中的废墟美学 [J]. 高美与时代,2025(03):125.
[4] 朱米娜 . 徽派建筑艺术在网络游戏场景中的设计研究 [J]. 艺术评鉴,2017(9):181基金项目: 2024 年度研究类青年教师专项项目,《山西古建筑在游戏场景原画设计中的应用研究——》,( 项目编号:X20240965)。
作者简介:袁梦琪(1992 年6 月—),女,汉族,山西省晋中市人,助教,艺术设计硕士,单位:,研究方向:动画。